模特

看著時間 衣冠楚楚的耗著從欣賞變成了旁觀 日子過的不留懸念從生動變成了習慣 留一點鋒芒的微光做個模特 在櫥窗供人瞻仰 信仰或是遺忘只是 僅供參考你不認識李榮浩 但你一定聽過他的音樂如果你不從事音樂行業，不一定會認識李榮浩。如果你從事音樂行業，那你一定聽說過李榮浩，如果你說，無論如何你仍然無從知道李榮浩是誰？那請baidu當紅歌手的唱片，在製作名單裡，你能看到“李榮浩”這三個字。沒錯，就是他！如果那英、陳坤、趙薇、信、張信哲、張傑、李宇春、周筆暢、楊宗緯、劉惜君、範逸臣……這些歌手的歌，你說你統統沒聽過，沒關係，但還是希望這一次，不要錯過李榮浩的這份驚喜。 喜歡一件事，很容易。把喜歡做成一件事，也很容易。然而，要把一件事次次做的漂亮，沒有天分和實力，實在不是件容易的事。自幼學習吉他和低音提琴的李榮浩，20歲做《吉他中國》音樂叢書主編，22歲赴台參與信的《我就是我》創作、專輯製作及北京演唱會表演嘉賓；23歲參與趙薇新專輯《我們都是大導演》創作及專輯製作及發佈會表演嘉賓；24歲擔任陳坤《謎&Me》專輯製作……業界合作過的歌手都曾贊他是天才音樂人。關於音樂，他在每一次機會和每一個角色裡，都十分出色。只是，還沒有嘗試過專職歌手。如果早幾年，他一定早就是樂壇當紅歌手，而不僅僅是國內最年輕的音樂製作人和最棒的吉他樂手。可是一晃，入行十年，音樂越來越不景氣，他卻才不慌不忙的為大家交出一份答卷。如果你覺得奇怪，大概也只能歸因為，他對音樂太認真！太認真，所以用一個 十年 做 一張專輯 所有認識李榮浩的人，都說他很隨和；所有合作過的音樂人，卻都說他太較真。學琴時，為了熟練新技巧，可以數日不出房門，數月不出家門。工作時，遇強愈強，工作搭檔必須手眼身法步隨時到位，意識一定要超前。創作時，一定要嘗試所有可能，完美只是先決條件，挑剔是一定的。聊天時，話題永遠是最近聽到某位元音樂人的作品，很棒；funk和jazz哪種更適合某首歌。所以有的人一年做了十個夢，有的人十年做了一個夢。十年做一張專輯，李榮浩覺得時間剛剛好。就像渴了要喝水，傷心了會掉眼淚，快樂了會發笑，創作音樂是他的自然反應，只不過這一次，他從暗處走到台前，第一次用音樂語言，去和外界做一次溝通。就是這麼簡單而已。所以，至此，你仍然確定要放過與他在音樂裡的邂逅嗎？漸漸在流動的時間裡 停駐成 模特誰能告訴我，新生活是什麼樣的？會比現在更好或是更差，或是其實從來沒有新生活。我們和生活之間，就像相親秀一樣，從未見面時的幻想，到第一次會面，彼此客氣生疏的暗自打量，保持距離又彼此渴望親近，相互角力。爭執，妥協、退讓，和好。一次又一次，到最後開始倦怠，習慣，接受。經過了所有情侶必經的過程，這世界上，越來越沒有一段關係會比生活與自己的關係更親密，更有安全感。與其說沒有新生活，倒不如說再找不到更適合的新生活。到最後，也就清醒的看著自己和生活一進一退。於是乎，我們都漸漸在流動的時間裡，停駐成，儀態萬千的模特。於是乎，我們都漸漸在流動的時間裡，安分於，與生活平分秋色。2013年，李榮浩全新專輯《模特》，可不可以再度喚醒你困頓無力的靈魂，讓你再次活出萬種姿態？2013的這個秋天，國內最年輕的資深音樂製作人，在音樂圈內被贊為“80後音樂天才”的李榮浩，十年磨一劍，首度攜自己的全面創作新專輯《模特》席捲而來，強勢回歸台前。此番，由簡單快樂文化發行，李榮浩個人創作專輯《模特》，不但涵蓋了人們在不同階段中的角色，更運用時下最流行的音樂元素，多元化展現李榮浩的個人創作實力以及完美唱作功底。而對於自己一向超高要求的榮浩，更是堅持回歸到最原始的手段，從選歌階段的DEMO作品，到最終呈現的音樂成品，都以真實樂器錄製、採樣，甚至不惜將已經做好的成品推翻重來，都要力求保證每一個樂器的音質特色與人聲之間的搭配，都要得到最完整、最美的呈現。而這樣的初衷，在最開始提出來時，亦與簡單快樂文化對於音樂品質的追求不謀而合，公司為了能夠讓李榮浩的專輯概念和音樂要求，能夠準確體現，為他量身定做三首主打歌MV，其中專輯同名主打歌《模特》的MV拍攝，採用了“一鏡到底”的拍攝手法，更激發了李榮浩潛在的表演欲，用冷峻的表情，犀利的眼神，征服了在場所有工作人員。10首真音樂 李榮浩交還給你 10段人生Live秀我們一路走著，認識了一些人，與另一些人成為朋友。生活，讓李榮浩與你成為一直都在互相旁觀的某一些人。還是「李白」的時代讓人羡慕，隨性而灑脫，一切只問本心，不管世間如何評判對錯，鄉村搖滾風的率性旋律，吉他fill與和絃交錯出摩登時代與理想的生活之間巨大鴻溝，淡淡的自嘲意味溢於言表。在李榮浩的歌聲裡，你會看到，這座城市裡那些外表堅強而內心脆弱，宛如表情麻木的「模特」，靈魂樂與JAZZ弦樂的嚴絲合縫的交融，內心的那個自己漸漸學會冷眼旁觀這個世界，做個大隱于世的模特。即使在感情裡，我們也幾乎快失去了表達愛的能力，木吉他淡淡掃弦，中慢板的節奏，不斷變化的和絃，摻雜著靈魂樂的悸動，帶出了一個人深愛一個人，卻不知道「兩個人」是否能走到最後的隱憂和義無反顧。終究，都只能怪自己「太坦白」，對一個人交付真心的過程，就像一首慢搖滾，節奏不能太激進，全靠吉他與貝斯催情，但忐忑的心情就如鼓點一般，昭然若揭。不知道茫茫人海中，是否有一個人，可以做自己的「老伴」，不是為了某一天老去，伊人作伴，而是潛意識裡那份對歸屬感的執迷，美式soul節奏，在Jazz的曲承轉合間，復古的吉他旋律裡，隱匿了一個對愛情永恆的叩問。其實，不論在愛情裡，還是朋友，甚至自己一個人，我們都只是寂寞的「演員和歌手」，用經典70年代的復古靈魂樂，辨認著自己的本色，經得起華麗如絲絨或是質樸如金屬，找一點存在感，至少我們還沒有喪失自我娛樂的本能。對人生，我們都不要太焦慮。最後，「都一樣」，找到像R&B一般的自由，屬於自己的率性生活，最好，身邊「有一個姑娘」愛著自己。在「藍綠」色交相輝映的美景中，在美式鄉村樂般的輕鬆氛圍中，開始新生活，並向過去的那些迷茫、焦躁和抗拒，認真的說一聲「拜拜」。