來

劉惜君2015主打曲《來》勇敢應對危機 挑戰自我極限直面現代都市人孤獨症候群人類，從一進化成地球上最智慧生物的那天起，便一直是群居動物。進化論裡，有沒有一章提到過，有一天，我們會變得如此孤獨而離群。身處鋼筋水泥的叢林深處，認得樓下的流浪狗，不認得隔壁鄰居，提得起電影院裡的千頭萬緒，提不起愛另一個人的勇氣……躲在資訊爆炸的時代背後，以交換訊號替代見面擁抱，以低頭刷屏取代言語交流，以鍵盤暴戾掩藏內心脆弱……習慣了，在這個看似熱鬧的世界，卻只能獨自默默承受太多問題，乃至危機。孤獨症候群，這連達爾文都困惑的迷局，每個人都有自己的課題，劉惜君“來”勇敢面對困局、“來”同自己和解、“來”與所有人共勉。莫逆音樂鬼才郭頂 18度音域 “來”挑戰劉惜君極限和惜君相識多年、也合作多年的內地音樂創作鬼才郭頂，為了莫逆之交，在這張專輯交出了2首截然不同的作品。不僅詞曲全包，同時親自擔任製作人。對惜君的重視和彼此感情的深厚，可見一斑。但在這兩首都十分出色的作品中，郭頂最推薦的，是《來》這首，特別以帶有搖滾元素的抒情曲風，為劉惜君打造不同於以往的新格局的歌。“因為能聽到她這些年的變化，每個人在成長中都會遇見深刻的領悟，我覺得她唱出了這種情緒。”他說。 郭頂對惜君極其瞭解，他也最先洞察到了惜君，令人驚喜的一些變化，所以在《來》這首歌的處理上，給了惜君一個極限挑戰——18度音域極限來響應曲風上的轉變，從低音的吟唱，一路攀升到高音的扎實力道，讓人為之驚豔。惜君現在回想起錄音的過程來，甚至還有些後怕，“不數不知道，音域跨度大得嚇人。有史以來跨度最大的一首歌，我簡直覺得是挑戰超出了我的極限。甚至有點想發脾氣，郭大師居然給我寫這麼難的歌。”但是個性中那份勇敢和堅韌，讓惜君沒有選擇逃避，而是接受並拼命完成了作品。“這首歌實在太好了，我沒有理由選擇放棄。”她說。而反觀，郭頂在完成這首歌的時候卻顯露出製作人少有的輕鬆無壓力,“ 關於歌的難度，我一直很相信惜君的唱功。我也發現她越來越能唱了，唱的方式也更加內斂成熟。” 郭頂也請大家做好準備，在聽這首歌的時候，不要被突破太大的劉惜君嚇到。孤獨的盡頭 是與自己的和解危機的轉機 是勇敢應對“來”和劉惜君共勉說起創作《來》的初衷，郭頂坦言，是希望惜君能夠做自己、講自己的故事,“當時在創作的時候，就在想怎麼把惜君這些年的經歷和情緒做一次爆發，我的出發點很簡單，就是希望她能夠做她自己，把她的故事分享給聽歌的人，讓感同身受的人一起得到安慰。”錄製這首歌的時候，惜君也正處在人生的一個不為人知的特殊時期，有著難以想像的壓力和苦惱，卻只有她獨自默默承受。而歌詞裡積極的能量，在一個人熬過那段日子的過程中，給了她很大的幫助和激勵。惜君表示，她認為“來”的意思，是當困難和挫折“來臨”，我們只要勇敢面對而不是逃避、積極應對而不是放棄、努力向前而不是停滯，一切都會慢慢好起來。危機也是轉機。這首歌是，劉惜君自身成長的歷程和故事，也是一些人還沒有走出的困局，所以歌詞裡唱道：“陌生人 請來和我共勉。”她希望也能給聽歌的人，帶來勇氣和鼓勵。歌詞最初，呈現了一種自我的狀態。主歌，描述主人公內心的環境，有太多事，只能自己去面對和承受，對獲得安慰和安全感的渴望，卻又對寂寞和現實妥協，根本就是現代都市人的孤獨症候群。無法體查真實的訴求，自己和世界的衝突越劇烈，解綁的渴求更強烈。這種情緒的積累，為在副歌的完全爆發，做了很好的鋪墊。最終，孤獨的盡頭，是我們與自己的和解。認識自己、成為真正的自己後，才能勇於面對自己的課題，世界的觀感也自然變得不同而正向。正如郭頂所言，“惜君的堅持跟喜愛冒險的性格，跟她的外表給人的感覺有很大反差。而這次製作《來》的經驗，也讓我更加難忘，我們解決了很多有意思的問題，一直往心中的更好努力著，也是一次不可錯過的冒險。”MV導演也抓住了這首歌“與自我和解、勇敢面對世界”的主旨。以舞者代表真實的自我和內心，當我們與她不同步、相違背的時候，內心開始變得殘缺不全，舞者失去了視覺，也被剝奪了舞蹈的能力。而，舞者沒有妥協，堅持不放棄，依舊在努力堅持。在MV結束的時候，當“我”終於能夠擁抱那個不完美的殘缺的真我，融為一體，當我們勇敢面對這個世界的不完美，反而讓自己變得完整而有力。當城市彌漫孤獨症候群，“來”撫摸這世界。當獨自迎“來”四面楚歌，“來”勇敢面對。當我身邊空無一人，“來”給自己一個擁抱。