你把靈魂弄哪兒去啦 | from 詩人陳奇雲 —《滾動的詩》音樂紀實

「你把靈魂弄哪兒去啦？怎地，不快點喊回來？」 — 詩人陳奇雲《滾動的詩》是以詩為本的音樂紀實影片，我們將紀錄由15組台灣獨立音樂人以詩入歌的創作，將台灣1920年代到2020中的15首現代詩化為音樂。 將屬於詩人內心與音樂人內心的神秘河流，呈現在每一個回望、交錯的相會中，聽見那秘密耳語，以音樂帶我們讀詩，也讀出跨世代的對話框。詩人陳奇雲與自嘲第一位上社會版的饒舌歌手老莫相遇，陳奇雲（1908－1940）為台灣日治時期詩人，以日文書寫，反強權、反階級、為女性與受壓迫者發聲。 老莫對於措辭強烈的這首作品，產生莫大共鳴，與自身過往因言論被毆的經驗結合。 老莫說到：「面對不能認同的事情，身體或心理受到傷害，轉為創作為抒發與反擊，從現在眼光看來，其實是很嘻哈的。」歌曲的設計上，以副歌不斷的壓迫感營造，重複性的問句，呈現內心的追問。也因饒舌注重唸唱的律動感，選擇性的增添歌詞處理押韻性，就像是在原本陳奇雲老師留白的地方，補上了老莫個人的色彩。歌曲結尾，放入本詩的日文詩原文，由津田勤子老師精準以日文的音調朗誦，神來一筆的設計，彷彿具象化呈現日治時代與當代的歷史交會。詩作呈現100年前的強權反抗、歌曲呈現100年後的言論自由捍衛，儘管兩者吶喊的情感是相同的，到底能多敢於做自己？我是否能當我的主？但卻也間接呈現，不同時代下的做法與態度，已然不同。夢田影像執著台灣文學的溫度與文化議題撞擊，試著用自己的力量串連起更多可能。透過《滾動的詩》計畫，我們在內心叩問：「一首詩歌，可不可以改變世界呢？」「把手放在心臟上看看 鮮紅的血忠實地流動著吶」 — 詩人陳奇雲