同在專輯 - 小宇-宋念宇

同在小宇-宋念宇

2017-04-07 華語/流行音樂

「五年了，是你教會我等待，所以我們同在。」 from小宇-宋念宇 每一次的等待，都是一次期待 學會理解和感受 無論自己 / 世界 / 周遭的環境，多不完美 他用音樂與我們同在 超過一千個晝夜光影的琢磨等待 用最溫和的力量對抗黑暗絕望 忘了人們心中的規則 活出自己的頑固狂熱 超世代全能音樂潮人小宇-宋念宇 加盟華納音樂全心創作專輯【同在】 4/7 宇你同在華納音樂 因為有愛所以期待 因為期待所以值得等待 在此刻我們的等待都得到回應了 等待五年用他從未改變的初衷 在黑暗裡遇見彼此找到屬於自己的光 2012年底，小宇-宋念宇發行第三張全創作專輯【再一次】後，五年未和歌迷們見面，中間他經歷了兵役、遇到了唱片公司改組，甚至萌生了退居幕後製作的想法，直到加入新的經紀公司喜鵲娛樂、加盟華納音樂後，陸續為張惠妹、王心凌、A-Lin、吳莫愁、Erika、蕭敬騰等多位歌手編寫創作歌曲，新的創作從不間斷。因為低潮讓他更看得清楚自己，在黑暗裡摸索、循著光前進，找到屬於自己的那道光芒，『音樂』就是他對生命的詮釋和狂熱。 小宇-宋念宇首度擔綱全專輯製作人 一手包辦作曲、合聲編寫、編曲概念 忠於自我的全新音樂風格與眾音樂人聯手打造超世代音樂潮流 有人問小宇：「你有不喜歡的音樂類型嗎?」他說：「我沒有不喜歡的音樂，只有不認識的音樂。」 在藝工隊服役期間，小宇-宋念宇找到了新的旋律、曲式，也許那是你不曾聽過的小宇-宋念宇，但當你開始聽他的音樂的同時，你已跟著他無時無刻新的曲風前進。他從不是為了標新立異想走在最前面，而是渴望創造新的、屬於自己的音樂風格。新專輯小宇-宋念宇與音樂上的夥伴黃文萱合作，與眾多音樂人、編曲家在相互試驗琢磨的過程裡，完成每一首在默契加乘下的全新宇式音樂作品。小宇-宋念宇首次擔綱專輯製作人，從自我/愛情，到反思社會現象的10+1首創作，小宇說：「如果你聽了這些歌，能夠有同感，就夠了。」他用音樂與我們同在，用頑固堅持回應著對音樂的初衷。 初單曲「同在」以3D構成虛幻霓虹燈管視覺 宣告全新宇式音樂強勢回歸樂壇 專輯力邀影像美學攝影師胡世山掌鏡 走進迷幻復古舞池 捕捉光影間最真實的小宇-宋念宇 時隔五年，新專輯首波同名主打「同在」搶先釋出，單曲視覺以3D建模構成畫面，將電子音樂元素、霓虹燈管所營造的空間感和色彩與音樂相呼應，也宣告著小宇-宋念宇全新專輯【同在】的音樂概念與強烈風格，未見其人先聞其聲的企圖與信心，即將強勢回歸樂壇。 新專輯並與影像美學攝影師胡世山再度合作，以強烈的攝影風格打造專輯全新視覺，特地前往西門町國標舞復古舞廳取景，以紅藍燈光營造音樂氛圍，更以光線的製造流動的時間感，當小宇-宋念宇與舞池間的群眾擦身而過的同時，也成了另一種『同在』的概念，既是共存也像是平行在不同時空上的個體，各自前進著；而攝影師特地營造的光感、局部投射光線，更象徵著小宇-宋念宇這些年等待的心境：唯有在黑暗中才能更看得清楚光亮，找到那個最真實的自我。 感受活著的快感，體驗生命的挫敗 其實我們都一樣，為了同樣的事哭或笑 一路上的黑暗，心會揭開 那就是存在，那就是力量 我的你，你的我，『同在』了 專輯完整曲目介紹 ［藍字為小宇-宋念宇為歌曲撰寫的概念引言，並收錄於實體專輯內〕 1. 首波同名主打「同在」 『各自在不同的空間裡，同一個時間裡，想著、做著同樣的事，愛侶、家人。 因為愛，我們相信奇蹟。愛。』 最初因為看到一支描述同志情侶，為了期待能夠結婚等待多年的影片，而萌生了「同在」這首歌的想法。對許多相愛的人來說，也許「結婚」不算是一件太困難的事，但對很多同志情侶來說，卻可能是這一生望塵莫及的心願，他們不用別人來認證他們的感情，卻也期待著有一天能夠發生奇蹟。 「同在」這首歌，由小宇-宋念宇與音樂上合作多年的默契夥伴黃文萱聯手寫詞，音樂人黃少雍編曲，加入大量的合聲與電氣效果元素，利用編曲的去營造不同的空間感，讓歌曲充滿無限想像，甚至有置身宇宙的錯覺。積累五年的期待與興奮，和那些一直等待著他的歌迷們，小宇說：「雖然不常見面，但我的心一直都在這裡。這不是逃避不常見面的理由，如果是逃避，我不會和任何人分享。」每一個微小的希望，都能成為一種力量，用時間琢磨我們的等待，用音樂回應我們的期待。 2. 第二波情感淪陷糾結情歌「慣性取暖」 『我不喜歡這樣的關係，但又離不開。』 「慣性取暖」由小宇-宋念宇作曲編曲、艾怡良譜詞，兩人首度攜手合作。歌詞露骨地刻畫著在感情狀態裡，那些對愛貪婪墮落慾望的情愛糾葛，不想被愛綑綁，卻又糾結的愛情食物鏈。錄音前，小宇-宋念宇數度因為無法認同這樣的感情觀，讓他無法演唱，在和艾怡良幾次的溝通和解釋下，小宇-宋念宇體會到這樣的糾結，愛一個人到無法自拔的卑微，他開始用另一個角度理解這樣的感情狀態，才讓自己進入到歌裡，因為他覺得要先讓自己認同才能唱到心裡。「慣性取暖」便是訴說著這樣的感情狀態：我們都是不完美卻又如此真實的貪婪動物，習慣著舊習慣，在複雜的關係裡殘酷墮落。 3. 原來的你 『找回原本的自己，單純的快樂。』 專輯中唯一帶有輕英搖曲風的歌曲，讓小宇-宋念宇想到以前剛玩樂團的自己，那個曾經遇到困難的自己，也曾懷疑自己，害怕曾經喜歡他的歌的歌迷們是否會不喜歡，希望能夠回到當初單純做音樂的想法，很直接，不複雜，能夠保有原來的初衷，原來的自己。由詹賢哲編曲、彈奏吉他，樂團佛跳牆鼓手江尚謙擔任鼓手錄音，雖然不是小宇自己為歌曲編曲或是擔綱樂手錄音，但小宇-宋念宇感性地說：「但全都是自己的心。」能夠與很多音樂人合作，也是這張新專輯小宇-宋念宇首度嘗試的事，希望歌迷們能從這首歌裡，感受到那個充滿熱血的小宇-宋念宇。 4. 不好過 『你的所謂不小心，結束了一個來不及長大的生命， 引發眾怒，一段時間後，大家卻漸漸淡忘了，非常可怕。』 小宇說：「任何一個人都沒有權力去結束另一個人的生命」這是在小宇-宋念宇的創作裡，最受爭議和倍感沉重嚴肅的一首歌。因為社會新聞事件，他從身邊那些有孩子的朋友眼裡看見了害怕，感受著他們的恐懼，他反思著自己能夠做些什麼，選擇用『音樂』去闡述，用一傳十十傳百的『善』的信念，希望能夠改變世界。在歌裡設定了三個角色立場被害者 / 加害者 / 小宇，沒有對錯的立場設定，而是反思自我，在撰寫歌詞的時候，更是哭著寫完這首歌的。人們總是太容易淡忘，在時間裡自顧自地原諒，但事實永遠無法被掩蓋，那些受傷的人們。 5. 這樣好不好 『當我們都老了，很多事可能都變了，但我不會忘記再和你說一次， 我們最幸福的一些承諾，即使我們可能忘記了很多事情。』 2013年小宇-宋念宇赴法國參加坎城MIDEM唱片展，曾在巴黎瑪黑區短暫停留，入住一對老夫妻所居住的民宿，當時因為被這對老夫妻的互動感動著。小宇還記得巴黎的小房間裡，放著一台古老的留聲機，第一次聽見的便是一首三拍子的歌曲，而有了寫這首歌的初衷。歌曲裡以大量的管弦樂堆疊，彷彿就像是一首浪漫的三拍子舞曲，讓人一聽便想要跟著擺動，「當有一天我們都老了，能夠再回去當初相識的那個地方，『這樣好不好?』」這是小宇-宋念宇對未來的想像，對浪漫的定義。 6. 所謂的愛 『讓我平反這平凡的愛；最容易被忽略的愛， 即是平凡的愛，要找回，得花上好幾倍的時間與心力。』 一聽便入耳的宇式情歌，微小卻最深刻重要的每一個時刻，在愛情裡都是最讓人動心和感動的。太多時候我們都迷失在時間和習慣裡，原來最平凡不過的陪伴，懂得彼此分享，就是最難得的愛。由小宇-宋念宇與黃文萱再次聯手創作一首充滿著浪漫氣泡的甜蜜情歌。 7. 給我你的壞 『愛情就像一把刀，劃傷了皮膚，肉會再長，劃破了衣服，雖能縫補，但疤痕永遠在； 我發現有能無止盡的接受你的壞的能力，是因為我太愛你。』 愛到無法自拔的境界，原來連「壞」也是一種祈求。在充滿傷害的感情狀態裡，愛是一把刀，我們彼此自相殘殺著，被劃傷的傷口可以癒合肉會再長，但被愛傷害的那道心的傷痕卻永遠都在，用你的壞不斷地在舊傷口上重複傷害，我以為那就是愛，用無止盡的痛覺去證明我們的存在。 8. 理想時代 『總是認為以後的理想時代，會是什麼樣子的? 而到了未來的現在，是我們當初認為的理想時代嗎?』 我們總是容易隨著時間磨去理想的角度，放進這個現實社會容得下剛剛好的格子裡，最初的自己，你還記得嗎? 小宇-宋念宇在新專輯中與眾多音樂人合作，嘗試加入大量的弦樂編曲，把『理想』的寬度拉大，勾起那個曾經在心裡許下偉大願望的每個小小自我。『夢』因為敢作才值得付出，如果當你正在逐夢的路上感到迷茫的時候，小宇-宋念宇他也與你同在，不要害怕長大、害怕幻想，就算夢的結果沒有答案，至少還有當時從不畏懼的我們，那個擁有拯救世界無懼夢想的我們。 9. 被愛妄想 『把你對我說的謊、對我的壞，都想成是你很愛我…我想我應該是病了。』 小宇-宋念宇將電子元素與弦樂做了新的嘗試，充滿節奏的編曲，強烈地讓人感受身陷在愛裡發狂的那個人，自顧自地喃喃應答著，關於我愛的妳，妳愛的我，我們失控，迷失自我，病了，當愛被說破後，只剩下尖銳的事實，我已不是原來那個我，是一首充滿著神經質、讓人愛得窒息的被愛妄想情歌。 10. 我呢 『我不在乎你看不見我，我在乎的是…在你眼裡我是否存在? 你看見我了嗎?你真的看見我了嗎?我在乎嗎?』 包含了小宇-宋念宇所有的主觀 / 客觀 / 矛盾和極端，我們都在滿足誰的期待，找尋認同感，而『我呢』誰會真正在乎?在暌違五年未見面的時間裡，他的忐忑不安、自我懷疑，他對自己的期待和存在，小宇-宋念宇用音樂和自己應答，也回應著那些等待著他的人，無論看好看壞他的人，他用音樂證明自己的存在，更相信所愛的一切能夠克服黑暗。 11. 我們...能回到原來的樣子嗎? 這一次新專輯【同在】幾乎都是在師兄蕭敬騰的Jam Studio錄製完成，專輯裡的最後一首歌，小宇-宋念宇在Jam Studio和師兄借了義大利名琴Fazioli，回歸到音樂最初的樣子，用最簡單的鋼琴彈奏心裡的旋律，one take一次完成。會有這首outro的概念起初來自於先有了這個歌名才有旋律，他希望當專輯播放到最後一首歌的時候，還可以有一首歌當作結語，卻又像是另一個起點，想要回到過去的某個狀態再重新來過一次，而小宇-宋念宇說他最希望可以回到過去的時刻是：希望可以再回到爸媽年輕的時候，被他們追著打的那個年紀… 看更多

分享專輯