唱遊亞洲

【Bossa Princess芭莎公主】欣彥再出發 音樂星空下的鐵道之旅 【Romancing Asia 唱遊亞洲】 八年前，欣彥用她清新迷人的聲線，塑造了讓人耳目一新的的全新音樂類型：閒散、慵懶、婀娜多姿的「中文芭莎諾瓦」。八年間，她彷彿沉潛，卻是四處遊歷，收集世界各地動人的故事，為她的音樂之路作鋪陳。 八年後的今天，終於推出了全新專輯《唱遊亞洲》，這張專輯正是脫胎自她的旅遊經驗。這回，欣彥把「芭莎諾瓦」融入亞洲各國的音樂，用她的歌聲領航，帶我們浪漫暢遊她的音樂國度。 這張專輯集合東亞各國的經典歌曲。每一首歌，都帶出不同的生命經驗和感情姿態，有的婉約如少女，有的激越如江流。這些屬於東方的特質，能用源自巴西的Bossa Nova詮釋嗎？看似不可調和的兩極，卻在欣彥的歌聲裡，奇蹟般地水乳交融。是因為她的音色清澈無雜質吧？就像水一樣把不同的音樂風格融合，像調酒一樣綜合出醉人的氣息。如此音色，是可以把聽眾也溶化的啊。 除了舊曲新唱，專輯也收錄兩首原創歌曲。一首是才華洋溢的音樂人王修捷的作品，也是主打歌《隨心出發》。另一首是跟中國著名DJ歌手瞿源跨國合作的作品《無聊的風吹過耳朵》。這兩首原創歌曲，也代表著欣彥的探索精神，不斷為自己的音樂尋找新的可能。 欣彥Z Yan，2007年發行第一張華語流行專輯《心願》。 除了流行樂，她也熱愛爵士樂和芭莎諾瓦，因而成為了第一個將芭莎諾瓦曲風結合於中文流行樂的女歌手，有「芭莎公主」之美稱。「芭莎公主」這張專輯推出之後得到極大 迴響，同時登上香港《發燒音響》雜誌《2011 CD 聖經》 封面、入選有史以來最靚聲的800張CD之一，更獲得台灣 權威發燒音響雜誌《音響論壇》的「棒喝CD 100」強力推薦專輯。 純屬聽覺的旅行——聆聽多元、深邃、神秘的亞洲 有沒有一種旅行方式，是純粹屬於聽覺的？閉上眼睛，腳步聲、流水聲、雨滴聲、呼吸聲，都隱藏著待人發掘的浪漫故事。人總是過度依賴視覺，而忽略聲音所能透露的豐富意涵。 聆聽《隨心出發》，就是一場純粹的聲音之旅，讓人巡遊多元、深邃、神秘的亞洲。通過聲效的鋪排，讓每一首歌有了立體的場景，整張專輯聽下來，就是一場星空下的鐵道之旅。而欣彥的聲音在其中穿針引線，為這場旅行增添故事情節與感情線索，為音樂的星空串連出美麗星座。 這樣的效果得來不易。欣彥特別邀來電影配樂大師Ken Hor為專輯編曲。Ken Hor設計的特別音效為每一首歌醞釀氛圍、重塑畫面感，就像電影配樂的一種「逆向操作」。再加上寬闊深遠的音場，以及立體的樂器定位，成功營造了栩栩如生的臨場感。最後，母帶後期處理更邀得泰國Woody Pornpitaksuk格萊美贏家親自操刀。 兩支MV，也貫徹旅行的主題，遠赴沙巴昆達山和泰國北碧府拍攝。導演Khai Chuin凱俊也是旅遊達人，曾獲得許多國際攝影獎項。這次也重金禮聘著名造型師Max Mak，為欣彥設計了兩種造型：一個性感，一個清新，對欣彥而言是一種突破。沙巴昆達山更是馬來西亞著名旅遊達人卓衍豪(左眼) 所熱情推薦的。這次的拍攝，把昆達山的壯麗風景盡收鏡頭下。 曲目 （整張專輯如果連續聆聽，從一開始在月台乘搭火車，到最終回到自己家鄉，音效鋪陳是一氣呵成的。聽者可以聽見一個完整的故事，跟隨著聲音去旅遊。） 開始 場景音效：月台，有日常生活的零碎雜音，有友族同胞的親切問候。乘坐火車出發，開始旅程。 01 隨心出發（馬來西亞）原創 這首原創歌曲是欣彥的好朋友，音樂人王修捷的傑作。擁有馬來西亞大學中文博士學位的王修捷，有多年詞曲創作經驗，最擅長捕捉歌手的心境，為歌手寫「量身訂做」的歌。《隨心出發》的節奏輕快如風，像旅行的步伐，也像窗外迅速刷過的風景。 【一百萬】歌曲原唱黃一飛，受邀为台語版填詞。還原【隨心出發】原中文詞的意境和概念，想要表达的是，每一場旅行，都像愛情，充滿未知，對遠方滿懷憧憬，一路上有著無數的錯過與相遇。 02 望春風（台灣） 這首閩南語民謡細膩地描述了保守年代的戀愛，如今已成為一種難能可貴的情懷，其中自有不可言喻的美。欣彥的詮釋加入芭莎諾瓦曲風，像在含蓄中增添熱情，把消極等待轉化為急切盼望，讓這首經典之作更貼近現代人的情感。 03 小白船（朝鮮童謡 ）（東方聖歌） （原名：《半月》／創作年份：1924／華語歌詞：1950） 自1924年成曲以來，《小白船》一直乘載著孩童純真的好奇心，在東亞各國傳唱。在音樂的路上，欣彥也懷著一顆單純的初心，去探索音樂的國度。她喜歡兒歌，甚至夢想有朝一日完成一張全bossa nova 的兒歌專輯。 歌詞「渡過那條銀河水，走向雲彩國。走過那個雲彩國，再向哪兒去」，確實就是這趟未知之旅的寫照。曲終響起火車聲，是開往銀河的列車就要啟程了。 場景音效：在熱鬧的中國新疆野嶺，穿插叫賣聲、駿馬奔騰聲、小孩哭笑聲 04 掀起你的蓋頭來（中國維吾爾族歌曲）1939 在維吾爾傳統樂器的彈撥聲和敲擊聲中，一陣馬蹄呼嘯而過。新疆的遼闊草原賦予這民族開朗豪邁的天性。如果跟之前的《望春風》相比，這樣的愛情無疑更熱烈、更奔放。像這樣發掘不同的生命狀態，正是旅行的意義，也是欣彥的音樂使命。在青草地上漫步，欣彥的歌聲悠揚起來，讓青春的美好、生命的喜悅，像風一樣傳遍整片草原。 場景音效：走在大街聽著耳機，哼唱Sukiyaki（日本），後來走到市集聽到叫賣聲 05 Sukiyaki（Aluku）（日本） 街上寂靜無人。沒有任何樂器伴奏，只聽見欣彥的哼唱、清冷街道上的跫音，以及幾不可聞的呼吸。從上一首熱鬧紛繁的歌曲轉入這首清唱曲，像是繁華落盡後必然的冷寂淒清。這首略帶哀傷的歌，鼓勵人在悲傷中昂首前行。「悲傷隱藏在星光裡，悲傷隱藏在月光中」但欣彥是樂觀主義的。她哼著哼著，又回到喧囂鬧市了。 場景音效：市集聲中傳來福建話、華語、英語混用的對話，反映了新加坡的日常。 06 細水長流（新加坡） 新加坡新謡之父梁文福的代表作之一。這首歌的編曲極簡單：只一把吉他，一把聲音，還原了民謡最質樸的面貌。欣彥家住新山，常接觸新加坡文化，從中學時期就非常喜愛這首歌。歌詞聲聲呼喚著「年少時候」的回憶，那些希望與夢想，歡樂與哀愁。年少時候聽這首歌，到現在親自演唱，當中又增添了歲月的層次。「霓虹縱然再囂張，我們的步履有方向，成敗不論切莫將昔日遺忘」這正是欣彥此時的心情寫照：豁然、坦蕩。 07 場景音效：嘟嘟車川行的曼谷街頭，一陣高跟鞋音響過，預示著一個華麗的轉折。進入一間爵士酒吧，掀開布簾，看了看現場，準備就緒。司儀介紹出場，在異國的舞台上，演唱3首歌。 08 你的影子（菲律賓） 爵士酒吧裡細碎地響起交談聲和碰杯聲，隨即音樂響起。這幾年，欣彥一直在走唱，做的多是現場音樂。這段充滿現場感的編曲，是欣彥特意安排，以便在專輯裡保留最真實的自我。 這首菲律賓的經典老歌《你的影子》。歌曲用爵士風演繹，欣彥的聲音隨著節奏徘徊、延宕，千姿百態，如影似魅。眼前舞動著的思念的影子，彷彿伸手可及，甚至，可以一擁入懷…… 09 星星索 （印度尼西亞民謡） 這是印度尼西亞蘇門答臘中部地區巴達克人的船歌。巴達克人大多數聚居在多巴湖的周圍，主要從事農業。這裡湖水清澈，風和日麗，陽光明媚，巴達克人經常在湖上泛舟歌唱。 如此原生、質樸的民謡，能用爵士風來演繹嗎？欣彥的演唱證實了這是可能的。兩種音樂類型結合，更突顯了流水的悱惻纏綿，歌聲一時清朗如湖面，一時哀怨似漩渦，讓人在音樂的暗流裡緩緩沉沒。 感性口白:「這趟旅行，我經過好多城市，遇見好多人。每一次相遇，都得重新學習離別。我不知道，哪一次才是最深刻的？我唱了很多快樂的歌，但有時我懷疑，所有歌曲，最終都是為離別而唱的。」 10 紙船（香港）1982 香港80年代歌神經典之作，原作是帶點甜甜的相思。但編曲人Cher siang看見感傷的港口、離別，及思念，因此有了這樣的編曲，絃樂綿延如愁腸，是無盡的相思之情。在悲傷極處，欣彥的清亮音質又奇蹟似地帶來慰藉，彷彿經年不癒的傷口，都開始緩緩癒合。 場景音效：演唱完畢，離開酒吧。脫下高跟鞋，穿回布鞋，繼續下個旅程。來到開心的國度，乘坐tuk tuk在城市裡穿行遊玩。 11 Sabai Sabai（泰国） 这首无人不晓的经典代表作，特别找来了好朋友王修捷填词。整首歌节奏轻快，欣彦几乎是笑着唱完的，听着会让人忍不住跟着微笑。最后一句「I’m alright, I’m alright」，更是让人对生活重拾信心，也是欣彦乐观主义的注脚。 场景音效：传来好姐妹宇珩的声音，原来是好朋友想念了，留讯催促回国 12 无聊的风吹过耳朵（马来西亚）原创 第一次跨界与中国著名DJ歌手瞿源合作，他擅长写Bossa nova曲风，可以说是遇到知音。歌词尽是恬淡慵懒，透着若有若无的思念。这场音乐之旅，也终于来到回家的时刻。 场景音效：结束旅程，回到最舒服的家。蟋蟀声道晚安。 结束 Facebook ： https://www.facebook.com/zyan618 Instagram ： https://www.instagram.com/zyan618/ 媒體聯絡人 ：Lee Siah +6016-2275755