唯一想了解的人

戀愛後 我們都傷痛點 連成一個 孤單的形狀在裡面兜轉著 尋找「唯一想了解的人」「忍痛系」情歌王 陳勢安Andrew Tan2021最了解「痛」的專輯 唯一想了解的人 陳勢安擔任專輯製作統籌 以各種新曲風探索內心再創音樂巔峰以「痛」的視角審視每種情緒切片捕捉戀愛時最燦爛的傷痛瞬光特別推薦兜轉(《HIStory4-近距離愛上你》LINE TV片頭曲)遺失的靈魂(《HIStory4-近距離愛上你》LINE TV插曲)KTV點播排行的療傷傳唱巨作「天后」、「勢在必行」、點擊破千萬的療癒暖心的「好愛好散」，陳勢安一直以充滿爆發力兼具包容感的歌，陪伴大家Ｋ歌療癒；今年的全新單曲《兜轉》、《遺失的靈魂》以迷幻嗓音強勢站上各大數位排行榜，預告五月推出的全新專輯《唯一想了解的人》集結陳勢安兩年來所有對歌迷對自己想唱的、想說的心情。你準備好一起面對內心的「痛點」了嗎？在以愛為名的迷城中，發現「心」的不同面向抒情R&B為主軸，融入民謠、迷幻、EDM、Urban陳勢安籌備這張專輯花了近兩年的時間，對於詞曲和製作全程投入，不單純只是撕心裂肺的悲傷情歌，更期望帶給聽眾不同的音樂元素與層次。在音樂曲風上，以抒情R&B為主軸，融入民謠、迷幻、EDM、Urban，十首歌曲宛如一部部短篇小說，透過陳勢安「第一人稱」的視角，佈局出人心的「痛點」；在演唱部分，陳勢安不同於以往的激情，這張專輯更多了一些後座力，聽似雲淡風輕的吟唱著，卻在聽者心裡深深地被喚起了傷，刻印了痛，彷彿將忍耐在內心的痛點，慢慢按壓推揉，最後像漣漪般釋放，成為一種療癒之旅。陳勢安Ｘ GJ蔣卓嘉 忍痛之外，釋放深層的激勵享受征服的過程 體驗真正的活著在決定要製作專輯時，陳勢安設定了清楚的目標，除了忍痛療傷，還要給人激勵人心的養分，所以他關閉多餘的聲音，從「心」出發。陳勢安這次找了音樂才子GJ蔣卓嘉合作第一首歌《我們都傷》時，發現GJ有和自己頻率相像的生命力，之後兩人共同製作了近半張專輯歌曲。陳勢安喜歡給自己挑戰，研發新的唱法、嘗試不同的曲風、擔任製作人，這些變化都是這次在專輯裡給自己的新難題，他享受征服的過程，認為只有征服看不見的未來，才是真正的前進，只有創造自我的機會，才是真正的活著。專輯是一趟找到自己「唯一想了解的人」的歷程。唯一想了解的人，可能是情人、親人又或是自己，循著痛點歷經傷痛、失去思緒，最後回到屬於彼此的地方，愛才能找到所屬之地。專輯詮釋尋找和忍痛的過程，將每個「痛點」連結起來，描繪成「了解」的路徑，心之所往，答案就在你＆我身上。「忍痛系」視覺鳥、石頭、壓克力框這次從預告視覺，以三階段主題陸續鋪陳釋出，堆疊出每個忍痛的過程中，面臨的三階段：第一階段：鳥，代表的是困在心裡兜轉的自己，飛不出這段感情，卻也不想飛出去。第二階段：石頭，代表迎面而來的各種痛點，不躲藏，就接受、擁抱吧！第三階段：壓克力框，站在壓克力框裡，是自己內心世界，與自己的對話，看似與外界隔離，卻透明地被人觀賞；你要選擇站在壓克力裡面被觀賞？還是可以客觀地抽離出來壓克力框之外，看到全面的自己，更了解自己呢？「透明壓克力板」裡的自己 後疫情時代的自我對話專輯主視覺是陳勢安站在一個透明壓克力板裡面，沒有任何情緒的他，就像一個被蒐藏起來的公仔，忍著孤單的痛，默默的看著外面的世界，盡力喚醒自己的心。而我們在後疫情時代，自主隔離及遠端連線下，必須在一個空間裡完成大小事，增加很多獨處時刻，而與自己對話的過程中，你是否更加了解自己？還是被空間時間給制約了？專輯三套造型巧思軍綠Ｘ卡其Ｘ水藍這次專輯三款主視覺的造型，也加入了許多巧思第一套軍綠古典元素加入現代西裝長風衣，似旅人、又似行者，前者是短暫的，後者是不斷前進的人，一如陳勢安在自己的音樂路上，總是不斷自我要求、不斷前行。第二套卡其色多層次複合式穿搭，先是一套連身工裝、左肩揹著防風材質軟料夾克、右肩穿著硬挺卡其短西裝，代表陳勢安的各種面向，他不僅是音樂人、歌手、製作人、更熱愛運動、挑戰三鐵、健身、攝影…對生命充滿熱情與衝勁的人。第三件水藍色整套西裝正裝，肩上如翅膀般垂墜的刺繡披肩，是特別為了這張專輯設計的刺繡圖案，由專輯的英文名稱交錯成十字路口般的圖案，代表著心之所往，即使看起來像困在壓克力板裡面，只要心是自由的，哪裡都可以去。跨維度跨時空的迷幻實相音樂+漫畫+ ＭＶ+現實ＭＶ挑戰各種職業、演技大躍進專輯運用「音樂實像化」的概念，從歌曲尋找痛點，在漫畫埋藏線索搜尋路徑，最後由藏在前三波ＭＶ的「彩蛋」畫面串起三個時空。這次專輯一開始，釋出第一組預告，是由漫畫家「一撇」描繪的陳勢安在二次元世界的分身「Andrew」，以「唯一想了解的人」為題的五個短篇漫畫故事。讓音樂進入了漫畫的時空，產生了突破次元的新火花。在「兜轉ＭＶ裡，陳勢安飾演一位攝影師，在城市兜轉穿梭，尋找那個盤據心中的身影；在「遺失的靈魂」ＭＶ裡飾演「靈魂使者」，化解了蕭立呈與藤沐仁的心結；在「我們都傷」ＭＶ裡飾演一位門房，為愛爆走身心創傷。在ＭＶ裡陳勢安不僅挑戰了導演給的各種人物設定的演技、突破演出尺度；在ＭＶ中也埋伏了二次元的彩蛋元素、讓眼尖的歌迷仔細尋找；在「孤單的形狀」ＭＶ更是銜接回「兜轉」的攝影世界，成為續集，在鏡頭外的故事，將一一在攝影展中揭幕。這次特別邀請到融合唯美與搞笑風格的新銳漫畫家「一撇」為陳勢安打造專輯五個音樂短篇，量身繪製屬於歌曲二次元的戀愛唯美故事，特別利用現實生活中真正的場地（例如唱片行、水族館、廣場）去描繪，貼近與現實的生活感，與ＭＶ情節彼此交錯出現，呈現嶄新的跨維度音樂體驗，更設計一系列的「線下歌迷互動活動」，在專輯發行前的線下地圖活動「走出孤單的形狀」，讓整張專輯有滿滿的彩蛋等著歌迷去發現。更期望以這種新穎獨特的互動活動，傳達抽象的專輯概念《唯一想了解的人》，在尋找彩蛋的過程中，彷彿在自己內心尋找屬於自己的彩蛋，同時找到安放內心的方法，獲得音樂、活動兩者之間的共感。而不單只是存在於聆聽的感受之中。歌曲介紹用「心」找到自己的安放之處，跨越時間的限制，帶給大家「心」的音樂，在遇到低潮、孤獨、無助、找尋不到方向時，直達聽眾的內心深處，喚起曾經愛過的人和自己，其實一直都在心裡安放著。一、遺失的靈魂Lost Soul尋找啟事：若有人拾獲遺失的靈魂，請好好對待它，等有一天，它終會找到屬於自己的地方。這首歌由「金馬最佳原創電影歌曲＿刻在我心底的名字」的詞曲作者佳旺作曲，因為疫情的關係，這首歌最獨特的是陳勢安與新加坡製作人柯貴民第一次進行「雲錄製」。在編曲上加入迷幻元素，在開頭並不是任何一種樂器的旋律，而是陳勢安自己的聲音，帶大家到達靈魂的深處空間，就像藉由漫畫進入二次元世界，他的聲音則是開啟與自己對話，而副歌全部以假音詮釋，用鬆軟卻保有底氣的歌聲，打破以往發洩外放不羈的陳勢安。整首歌旋律輕輕淡淡的，彷彿在對自己唱著、說著自己的故事，不在意他人的眼光，只耽溺在自己內心無可救藥的情感，有點孤獨，有點殘忍，卻也赤裸地直視自我，無畏內心的痛，擁抱疼痛，與痛共生共存。二、兜轉Round & Round魚無法成為鳥，只能在水裡兜轉鳥無法靠近魚，只能在水面低飛這首歌乍聽是大家熟悉的陳勢安，卻又藏著新鮮的迷幻的中板調，在製作的時候，陳勢安腦中想著當他潛入深海裡漂盪著，重力減半，放任身心靈在逝去的愛情回憶裡迴旋，什麼都不想管；因此編曲時特別加入「人魚擺尾巴」的節奏，加上大空間的特效，營造出唯美又孤獨的氛圍，傳遞無能為力，卻又走不出來的心情，思念找不到終點，所以在逝去的感情裡無法抽離，在腦中製造的假象裡不斷兜轉，期望著太陽再次出現，重新找回這段逝去的愛情。三、我們都傷Mutual Pain戀愛後 我們都傷但是不去愛 永遠都不知道「傷」為何物百分之百的「勢安」情歌，由音樂才子GJ蔣卓嘉為陳勢安作詞作曲量身打造，探索爭吵後兩敗俱傷，冷靜回首的面貌。這首歌在編曲上加入Full Band，用真實樂器的碰撞來釋放情緒，配唱時陳勢安在大家熟悉的渾厚唱腔裡放大人聲高頻，聽起來舒服但卻無預警地撞入心裡，觸碰無人能及的幽暗思緒。傷痛過後，帶著抹滅不了的疤痕，來到感情的盡頭忍痛倔強，最後又得到了什麼？我們假裝很堅強，卻又失望，只能擁抱傷痕，盡情的痛！四、孤單的形狀Shape of Loneliness愛是心的形狀那孤單是什麼形狀？陳勢安再度邀請恩師《天后》作詞曲人彭學斌為他打造專屬Ｋ情歌。歌曲用洶湧澎湃的唱腔掏出心底的灰暗，卻用輕描淡寫地訴說悲傷的情緒。在離開你之後，愛情的輪廓只剩一個孤單的形狀，提醒自己即使被孤獨環繞，也要勇敢堅強，把遺忘的快樂再重新翻找。在生活裡或許你也曾與孤單相處，它會是什麼形狀取決於自身內心想法，而你的孤單，會是什麼形狀？五、唯一想了解的人The Only One I Wanna Know不了解自己卻很了解你這就是真愛專輯同名歌曲《唯一想了解的人》撇開分手過後外放高昂的陳勢安情歌，這首歌描述在曖昧中的絢爛時刻。像霧又像風，有觸碰的溫度，卻捕捉不到，心，情不自禁被對方上了鎖，卻只想大聲說出那句情話！歌曲帶給聽眾暖心輕快的節奏感，在副歌使用吶喊的唱腔，呈現對感情曖昧時的壓抑激情。用陳勢安不同的詮釋與情歌面向，帶聽眾一起進入壓抑又炙熱的心，感受「曖昧」的迷人世界。六、Go Home夢想是旅程心 則是家迷失的時候往心的方向走就能回到屬於自己的「家」這首歌陳勢安期盼大家要回歸初心「Go Home」，編曲加入心跳聲及流行電子元素，演唱的音域拉高，是在專輯裡具有電影感的一首歌曲。歌曲的「Home」指的並不是家，而是自己心目中想成為的那個「我」，追逐夢想我們跌跌撞撞，不顧一切向前狂奔成長著，臉上或許會多幾分蛻變，眼裡或許會充滿故事，唯有保持初衷，不迷失在人云亦云中，才可以看見黑暗中的破曉，繼續追逐夢想「Go Dream」。時間不曾回頭，歲月不會倒流，為這世界勇敢堵上一切，就能往前走出這場暴風雪。七、在哪裡Where Is The Love清晨醒來問自己在哪裏因為唯一的歸屬 是你這首歌曲風為Urban的中版調， 戴上耳機將會聽到陳勢安溫柔的轉音貫穿整首歌，藍調及R&B唱腔致敬剛開始練歌時的偶像，惠妮休士頓和瑪莉雅凱莉，把內心的色彩加入到歌曲，迴響在聽眾耳裡。那些說好要攜手走下去的回憶，一片片割捨在寂寞世界裡。身處在以愛為名的城市裡，卻比一個人還寂寞著，當初說好的愛情，到底在哪裡？迷失在夜色帷幕，找不到出口。八、心之所往Listen To Your Heart只要心是自由的哪裡都可以去這首熱血勵志的「心之所往」是「109學年度HBL高中籃球甲級聯賽主題曲」，陳勢安製作的時候，選擇拿掉了第二遍主歌，呈現一直往前衝的感覺，旋律的張力線條沒有回顧，只有延伸往前。一般運動賽事主題曲都是強調滿滿正能量，但陳勢安覺得沒有人可以無時無刻都那麼正面，歌詞裡寫的是，面對內心的脆弱，不批判自己的猶豫，所有的「自己」我都接受，也因為接受自己，才能面對所有的困難，一步一步往夢想靠近。九、第一個明天First Dawn在一起的每個明天都是我們的第一個明天陳勢安的溫暖告白情歌，唱的是在感情確認彼此心意的那一刻，跨越時間，未來的淚水，從此只為了喜悅。編曲加入弦樂層層堆疊，帶出逐漸清晰的情緒，從深沉的夜幕，到明朗的日出，方向不再迷失，那些殘缺全都完整了一點。清晨時刻，煙霧瀰漫在這個小世界，迎來我們第一個明天。十、你有沒有更快樂Are You Happy Now不問自己的快樂只想知道你離開我之後有沒有更快樂這首歌用百老匯加入迪士尼的編曲，很自然、不修飾，輕輕的在耳邊抒發心情，製作時設定一鏡到底的唱法，就像在Bar裡現場Live，自彈自唱著舊鋼琴，隔絕世界的紛擾吵雜，挖出內心情緒，字字都在隔空叩問，你有沒有更快樂？歌詞感懷著分手後，對方已經有新的另一半，獨自唱著變質的回憶，沈沒在麻痺的靈魂裡，自問自答，其實永遠沒有答案。