背面

我們的初識源於一場相遇，陌生的面孔組成不同的群像，觀察、交流、感知中，待人看事的方式悄然發生變化，逐漸，新的認知在意識中重組……萬物未嘗獨愛向陽生長，塵世並非拘泥循規蹈矩，任何人都無法被標籤固化，我們從來都是不被定義的我們，存活在世俗中的皮囊最終捏湊成怎樣的形狀，一層層表像情緒下又包裹著怎樣的繁複內裡。不善表露的情感與思考在背面構架出另一個空間，不同於日常，平行於當下，因人而異，自在而有趣。《背面》是現實生活下折疊出的新世界，記錄著平凡小事中令人動容的一瞬，期待著釋放能量收穫同頻人的共鳴，在這裏，故事衍生出不同版本的番外，音樂落下前奏寫滿新奇的交響，你遇見的“我”不再是唯一，背面全新的“我”是另一種可能。徐子未2023首張個人原創專輯《背面》，收錄10首全創作歌曲，涵蓋抒情、國風、節奏藍調、美式gospel、Bluegrass等多元曲風，跨越不同音樂風格的嘗試，打破慣以“情歌”見長的初印象，在一窺原創詞曲魅力的同時，也以多角度展現歌手徐子未獨特、感性、細膩的內心世界。未來難解，前程未定，當我們在「背面」相遇，就讓所有忠於自己的故事在這裡發生。《背面》愛情秘果如同貨架上的盲盒，有人歡呼著開出了驚喜，有人沉默著收起了悲切，《背面》是熱烈愛意中分離出的第N個結局，寫滿溫柔的故事和難解的執著，也在無限延伸的心界一隅松下防備，讓風湧入，讓心事流浪。作為專輯同名先行曲，《背面》以大開大合的抒情格調，盡情展現徐子未所擅長的情歌優勢。編曲巧妙的融合了輕搖滾節奏，深情款款的吟唱中，迷離微醺的旋律調動情緒推至頂點，而在極具敘事張力的人聲衝擊下，深邃的悲色不覺入心。想解脫卻又被不舍粘連，糾結中不忍被外人看穿，他將心緒平復，以音樂之名在“背面”勾勒出一處秘密空間，區別於日常表像，充斥著感性內裡，敏感、純粹、善思，如此豐滿的心境只是自我的分身，和現實共存又獨立鮮活。背面未知，重組認知，以柔軟的情愛開篇，肆意的青春和綺麗的夢又怎能缺席，所有話敘將從這裡開始。《孤獨行星》（Full Version）《孤獨行星》是徐子未首支正式發行的個人原創單曲，也是他鮮少袒露的情緒波動。除了親自操刀詞曲創作外，也積極參與到編曲中，希望能將這首原本帶著濃郁傷感情結的歌曲，通過不同樂器的渲染傳遞出更多情感。鋼琴伴奏鋪陳，弦樂層層遞進，清冷氛圍中生出溫暖的力量，這首歌跳脫出徐子未初落筆時的踟躕迷茫，賦予正向態度，在陳述一段心路歷程的同時，我們也能清楚的看到他心境的變化。這段以孤獨開場的念白，像是在耳邊傾訴的心事，關於未來、關於夢想。徐子未自帶故事感的嗓音勾勒出整首歌的抒情基調，包裹著細膩的辭藻循序漸進，每一句吟唱似是呢喃自語卻又直擊聽者內心，疏離與孤獨，質疑與迷惘，都在那句“我會是星”中釋然。徐子未一如既往的清醒自知，即便是那段摸索前路的暗淡時光裡，仍能在失意中找出解法，繼續灼熱。不管是聚光的星，還是飄渺的塵，每一個忍受得起孤獨的我們，終將在黎明中擁抱屬於自己的燦爛世界。《花不語》常問思念，難求解，遇花解語，花無言，困在時間盡頭的思念，經流年，情已漫……收錄於專輯中的首支古風抒情曲《花不語》，從一開始就以情深切切的小調拿捏住聽者心緒，在輕盈聲線中瞬間被帶入一場無關凡世嘈雜的溫柔夢。徐子未善用嗓音營造氣氛，筆下更是不乏烘托情緒的詞作，此曲中，運用大量唯美詞藻勾勒曲風意境，不刻意造作，而著重於實景和心理的細膩刻畫，看似平淡的自述卻處處盡顯真摯。編曲毫無違和地呼應上繾綣詞章，整曲既不缺綿綿古韻生情，也不乏現代音律表意，古風與流行的融合造就了《花不語》獨特的音樂氣質，也好似過去與現代定格重疊，給人無限空間感以及故事遐想。……問花不語，只待此季消，他從過去來又到未來去，忘不掉仍在悼，或是還未參透時光無盡亦無垠。《零或一》當聲音被鍵盤代替，越來越多的人習慣躲在面具下做虛偽世界的操控者，真話、謊言、嗤笑、惡評……資訊即時更新，分不清幾分真、多少假，不斷飆升的數據成為熱點，黑或白的正義底色無人在意。《零或一》是整張專輯中最具個人態度和力量感的歌曲，跳脫出情愛的溫存，帶著批判意味的思考，將關注視角投向網路輿情。隨性奔放的Funk音樂節奏盡情表達著不被束縛的態度，輕快節拍，流暢自由而無半分拖遝，電子音效貫穿其中，配合直白尖銳的詞意和rap說唱，直抒內心想法，詮釋自我原則。“零”或“一”是存在於數字世界中的無形代碼，不同排列組合即表達出各異言論，我們不可避免身處其中，也善於選擇沉默明哲保身。幸好，這世間從來不缺無畏的勇士，見他們身披正義追尋真相，我們是否可以勇敢一次？《落差》兩情相悅的奔赴，在故事結尾無疾而終，有人尋著軌跡改寫結局，有人將回憶壓縮帶入夢境。《落差》摒棄一切繁瑣，以鋼琴為基調勾勒出歌曲的音樂線條，爽利的編曲、溫柔的嗓音，在層層遞進的弦樂鋪陳中添上幾分憂鬱色彩，原是已成往事的情愫一遍遍被喚起提及，妄想美滿的夢卻被現實狠狠打臉，無力的落差感呼之欲出。《落差》並非是一首單純記錄失意的作品，寫實的詞意表達下，力量感的人聲也正訴說著療愈的心境，既然逃不出過往的牽絆，不如細心收藏將這一切賦予浪漫的定義。你瀟灑地走向未來，而我還在為你停留，兩人的世界從此再無交集也無妨，因為早已在遺憾中尋到釋然的出口。歌曲結尾落下一句看似不經意的反問，徐子未已用整首歌作答，不過，於你而言又要如何選擇，如何在“落差”中與自己和解。《我知道你不是不經意》愛情初始，一切恰逢其時點滴浪漫，萬物皆成美好徐子未這一次不再是以苦情地訴說渲染愛情悲色，甜蜜爵士戀曲《我知道你不是不經意》開篇就以輕快的電子音營造浪漫氛圍，溫柔抒情的嗓音也仿佛抹上了一層清甜的蜜，每一句歌詞下都湧動著對愛情的嚮往。你不經意的小動作，卻是我生命中的小確幸，從一個人的單戀，到兩個人的美夢實現，平凡的愛戀在平淡的小事中逐漸升溫，節拍器跟隨情緒疊加由淺及深，旋律愈加明快跳脫，難以掩飾愉悅和興奮等不及宣之於口。幸運的人不常自卑，鮮少掩飾情不自禁的欲望，他們眼中愛情都是可愛的模樣。《風拂過青春曲折》青春巨幕，何以收場某一日，無意翻出了一個檔夾，邊角已有磨損，字跡仍然清晰，是誰的A段、誰唱的副歌、繞口的rap是誰的高光……突然闖入腦海中的他們立刻有了畫面。這是關於夢想勇敢踏出的第一步，又怎能不用心好好記錄。《風拂過青春曲折》是沒有終點的遺憾，是徐子未筆下“不曾屈服的年華”，電鋼琴鋪墊緩緩拉開故事序幕，俐落鼓點將記憶推至高潮，在雋永人聲烘托下從前時光已落入眼中。歲末、寒風、玉蘭枝芽，簡單幾字如同好友間的暗號，瞬間啟動我們共同的記憶，短短幾句寫實的自敘鮮活且美妙，縱使多年後再次提起，仍不免鼻頭一酸。一段無疾而終的夢寫在專輯中，於“背面”劃出一塊空間細細收藏，這份獨一無二的經歷偶爾拿出來回憶，還是會為了曾閃著金光的青春而驕傲。希望我們再相見，期待未來一路繁花！《或許咖啡還不夠濃》是雨的不經意，製造了偶遇的浪漫，是心的不受控，暴露了愛情的信號。《或許咖啡還不夠濃》是突然掉落的驚喜，與未知的悸動撞了個滿懷。Whitestandard爵士風格為這首情歌渲染上柔和隨性的自在氣質，鬆弛有度的編曲下一段心動之旅正在上演，鮮明的音樂線條模擬心跳的起伏，在微醺小調中毫不掩飾初遇時的一見傾心，「或許咖啡還不夠濃」也因為你變得有了味道。一切看似不經意，卻又在細膩的詞曲中窺見到徐子未豐滿的感性人格。等待，一場不期而遇的邂逅，帶著我的溫柔多情，共赴四季的狂歡。《花海在哪裡》在奔跑，在遠眺，在尋找花海的方向。盼著太陽升起去追逐光，趁著潮汐變化去趕上浪，那時年少腳下步履輕盈，總以為心有大志就能成為夸父。過去許多年，還沒變成想要成為的人，錯過的何止是夢想的遺憾，曾經不懂你說的話，時間給出了答案又改如何應答。《花海在哪裡》抒情旋律下搭建出一座時間長廊，擁有的、失去的，在此皆有跡可循，美式gospel曲風托起清亮的音色，將漸入明朗的感悟暢快表達——青春在光陰中蹉跎，我們懊惱著期許落空，卻不知心頭的荒原上又重生多少生機。《花海在哪裡》是一次自問與解答的過程，青春的廣闊不該局限於夢想的得失，你看，耀眼的煙火也曾為自己燦爛，繁盛的花海早已在沿途綻放。《迎著晨光離開》聚散是人生必然相遇是命裡的緣我們的故事從這裡開始，卻不會因此而結束，專輯最終章《迎著晨光離開》，洋洋灑灑一曲再見，以不同視角詮釋“生命中關於離別”的意義。溫柔細膩的嗓音娓娓道來相遇、相知、相離，如果結局已是既定的悲傷，我們又該去何處尋找存在的價值，如果交集只是一瞬的美好，又該如何挽留隨時間而逝去的愛。漸漸的，愁思不再是離別唯一情緒，只你一人的行程中，滿滿的期待和愛意隨處可見。當前路無光，當孤獨無望，是否還記得有人為你撐起的避風港，勇敢抬頭去看，夜空中已遍佈繁星閃爍，那是出現在我們生命中，無數個他/她存在的價值和愛來過的痕跡。“我不會因為錯過一個人而失去愛的勇氣，感謝所有離去的你，留下的美好和善意將是我繼續走向未知動力。”——徐子未迎著晨光離開，不是終點，讓我們重新認識，共赴新的旅程。