彼个秘密

你有什麼秘密是不能說的嗎？掉入黑洞裡的無助被動的被人生推進無聲…靜默…最接近恐懼與黑暗的那刻…誠實接受所有負面的洶湧…獻給每一個脆弱的靈魂一起面對內心最深處的傷痕連續兩年入圍金曲台語女歌手的蔡家蓁，親撕甜美形象標籤，自揭童年陰影瘡疤！新專輯十首新歌，殘忍而溫柔的親述她所經歷的一切；從幽暗、不見天日的低谷，在曙光漸露中開始有了鼓勵、療癒、轉念的內心轉折。誠實地面對人生中的正與負，從傷痛中長出力量、在音樂製作上充滿實驗性！家蓁則是一段安放靈魂的覺察旅程。這張專輯每首歌都像家蓁是從窺探的視角在訴說著這世界上沒有被看見的真相、每個人內心不敢面對的恐懼與黑暗面，當世界開始恢復運轉，看似一切恢復正常，以為是回到過去的「正常」，卻不知不覺開啟人生新的篇章，很多生活方式都由現實轉向網路、真實變成虛擬，也讓這張充滿意象概念的專輯，大膽的以全數位的形式發行，象徵一個“心〞“視〞界的到來。以『內心的秘密』為概念，為了呈現看不見也摸不到的本質，打破過去發行實體專輯的慣例，完全以數位專輯發行！封面拍攝更以半透明塑膠布包滿整個拍攝現場的房間，真實的呈現出每個人的內心世界。彼个秘密呈現的是每個人內心不敢面對的黑暗面。其中更有一張照片家蓁刻意劃破塑膠布，象徵劃破黑暗、戳破社會的謊言，從窺探的角度，艱鉅而勇敢的逐漸找到生命的真相、唱聊在社會上被視而不見的事。『閣欲等偌久』家蓁詞曲創作！從創作過程中訴說深埋在內心深處的家暴陰影，一直以來為大家唱溫暖的情歌，給大家力量！家蓁在療癒自我的路上，藉由創作緩緩唱出她幼時揮之不去的傷痛陰影。家蓁親揭自己其實是受暴家庭長大的小孩，國中和媽媽一起逃家，在警方和親戚的協助之下才搬到台北，和媽媽重新展開新的生活！長大後自己慢慢有能力了，在未出道前就長期捐贈物資，關注受暴婦女孩童、女子監獄。成為歌手後，便一直希望能為社會上長期被忽視的弱勢族群發聲。歌曲中暗喻對家分崩離析的心情，有惶恐、也備受威脅、又或是牽掛，最後只能靜默遠觀的看著這一切，平靜地笑著。『揣寂寞的心』是現今網路已融入生活的一部份，加速了愛情的升溫，略過熟悉，直入洶湧的情感，少了傷心、少了曖昧，看似省事，卻仍然無法把真摯的快樂留得太久。網路儼然已經成為你我生活的一部分，所有的一切，食、衣、住、行、育樂都能依靠網路解決。一篇貼文尋求按讚，一則動態尋求關心，每個寂寞的夜晚，相互依偎，卻無法在現實裡坦然相對。看似親暱，實際卻疏離的彼此，依存在網路，不用傷心、不用約會，直接相愛的途徑，儼然成了時下男女在尋覓愛情的直達之路！專輯同名歌曲『彼个秘密』高難度One take完成！不分性別的MeToo事件，願意開口，說出來只是復原的開始，但真正的真相是寧願帶著這樣的傷痛離開世界，才是這社會上沉默的多數。這些說不出口的傷害，在事件發生當下，身體與心靈都被侵犯的記憶裡，每一天都在學習怎麼樣讓破碎的心優雅的墜落。直到有一天再也無法支持著自己，失速的落地。如果說，讓自己慢慢好起來，必須要有一場儀式，家蓁想陪著你，沒有心靈雞湯、不勸世，只要好好的眷顧著今天的自己，在睡前讓自己放鬆的吟遊在音樂中。『彼是你的期待 毋是我的人生』獻給曾經面臨各種人生考試的自己。也獻給現在為統測、職涯規劃的你們。當一份愛裡夾帶著不可反抗的期待時，衝撞的過程中該怎麼去維護至深的情感羈絆，而孩子也可以獲得自我探索的空間，不再是媽媽的遙控器，隨其左右跳轉。如果每個人來到這世界上是一張白紙，那是誰給了我們這世界的標準，我們又怎麼樣汲汲營營追求那個遠大的目標，使自己內心小劇場無數次的崩塌。這首歌是家蓁致每一位與家人衝撞的你們，這一切都是為了愛呀！『若是你 想欲走』訴說在愛情裡，渴望與恐懼的兩面；愛情裡每個人都想被愛，卻在想被愛的時候口是心非，口無遮攔的說出傷害人的話，卻不願放下身段赤裸的分享脆弱的自己。每個人在談感情的時候都是口是心非的人，都會講出一些傷人的話，但只是希望對方理解你，就像玫瑰花一樣。在愛情裡，每個人都想要被愛，卻因為害怕再受傷，偏執的帶著有刺的自我，既想靠近又不願全然的依存彼此，卻只是希望對方能夠更理解自己。矛盾的心情，在家蓁乾淨的音色裡吐露出的反覆情緒，更加深刻鮮明。『一人一支喙』找來歌手黃昺翔一起演唱！痛快反擊躲在暗處攻擊他人的酸民！活在別人的嘴裡，口沫橫飛的說三道四，其實根本不甘你的事！在一個博版面、靠聲量上位的網路世代！沒有人真的在乎真相，多得是滿肚子怨氣想找地方發洩的鄉民。只要話題有流量，世界總是圍繞著這些在打轉。“一人一支喙”這首歌找來同門師兄曾瑋中和家蓁一起寫Rap！大家都喜歡講八卦！即使真相就在眼前也視而不見！反正被霸凌的人就是社會的少數，抱持著與我無關的態度，有時候更令人心寒的是，就算看到朋友受傷，卻不敢伸手救援，害怕被牽連成為下一個攻擊的目標，不如就盲從的跟隨大家一起批評指教。此次一同合唱的黃昺翔，則是身屬蕭煌奇的製作團隊，音樂幕後製作走向幕前表演，近期引起高度關注的創作歌手！兩人對這首歌都有很多詮釋上的靈感與想法，家蓁更不諱言這是專輯中修改最多次的歌。雖然過程辛苦，但最後的成果令她相當滿意。『良心予狗咬去』描述的是職場霸凌，藉由這首歌傳達出社會的縮影，弱肉強食，為了獲得成功，不擇手段的生存遊戲！努力不一定會成功，但不努力永遠只會成為失敗的一方。為了成功不擇手段何其多，在善良與成功之間擺盪，則是每個踏入職場的朋友無法迴避的事實。如果不爭不搶、不哭不鬧，似乎幸運就不會降臨，在理想面前，每一場自我對話都成了人生十字路口的溫柔提醒。攤在陽光下的陰暗面，新歌『深坑』唱出了貪婪之谷的不平之鳴！在尋找人生目的的過程中，人們總是抵擋不了金錢權勢的誘惑，墜入想要的更多的深淵，就此一蹶不振！“深坑”的曲風是家蓁首次收錄在專輯中大膽的嘗試！重低音節奏和空靈的音色相容，時而在空拍裡做延遲音，深刻展現出人性中的掙扎。追求卓越、追求財富自由、追求人生的各種里程碑，卻不知道終點在哪，那個標準猶如深淵，無止盡地被吞噬。曾經也深陷在這樣盲目追逐中的家蓁，很慶幸自己已經走出這個名利的漩渦。 『驕傲的玫瑰』猶如家蓁的真摯自白！淡淡的口吻引喻經典小王子故事中玫瑰，隨時維持完美人設、追求人見人愛，給人有驕傲的感覺，披上看不到破綻的保護色，看似孤傲只是為了害怕受到傷害。維持一個完美人設，是每個現代人面臨到的課題和內心深處的焦慮。用玫瑰花比喻高貴、完美的形象，但形象再好的人，他都會有脆弱的一面。在情感中，驕傲是一種保護色，它並不是真正驕傲，是害怕受傷，但卻往往讓感情走向分裂，沒有獲勝的一方。當時收錄這首歌時，家蓁直覺這首歌說的故事就像是她自己的縮影，保護色很重，常說出傷人的話，總在傷害對方的過程中也傷害了自己。這首歌就像在告訴自己，現在的我感謝走過的黑暗，才令自己所有擁有的一切如此光亮，揀選真理之後，聽我所屬、唱我所有。『Say Yes』整首歌以Acapella的形式唱出，領略人性的幽暗低谷後、夜幕已退，揀選至善，聽從自己內心的聲音，走出自己的光明之路。從絕望的人生裡重新活了過來！需要經歷內在心智的鍛鍊，揭開那些不堪的自己，就是與自己和解的開始，我們都會有更美好的未來，只要你相信，前面一直有一道光帶著你前進。特別以數十人Acapella的形式，唱出至善至真、人們最原始的感動。將Say Yes安排在此張專輯最後一首，在打開了內心恐懼的黑盒子之後，歌曲主題涵蓋了世代差異、性別平權、生活無奈、職場心聲、速食愛情等，無不圍繞著自我挖掘與認同，直指許多人心中的隱密心事，最終我們仍然要擁抱赤真的自己，向生命的未知大喊yes！迎接豐盛的未來。