參

實力派偶像全能男團 FEniX 第3張專輯 ||| 參 ||| La musique exprime ce qui ne peut pas se dire et sur quoi il est impossible de rester silencieux.（Victor Hugo） 第三次進化，集結最強陣線 實力派偶像全能男團FEniX 攜手頂尖團隊迎來全面升級 第參篇章開啟，最強製作聯盟正式集結 超級製作矩陣 全面參與 共同啟動 實力派偶像全能男團 FEniX 第3張專輯 參 2025.11.25全面預購 2025.12.19正式發行 華納音樂 ||| 實力派偶像全能男團FEniX強勢回歸 經歷了第二張專輯和演唱會的全面飛升，人氣和銷量都更上一層樓。10月更是受邀飛抵越南參與了當地最大的選秀節目作為踢館嘉賓，紮實的LIVE舞台功力，一戰成名，成功插旗東南亞市場。FEniX勵志型谷底翻身的故事被人津津樂道複誦著。然而男孩們沒有因此而稍稍停下腳步，他們想要更多、更廣。第參張專輯也呈現了更有野心也更成熟的創作能量，一步一步地未實現夢想而前進著。2025年年底，他們發行第參張專輯，華納音樂不僅大手筆持斥資500萬前進歐洲取景與拍攝，在音樂上，男孩們的成長也令人刮目相看。 ||| 飛行9900公里前往南法取景，徜徉地中海式的浪漫 第參張專輯，華納音樂大手筆前進歐洲拍攝。充滿了浪漫、藝術、精緻、鬆弛的氛圍。首波單曲<我就是無法失去你>封面，則在尼斯最負盛名的馬塞納廣場（Place Masséna）拍攝，廣場中的太陽噴泉(fontaine du soleil)中央矗立的阿波羅大理石雕像高七米，非常壯觀。太陽神阿波羅是音樂、詩歌、戲劇和藝術的守護神，也是一位傑出的音樂家，能彈奏美妙的七弦琴。也象徵了FEniX對音樂的熱愛與企圖心。 ||| 南法8天拍攝兩萬多張照片，集結成120P南法寫真與男孩真實手寫日記 飛越9900公里，第參張專輯，FEniX前往歐洲拍攝。充滿了浪漫、藝術、精緻、鬆弛的氛圍。厚達120頁的寫真，男孩徜徉在蔚藍海岸的帥氣慵懶精緻樣貌 全都收錄！第一次跨出亞洲，經歷16小時的長途飛行，從落地尼斯蔚藍海岸機場開始，5個男孩的衝擊與最真實的感受，透過每天的手寫日記可以一窺端倪！最珍貴的當下心情全部真實記錄。 ||| FEniX新造型充滿濃厚的地中海風情，使用大量的水晶串珠作為主飾品 這次飾品有著濃濃南法的度假風格，隱約也搭上了拜占庭風格。包括精緻的金屬和水晶寶石和大量的串珠風格，兼具裝飾和能量的功能。出發前發現有一種礦石叫「鳳凰石」 (與中文團名相同) 完全就是屬於FEniX的礦石，非常有趣。因此這次的飾品就以鳳凰石為主、搭配各種不同的水晶、寶石…超級漂亮。 (當然 傳說水晶也是有一些能量上的功效FEniX是迷信男團全體戴好戴滿) ||| FEniX新歌MV採用FLP技術呈現電影膠卷質感 這次MV的後期製作也是破紀錄的一大工程！此次導演大膽使用Film look Processing (FLP)技術。這是一種將數碼影像（照片或影片）透過後製，模擬出傳統電影膠片視覺風格的技術，其目的是為了重現膠片攝影獨有的質感、色彩表現和氛圍，與美國好萊塢的 Digital-Film-Digital (DFD) 的原理相似，此項技術在亞洲只有台灣跟日本才有。這也讓FEniX首波主打歌MV〈我就是無法失去你〉顏色很像歐洲老電影，充滿濃厚韻味以及底片質感 ||| 專輯8首歌曲全創作，再度展現FEniX的驚人創作才華 專輯名稱 中：參 英：SUM 1. Iceberg 2. 沃夫雪珮（Wolf n Sheep） 3. 先鋒（Avant-Garde） 4. 我就是無法失去你（I Just Can't Let You Go） 5. Day Off 6. 愛哭男孩（Sad Boi） 7. Slow-Mo 8. Not Alone 專輯歌曲介紹 1.Iceberg（dance music,Afro,hip hop） 《Iceberg》歌曲發想是來自義大利的音樂人、同時也幫很多韓團做過歌的Shorelle ，在公司的牽線下萬分榮幸地與她共寫。而歌也確實如其名想展現出一股神秘、既強勢又冷酷的姿態。以不斷重複的洗腦副歌作為核心，不少低音的旋律演唱為了凸顯我們的悠閑從容，而歌詞則是說著世人眼前可見的冰山其實只是本體的一個小角，水下深不可測的巨大冰層正是暗喻著我們的實力，也是那些敵人真正該懼怕的樣子。 2.沃夫雪佩（alternative R&B, synthpop,new wave） 《沃夫雪姵（Wolf Sheep》是一首以慾望為核心靈魂為骨架的舞曲。 它講的不是肉體的接觸，而是兩個靈魂在黑暗中彼此辨認、互相吞噬的過程。 “Wolf” 代表原始慾望與狩獵的本能， “Sheep” 則象徵純潔卻誘人的能量。 兩者相遇時，愛不再只是溫柔，而變成一場危險的共鳴。這首歌想表達的，就是那個在愛與本能之間失衡的瞬間，當你越想克制，就越被拉進深處。 〈沃夫雪姵〉不是在討論情慾本身，而是在人與人之間那種「被理解」的危險感，當有人能看穿你的渴望、聽見你呼吸的節奏，你會害怕、卻也甘願臣服在這份情感之中。這首歌的性感來自誠實。它不是表演，而是面對自己內在那頭狼，承認：我既想溫柔的擁抱，卻也想吞噬及佔有你的一切。 3.先鋒（前衛多種曲風） 《先鋒》的最初概念是我們對於這張專輯的一個期許，本是希望我們可以嘗試更多不同以往的風格、甚至有機會能打破一些框架、不被世俗審美拘束。而在製作的過程中，製作人安平也非常大膽，玩了很多次曲風轉換的編曲，聽完沒想到反而讓我們有了更完整的靈感，後來其實寫了不只一首beat drop 的歌，但選先鋒主要是因為他最有跳躍性，帶給所有第一次聽眾的刺激最有感，或許它不是那麼主流，但這也正是我們想傳達的：在這張專輯裡我們玩了各種曲風，但絕對不止步於主流，會繼續挑戰和探索未知。同時這就跟我們五個的個性一樣，不會只是一味地當唱跳男團，會朝戲劇音樂主持各種方向繼續挑戰。 4.我就是無法失去你 (funk,dance music) 《我就是無法失去你》這首歌講述一段強烈依戀與無法割捨的愛。整體氛圍不只是浪漫，而是帶著慾望、成癮感、以及主導與被主導之間的曖昧張力，副歌的 “let me be your hottie non stop”其實不是純性感，而是想表達那種「我想讓你只看我、想成為你唯一」的強烈慾望。 那種明明知道自己已經被對方完全佔據，但還是甘願沉下去的感覺。 就像「化學反應」一樣，一開始只是電到一下，結果越靠近就越上癮，整個人都被對方的氣味、眼神、存在綁住。 這不是單純的戀曲，而是一種被對方掌控、卻心甘情願的浪漫成癮。 5. Day off（RnB,jazz） 《Day off》講的是一種「放空的浪漫」。 那天不想當誰的誰、不想面對訊息、不想被世界打擾只想待在床上、讓時間慢下來。這種“休息”不是逃避，而是一種在疲憊裡重新找回自己節奏的自由。 這首歌對我來說不是懶惰，而是給自己喘口氣的日子，因為有時候我們太常忙著愛別人、忙著追趕，忙著工作，卻忘了照顧自己。 〈Day off〉想講的是—— 就算世界再吵，你也可以給自己一天，什麼都不做，只是靜靜待著、去感受自己，也許那樣，你反而會更靠近愛。 6. Sad boi（輕龐克） 《Sad Boi》是在講一個被愛摧毀後還疼痛的在微笑的自己。有時候，人會在愛裡變得很笨，知道那個人不會再回來了，一切都結束了，卻還在重播回憶、還是會假裝沒事，假裝自己能撐住不停說服自己「還能修好」的狀態。 整首歌用輕龐克去包裹情緒，把悲傷唱得更 loud、更真實。裡面有不甘心、有自嘲，也有那種「我知道你不會回來了，但我還在等」的掙扎。 “I’m so sad I’m so sad, broke my heart now I’m a sad boi” 這句就像是一個人在心裡反覆對自己講的話，越唱越清醒，也越痛。 7.Slow-mo（latin,dance music,EDM） 《Slow-mo》講的是「在慾望與愛之間找到呼吸的節奏」。是一首關於情慾共鳴的拉丁舞曲。我想讓聽的人感受到愛不是衝動，而是一種節奏，當你學會慢下來，才能真正聽見彼此的心跳。 當一段關係進入彼此都熟悉的默契時，不需要多餘的話、不需要表演，只靠一個眼神、一個呼吸，就能理解對方的心意。這首歌的核心理念是「放慢，才能更深刻的感受。」愛情不必急著燃燒，而是要讓時間、身體、情感都在同一個節拍上共鳴。那是一種「心跳變成節奏、呼吸變成舞步」的狀態。 8.Not alone(抒情pop） 《Not alone 》是這次專輯裡節奏最緩慢、情緒也最緩和溫柔的歌。透過描繪時光飛逝的光景和面對未來的想像，娓娓訴說著我們一路到現在，從來都不是獨自一人，我們有著彼此、有著愛我們的人還有我們愛的人，且希望這份扶持相護的力量可以溫暖到所有聽者，讓他們想起世上還有很多美好的事情，就算失意了也不要放棄希望，因為我們都會守候著。