金風玉露

二胡與西塔琴，亞洲弦樂的兩道靈魂。 跨越漫長的歲月與地域，兩件古老的樂器在當代相遇、對話，交織出屬於 WOOONTA獨一無二的生命之聲。 《Erhu meets Sitar - 金風玉露》不只是一場二胡與西塔琴的對話，更是一趟跨越地域的文化探尋。 從日本到印度，從台灣到世界；從古老的拉格、神話與傳統音階，到奶茶、香料、旅途與生命中的相遇與離別——WOOONTA 在不同文化之間尋找那些似曾相識的聲音，也在差異之中，聽見彼此對話的可能。 傳統與當代、東方與西方、過去與未來 金風玉露一相逢，所有的琴弦彼此同頻共振，跨越疆界，合而為一。 專輯藝人介紹 WOOONTA 問他跨界樂團是一支來自台灣的世界音樂樂團，以二胡與西塔琴為核心，在兩種不同的亞洲音樂傳統之間展開獨特的音樂對話。樂團成立於2015年，由二胡演奏家羅常秦 T.S. Lo 領軍，日本西塔琴演奏家暨音樂總監金光亮平 Ryohei Kanemitsu “Yo” 擔任核心成員。音樂融合亞洲傳統、當代創作、即興演奏與跨文化元素，發展出鮮明而獨特的聲音語彙。2017年榮獲傳藝金曲獎最佳編曲獎，並於愛丁堡藝穗節獲 The Scotsman 四星評價。多年來足跡遍及琉森音樂節、臺灣世界音樂節、亞太傳統藝術節、Tallinn Music Week、Czech Music Crossroads 及香港藝術節等國際舞台，持續探索傳統樂器在當代世界音樂中的全新可能。 WOOONTA is a Taiwan-based world music ensemble centered around the distinctive dialogue between the erhu and sitar—two instruments rooted in different Asian musical traditions. Founded in 2015 and led by erhu player T.S. Lo, with Japanese sitarist and music director Ryohei Kanemitsu “Yo” as a core member, the group brings together Asian traditional music, contemporary composition, improvisation, and cross-cultural influences to create a sound uniquely their own. In 2017, WOOONTA received the Best Arrangement Award at Taiwan’s Golden Melody Awards for Traditional Arts and Music and earned a four-star review from The Scotsman at the Edinburgh Festival Fringe. Since then, the ensemble has appeared on stages across Taiwan, Europe, and Asia, including the Luzern Music Festival, WMF@Taiwan, Asia-Pacific Traditional Arts Festival, Tallinn Music Week, Czech Music Crossroads, and the Hong Kong Arts Festival. Through the encounter of erhu and sitar, WOOONTA continues to explore new possibilities for traditional instruments in contemporary world music, creating a musical language that moves freely across cultures, traditions, and borders. 專輯曲目介紹 1. 心香 Wooonta’s Theme 歡迎來到 WOOONTA的音樂世界！ 一場由二胡與西塔琴溫柔交織、跨越時空的音樂旅程，將從此刻啟航。請跟隨著音符，一同進入充滿想像與驚喜的音樂世界。 2. 風神雷神 Fujin Raijin 乍看之下，印度古典音樂與日本傳統音樂似乎關聯不大。然而，在音樂探求與樂器交融的過程中，逐漸發現兩者之間其實存在著令人驚喜的隱秘連結。 其中最令人著迷的，是北印度古典音樂中的拉格 Raga Bairagi。它的音階結構，與日本傳統音樂中的某些音階呈現出令人驚喜的相似性。這份跨越地域而產生的音樂共鳴，成為《風神・雷神》的創作起點。 風神與雷神雖是日本文化中極具代表性的神祇，但若追溯其源頭，其實來自古老的印度神話。祂們在漫長的歷史洪流中流傳至亞洲各地，與在地的文化與信仰交融，演變出不同的面貌——時至今日，台灣民間也依然保留著與「雷公」相關的民間傳說。 在這首作品中，WOOONTA將連結日本與印度的音階，與流傳於亞洲大地的神話記憶編織在一起。願聽眾能從中感受到一股穿越時空、跨越疆界的宏大力量。 3. 塔林的龍 Dragon of Tallinn 塔林是一座讓人感受到時間層層交疊的迷人城市。世界遺產級的中世紀舊城區矗立於市中心，周圍環繞著仍保留共產時代痕跡的工業街景，而現代化的科技新城則在不遠處展現著未來的面貌。2025 年，WOOONTA 因音樂節演出來到這座城市，也因此與塔林展開了一場意想不到的相遇。 某天漫步於舊城廣場時，看見舊市政廳牆上的兩隻龍形雨水口。那一刻，我們想像著：世界各地文化中都有關於「龍」的傳說，這是否意味著，我們在某個更深層的人類集體記憶中，其實彼此相連？《塔林的龍》以此為靈感，描繪時間的無聲流逝，以及神話、記憶與文化之間，那些看不見、卻將彼此緊密牽引的絲線。 4. 小手相牽 Hand in Hand 這首作品改編自一首印度中部的民謠，源自於YO向恩師 Ustad Shujaat Khan 習得的優美旋律，並以 WOOONTA 的獨特風格重新詮釋。 歌謠描繪了一對年輕戀人在黃昏時分依依不捨的道別畫面。兩人小手緊牽，遲遲不願轉身回家。女孩羞澀地催促著：「快放手吧，村裡的人都在笑我們了！」然而，她自己其實也同樣捨不得鬆開手。 這是一首描寫純真初戀的小情歌，可愛而動人。 5. 魔法香料 Magic Masala 在印度料理中，不可或缺的靈魂調味是由多種香料調配而成的「Garam Masala（綜合香料粉）」，它總能為料理增添濃郁的層次與香氣。 而台灣也擁有自成一格的香料美學。漫步在台北的南北貨市場，各式香氣撲鼻而來，其中最具代表性的便是「五香粉」，廣泛融入在滷味與各式家常料理之中。 《魔法香料》便是這兩種香料文化相遇後，誕生的一道音樂料理。作品中豐富的七拍子段落象徵著 Garam Masala，而靈動的五拍子段落則代表著五香粉。 請盡情品嚐這場辛香濃烈、令人興奮的節奏盛宴。 6. 奶茶時光 Milk Tea 品嚐完香氣四溢的《魔法香料》之後，繼續來一杯香醇的奶茶吧。 《奶茶時光》延續了專輯「尋找印度與台灣共通點」的核心主題。除了音階與節奏的鋪陳，WOOONTA演奏時也希望從文化、宗教與日常生活出發，探尋兩地深層而有趣的連結。 在印度，人們總會在休憩、好友聚會或款待貴客時，遞上一杯溫暖辛香的「Chai（香料奶茶）」；而在台灣，珍珠奶茶早已成為融於每個人日常的國民飲品。 這首作品描繪的，正是兩種奶茶共同撫慰的午後時光——柔和、香甜而令人全然放鬆。 旋律巧妙運用了印度音樂中的兩個拉格：Rageshree 與 Bageshree。這兩個拉格在音階結構與旋律氣質上極為相近，彷彿性格迥異卻心意相通的雙生姊妹。透過音符在兩個拉格間的穿梭游走，希望能以音樂呈現印度奶茶與台灣奶茶「似曾相識，卻各具迷人風味」的微醺層次。 7. 賽馬 Horse Race 《賽馬》是二胡演奏家、作曲家黃海懷創作的經典二胡作品，以奔放熱烈的旋律描繪草原競馬的盛況。 在 WOOONTA的版本中，熟悉的二胡旋律遇上了來自印度的西塔琴。兩件弦樂器不再只是伴奏與主奏的關係，而像兩匹來自不同文化的駿馬，在音樂中彼此追逐、競逐、呼應。 這既是向二胡經典致敬，也是一場跨越地域與傳統的WOOONTA版《賽馬》。 8. 沙漠之城 Ajmer 這首作品的靈感來自YO十八歲時，第一次造訪印度拉賈斯坦邦阿傑梅爾（Ajmer）的旅途記憶。那裡壯麗無垠的荒漠景色、乾燥的空氣，以及夾帶著細沙吹過曠野的風，都深深烙印在心底，化為樂曲的靈感泉源。 旋律中融入了印度古典音樂拉格（Raga Bhimpalasi）的骨血。每當這個拉格的樂音響起，眼前總會浮現午後烈日下，一道獨自走向荒漠深處的身影。希望透過這首作品，將拉賈斯坦沙漠的遼闊、孤寂與神祕之美，分享給每一位聆聽的聽眾。 9. 北歐酵母（獻給 Hugues） Nordic Yeast (For Hugues) 造訪塔林的第一天，音樂節主辦人特別準備了當地的傳統風味迎接樂團：黑麥麵包夾醃漬鯡魚與起司。在北歐春日乾冷的空氣中品嚐，那濃郁迷人的滋味令人驚艷。 於是，YO決定動手重現這道美味，興致勃勃地到住處附近的超市購買了黑麥麵包、醃魚，以及一塊包裝可愛復古、大小剛好的「起司」。回到住處後做好了三明治，開了一瓶當地啤酒，滿心期待地咬下一大口——卻瞬間被迎面而來的強烈發酵氣味與奇特口感給震懾了。仔細查看包裝才發現，那上面寫的並不是「起司」，而是「Nordic Yeast（北歐酵母）」。這段尷尬又難忘的異國插曲，成了這首曲子的趣味起點。 然而，這首作品同時承載著另一份深沉的重量。它是獻給離世的 WOOONTA團員——Hugues Vincent。 在創作與錄音的過程中，樂團常常在想：如果 Hugues 還在身邊，並為這張專輯寫下一首作品，那會是什麼模樣？ 於是，樂曲試著以他的視角出發，將他獨特而神祕的音階感、以及隱藏在複雜節奏背後的迷人旋律化為音符。這首曲子，是 WOOONTA 跨越生死與時空，與他進行的一場深情對話。 10. 春琴畑 Field of Spring Lute 台灣的春天，總讓人想起日本的初夏。青翠的群山在日光下靜靜呼吸，天地間瀰漫著溫暖而柔和的空氣。在這樣的季節裡，樂團開始構思這張專輯的音樂，而《春琴畑》便是當中最先誕生的作品。 樂曲的主旋律由蘇爾巴哈琴（Surbahar）深情傾訴。這件樂器的名稱由印度語中的 Sur（音）與 Bahar（春）組合而成，因此也被譽為「演奏春天的樂器」。它深沉悠遠的音色，如同穿越茶園山谷的微風般緩緩流動；而二胡的旋律則如迎接春燕歸來般，在風中輕盈飛舞。 在印度哲學中，開始與結束從非彼此分離。開始早已埋藏在結束的種子裡，而結束也正育化著下一次的誕生。萬物皆非直線前行，而是在不斷循環的生命之流中生生不息。 作為專輯的終曲，《春琴畑》也承載著這樣的祈願。願它如同逐漸消散的餘韻，在寂靜中孕育出下一段未知的旋律，引領著 WOOONTA 邁向下一段嶄新的音樂旅程。 工作人員名單 1. 心香 Wooonta’s Theme 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 2. 風神雷神 Fujin Raijin 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 3. 塔林的龍 Dragon of Tallinn 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：問他跨界樂團 WOOONTA 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 4. 小手相牽 Hand in Hand 傳統曲Traditional 編曲Arranger：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 電吉他Electric Guitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編程Programming ：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 打擊樂Percussion：吳政君 Alex Wu 5. 魔法香料 Magic Masala 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger ：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 中胡Zhonghu：羅常秦 T.S. Lo 殼仔弦Kezaixian羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編程Programming：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 打擊樂Percussion：吳政君 Alex Wu 低音提琴Double Bass：莊嘉威 Kelvin Chuang 6. 奶茶時光 Milk Tea 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 木吉他Acoustic Guitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 7. 賽馬 Horse Race 作曲Composer：黃海懷Huang Hai-huai 編曲Arranger：問他跨界樂團 WOOONTA 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 8. 沙漠之城 Ajmer 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：問他跨界樂團 WOOONTA 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 9. 北歐酵母（獻給 Hugues） Nordic Yeast (For Hugues) 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：問他跨界樂團 WOOONTA 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 西塔琴Sitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 電吉他Electric Guitar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編程Programming：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 拍手Handclaps：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 10. 春琴畑 Field of Spring Lute 作曲Composer：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編曲Arranger：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 二胡Erhu：羅常秦 T.S. Lo 中胡Zhonghu：羅常秦 T.S. Lo 蘇爾巴哈琴Surbahar：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 編程Programming：金光亮平 Ryohei Kanemitsu 錄音地點／Recording Studio：玉成戲院錄音室 Yucheng Recording Studio 錄音工程師／Recording Engineer：Andy Baker 混音・母帶後期處理／Mixing & Mastering：Andy Baker 封面設計／Cover Design：北海設計工作室 Beihai Design Studio, Fuya Chang