給你們 Dear ALL

Dear all,讓我們好好地留一點時間，用音樂給彼此最真誠的擁抱，聊一聊生老病死，或是聊聊那次失敗的戀情、那些沒能圓滿的回憶。哭出來也好，哭到笑出聲來也無妨，也許未來某一天，當你們遇見了歌曲中的畫面，你們不會再感到徬徨，而能勇敢面對。我將這一路上封存的歡笑與淚水哼成歌，把這些從生命中綻放出來的歌，真真切切地，給你們。 給你們　真誠擁抱的溫暖給你們　由衷而唱的歌萬芳 2020 全新專輯《給你們 Dear All》9/17正式發行 萬芳身為歌手，已經三十年了。三十年的歌手生涯，橫跨演員、DJ等多重身份，這些不同的角色，給了萬芳更多機會接觸到各種豐富的生命，聽到許多動人的故事。這張專輯集結了她多年來的所見、所聞、所感，將生命中深刻的片段化為歌曲，分享出來，充滿著她真實的人生體悟。人生本來總是樂於分享的，而萬芳很珍惜自己這些珍貴的生命經驗，想要把這份關懷分享給更多還在人生路上徬徨無措的朋友。就像外婆的擁抱常常被想念那樣，常常是因為外婆單純在分享她的愛，而兒時的我們也覺得自己可以放心接受，不需要有任何回報或條件。我們能在這張專輯中，感受那份無私的分享，更能在萬芳的歌聲中，安心地做回最單純的自己，接受這份純粹的愛。這次萬芳用最真誠、最溫柔的擁抱做一張專輯，《給你們》。籌備多時　歷經波折　再多困難都只為了「給你們」演唱會延期　歌曲打掉重練　面對大風大浪萬芳平靜以對 萬芳上一張原創專輯在 2012 發行，距今已經八年的時間，這些年來她在劇場、電影、廣播等各個領域不斷充實自己，突破創新，思考自己真正想要的音樂，終於在今年完成了這張全新專輯《給你們》，同時也是她出道三十週年的全心力作。萬芳不斷求新求變、卻總是溫暖真誠的作品，即使是在不同的時代，仍然不斷吸引到不同年齡層的聽眾，每一次出輯都更拓展她的收聽群眾，也都一次次翻新人們對她的印象。這八年內豐富的生命積累，萬芳認真地思考自己能夠帶給喜愛她的歌迷、甚至是給這個社會些什麼？於是除了自己創作之外，更廣發英雄帖與各領域音樂人合作，讓他們寫出對自己真正意義深刻的作品，完成這張專輯。 能夠完成這張專輯絕非容易之事，從首波主打〈時間梯〉在歌詞上耗時五年的精雕細琢，就足以窺見這張專輯製作要求之高，不僅僅是對聲音的要求，更是用盡力氣希望讓這張專輯的作品，能夠深入感官，與聽眾交心。專輯中有許多首歌的詞曲不斷來回修改，調整成最佳狀態，編曲更是一再精修，很多甚至「打掉重練」，只為了做出一張能夠讓人感動的作品。而想要帶著新作品與歌迷在小巨蛋重逢的時候，卻因為疫情的影響，不得不將演唱會延期，這一次久別重逢的新專輯，可以說是一波三折，但萬芳還是抱持著要把最好的「給你們」的想法，不改以往的平靜面對：小巨蛋演唱會延期了，就辦線上談唱會與大家敘敘舊；專輯發行日調整了，就準備更多更精采的內容回饋給大家。她也表示，今年對許多人來說都是難熬的一年，很幸運自己還能做自己喜歡的歌，希望能把這些歌獻給同樣在生活中跌倒、無助的人，成為彼此的力量，往更美好的未來前進。十首對生命用情至深的創作　每一首都是一封「給你們」的信真實比完美更有力量　「給你們」最真誠溫暖的擁抱《給你們》是萬芳出道三十週年的全新專輯，是她人生至今不斷精煉而成的十首歌，經過人生的起落、社會的變動，集結眾人的苦心，才完成的專輯。萬芳不斷思考著一個問題：還能夠怎麼分享自己的愛與感受？她也不斷用行動去尋找答案，從廣播、劇場、電影、再回到音樂，希望用她多年來的所見、所聞、所感，將生命中深刻的片段化為歌曲，分享出來，唱出一個廣闊的世界，讓聽眾走進去，親身體會這些體會。為了這個信念，她開始投入新專輯的製作，收歌的方向不是以往唱片公司所習慣的方向：不需要朗朗上口、不需要迎合潮流、不用怕詞彙生澀、更不用創作者去擔心創作題材是否能被大眾接受，她只想要真正經由生命滋養所長成的歌，而萬芳也會用自己這一生的遊歷，以歌聲傳達出去。〈阿峰今天沒有來〉由黃婷作詞，講自己險些離世的好友的故事，探討著「離別」，而萬芳親自作詞的〈時間梯〉，不只是前世今生的因緣，講得更是對「時間」的感知，〈回家吧〉則是法蘭的創作，講「歸屬」，講歷經風霜後的體悟。而詩人王小苗與唱作人詹森淮譜寫的〈什麼將把你帶走〉，講「存在」，或更進一步說，討論存在的意義。我們更在知更所寫下的〈模樣〉一曲中，聽見人與人的「關係」，那可能是〈在那個冬天的下午，我愛你〉所描繪的「錯過」，或是〈好風景〉中那惴惴不安的「追尋」、〈我是你的誰〉所反覆追問的「遺憾」，甚至是〈給妳們〉當中那份深刻的「友誼」，同時，我們也在〈銀色的魚〉裡面，聽見了「重生」。 十首歌，就像是十封手寫的信，承載著滿滿的祝福，盡所有心力完成，卻不讓人覺得壓迫，就只是一句句充滿愛的話語、充滿溫暖的叮嚀。萬芳Ｘ黃韻玲Ｘ陳建騏　黃金三角齊力製作曲風多元不設限　迷幻、電子、世界音樂樣樣來國內外知名音樂人跨刀協力　最高規格只為「給你們」 為了讓這份心意得以被傳達，萬芳邀請同樣擁有著溫柔靈魂的黃韻玲與陳建騏，三人共同負責這張專輯的音樂製作。也因為三人共事多次，也是彼此生命中不可或缺的摯友，對於彼此心中對美好的想像、音樂的見解也都非常熟悉，這張專輯可以說是以萬芳的歌聲為中心，無私溫暖地向外伸手、給予擁抱，也為這個時代徬徨無助的人，照亮了前進的道路。這張專輯不僅僅在創作主題上深刻、多元，製作上更是揉合多種風格，音樂性極其豐富。暨電影《誰先愛上他的》插曲〈愛上你〉之後，萬芳再次攜手與李英宏合作，在〈我是你的誰〉一曲中，大玩迷幻電子。和新銳唱作人知更合作的〈模樣〉中，弦樂與行進般的鼓聲營造史詩般的氛圍。而〈銀色的魚〉經過王榆鈞的巧思，編出宛若世界音樂般的空靈聲響。〈給妳們〉在爵士跨界流行的鋼琴家許郁瑛的伴奏下，為一首抒情小品注入更多動人的細節，每一次的聆聽都有不同的體悟。〈回家吧〉可以聽見吉他好手鍾承洋精湛的彈奏，一把吉他就奏出了漸趨開闊明亮的歸途。〈好風景〉一曲邀請到南美國家級古典吉他演奏家 Roberto Zayas 演奏，也因為新生代電子編曲大師黃少雍在聲音設計上的巧思，甚至出現古典吉他、電子樂和飛碟鼓這樣令人驚奇的聲音組合。此外，獲獎無數的日籍演奏家早川徹和大竹研的細膩編曲，將透亮的空氣感帶入〈在那個冬天的下午，我愛你〉。專輯裡每一首歌都有令人驚喜的合作，都是值得再三回味的作品，而這次跨越樂風、與各種音樂人的跨界合作，可以說是用黃金的陣容，襯托萬芳鑽石般透亮的歌聲。鏡頭定格生命凝望　萬芳眼神映出萬語千言高難度壓花放上專輯封殼　溫暖遞送生命與瞬間封存的禮物音樂＋對畫卡　「給你們」的自我對話良伴　感動雙管齊下 這張專輯從萬芳的生命經驗出發，將她雙眼所見、身體所感，唱成十首動人的歌，攝影團隊因此拍攝了一系列以「眺望」為主題的照片，，捕捉萬芳希望透過這張專輯傳達的，那對於生命意義的探索。在製作這張專輯時，她有別於以往教條式地對「愛」下定論，這次更希望透過自己看遍人生風景的雙眼，開展一個能讓人放心愛自己的廣闊空間。於是在這次專輯一系列的照片中，可以看到萬芳從室內望向明亮的窗外，或是伸出手的姿態，不需要過多華麗的特效包裝和解釋，單單透過眺望的眼神，就能夠感受到萬芳心中的千言萬語。 這也是萬芳第一次和曾多次入圍金曲獎的設計師吳建龍、畢展熒合作，在設計上，要從最自然、純粹的出發點，將萬芳透過音樂所精煉的人生體悟、生命與時間的對話，透過設計作品分享給大家。於是前所未見地推出了「永生壓花版」，將真實的手工壓花加入專輯包裝設計中。製作壓花必須在花朵最盛開的瞬間進行，它完整地保留了那個當下最盛放的樣貌，就像是生命與瞬間共同封存的結晶，就如同這張專輯一樣，音樂也是保留了許多最珍貴的瞬間，傳遞給聽眾的禮物。而限量製作的手工壓花版，是一張一張手工完成的傑作，將平常需要灌模製作的壓花，用特殊的工法製作在 CD 膠殼上，做工耗時而且每一張都獨一無二。這次限量的預購版也在開放預購沒多久之後，一千多張純手工製作的限量版就全部秒殺，而萬芳也親手製作了一部分，並在上面做了特殊的記號，跟所有專輯混在一起，再隨機出貨給幸運的聽眾，至於該怎麼知道自己手上的專輯是不是萬芳親自挑選花材、製作壓花的呢？萬芳也調皮地耍神秘說：「拿到的就知道了。」而專輯的預購贈品，萬芳與團隊特別設計了一副「萬芳對畫卡」，由萬芳親自編寫數篇故事的開頭，讓人可以接續進行自由書寫，書寫完之後讀出來，再依著自己的文字畫成一張新的圖。每天花一點時間用這個方式與自己對話，不帶評判與過多的解釋，只是透過自由書寫與自由繪畫，去理解自己內心的世界。萬芳除了將自己的所思所想集結成歌，也在對畫卡中分享那些自己對於生命起起落落之後，覺得最需要被提醒的愛與關懷。透過這組特別書寫、繪製的「萬芳對畫卡」找到自己、接受自己，是「給你們」最珍貴的禮物。黃中平、黃子然各出奇招　破解時間、讓歌聲如畫陳霈芙大玩超高速攝影　用歡聚畫面詮釋離別傷感萬芳上演全「舞」行　舉手投足都絕美如畫專輯的第一波主打歌〈時間梯〉，找來和萬芳有著多年的好默契與好交情的黃中平導演執導 MV，兩人相隔十五年再度合作，充滿寓意和巧思的視覺衝擊令人過目不忘，也因此在當時影像一問世時，就大受激賞。MV 中萬芳與舞群合舞，用路上偶遇的行人與意識流的交錯，把虛實交錯的故事對剪，巧妙地運用鏡位與剪輯呈現歌詞中對於時間的詮釋，將各種生命中似曾相識的情感、甚至是前世今生的隱喻，拍得令人著迷。而專輯中另外一支 MV〈什麼將把你帶走〉則是由黃子然的子時制作操刀，也傾盡全力將線上談唱會直播的片段加入許多貼近歌詞的手繪動畫，順著畫面、聽著歌曲，彷彿隨著萬芳的歌聲，就這樣唱出了一顆晨星、唱出了一陣風、唱出了一步步的腳印，也唱出了生命中大大小小美好的光景。另一首主打歌〈阿峰今天沒有來〉則由陳霈芙導演完成，導演費盡心思要讓影像在不破壞原本歌詞完整的故事線之下呈現，於是花了很長時間構思腳本與拍攝方式，最後採用了高科技的超高速攝影，捕捉相聚時間的歡笑瞬間；雖然拍攝的內容是相聚的場面，但這首歌講的卻是離別，用這種反差加上超高速攝影的效果，反而更加強了歌曲的傷感情緒，畫面裡的人笑得越開心，便更害怕終將面臨的離別，而更加揪心。導演甚至加入自己家中珍藏的家庭錄影帶拍攝片段，透過這些珍貴的影像畫面，傳達出無法取代的情懷，也再加深了 MV 的渲染力。此外，在〈時間梯〉與〈阿峰今天沒有來〉這兩支 MV 當中，萬芳都大方地分享自己的舞姿，跳了幾段舞蹈融入在畫面裡，在〈時間梯〉中與舞團完美結合，也在〈阿峰今天沒有來〉一展絕美的獨舞，不論是肢體延展的線條，或是衣服順著風被吹起的褶痕，一舉手一投足都被網友盛讚「美得可以截圖當桌布」，許多網友看完 MV 之後不斷讚賞萬芳舞姿的迷人風采，還標出秒數說「也太美了吧」，不禁令人讚嘆萬芳觸及各領域的滿溢才華。徐譽庭作詞兼導演　真情流露只為「給妳們」含金量超高陣容閃耀片場　真情流露狂飆演技相守的生命之約　謝謝彼此相陪一起老 專輯同名歌曲〈給妳們〉，由導演徐譽庭創作歌詞，在收歌的當下就約好了要把這支 MV 給她拍攝，而徐譽庭導演就邀請了歌曲中描寫的這群好姊妹們，包含楊麗音、鍾欣凌、劉珊珊、江智慧、林法德，以及特別客串演出的丁也恬一起入鏡，讓她們齊聚一堂，拍出年輕時的歡笑與爭吵，以及在人生晚期時所面對的悲歡離合，最後再回到萬芳這張專輯中的其中一個核心概念：與自己和解。這群好友加起來曾拿過七座金鐘獎，特別客串的丁也恬同樣有金鐘加持，加上金馬金鐘雙獲獎的攝影師陳克勤，幕前幕後團隊總共有十座金獎，一起同台飆戲，讓這支 MV 閃閃發光。 幾位好姐妹們已結識多年，感情好到曾相約未來要住在一起，能夠在彼此身旁扶持幫助，而歌詞中最後一段有提到「那間養老院」，講的就是她們未來想同住的家；七個人一進到 MV 拍攝的屋內，就頻頻說這裡很適合未來一起養老，簡直就像她們曾經一起規劃過的住所一樣，有種美夢成真的感覺。MV 中安排他們為彼此畫上老妝，戴上灰白色的假髮，在那個共同生活的空間裡有說有笑，一起下廚、用餐，想像自己老了的樣子。在所有人「變身完成」之後，突然一舉一動都像是快轉到三十年後，不僅行動變慢了，連說話的表情、動作、儀態都一秒入戲。甚至在一場吵架的戲中，吵到現場團隊當真，差點上去勸架，但好險導演一喊卡就又立刻有說有笑，才發現只是虛驚一場，讓所有人都不禁讚嘆她們精湛的演技。不過她們的好友誼，其實根本不需要用演的，甚至不用安排過多的腳本，就能打動觀眾。MV 其中一幕是要她們想像其中一位朋友過世的反應，大家想著想著就難過得泛淚，就連本業不是演員的幾位好友，在鏡頭前都真情流露，也透過這段溫馨的互動，將這群摯友的深刻情感傳達給每一個收看 MV 的觀眾。MV 的最後，鍾欣凌輕輕地說了一聲「謝謝你們陪我老」，一句簡單卻深刻的話，經由這群好友們的情感加持，讓人不禁眼角失守，也讓這首歌、這支 MV 深深地、靜靜地在內心生根萌芽，長成最溫暖的陪伴。 黃韻玲Ｘ萬芳Ｘ陳建騏頂級雙金陣容　聯手領軍製作葉樹茵Ｘ黃婷Ｘ徐譽庭Ｘ王小苗Ｘ陸伊潔Ｘ許郁瑛李英宏Ｘ陳柔錚Ｘ法蘭Ｘ知更Ｘ王榆鈞Ｘ詹森淮跨世代創作人齊聚　打造十首全「心」作品萬芳 2020 全新專輯《給你們 Dear all》完整歌曲介紹● 01 時間梯 Time Ladder時間是手扶梯　過去和未來交錯的前進記憶平行滑過　那一秒不再停留　不停留〈時間梯〉這首歌的歌詞由萬芳早在五年前，就開始進行這首歌詞的創作，並且尋找適合的曲子搭配，也在這段期間內，不斷來回琢磨，將詞曲和製作物都反覆地細修，用時間來雕琢這首關於時間的歌。歌曲的意境描述著：或許人與人間在上一輩子熟識，這輩子卻是陌生人，有些人可能會緊抓著某一段關係，另外一方卻完全不記得這些事情；更進一步，歌曲談論不只是前世今生，我們在這一輩子也常常會抓著某些事情不放，不僅僅是不放過對方，也是不放過自己。透過這一首歌，思考人與人跨越不同時空的關係，甚至在不同時空裡頭，也會有不一樣的轉變。歌詞並將時間的動線描寫成一座又一座不同方向、不同軌跡的梯子，將記憶的片段看作是等待被讀取的訊息，大量的類比和畫面建構出萬芳獨到的世界觀，把時間轉化為觸手可及的生活空間。〈時間梯〉作為萬芳新專輯第一首公開發表的單曲，完全顛覆舊有的印象，這首歌充滿著強烈的劇場感，並穿插了很多生活化的日常對話，甚至沒有大部分流行歌那樣明確的主歌／副歌的界線，流動性和行進感卻是十足強烈，在各種畫面的層層堆疊不斷推進。而萬芳多年來在廣播節目上的耕耘，知性溫暖的形象深植人心，更在這首歌曲中以大量的和聲與口白，創造獨特的對話空間。而這些對話不僅僅發生在人聲的呈現，電子聲響、原聲樂器、口白、歌聲，甚至是捷運站的現場收音相互形成碰撞，更展現我們在現實世界與虛幻空間的交錯，整首歌在詞曲和編曲上透過一層層大／小、奇幻／日常、長時間／短時間的對比，也一層層地帶著聽眾探討時間的意義。● 02 什麼將把你帶走 What Will Carry You Away「什麼將把你帶走」「唯有黑暗不在」電影說「什麼都把我帶走」時間說「唯有恐懼不再」死神說「如果你忘了曾經愛我」_________說〈什麼將你帶走〉的歌詞取自於王小苗《邪惡的純真》詩集，歌詞巧妙地運用晨星與水手、毛球與野貓、洋流與鯨魚種種畫面的堆疊，讓這首歌更像是一本寓意深遠的繪本。更在歌詞最後簡單地用一小段留白，輕輕帶出「存在」與「告別」的深刻心情。詩集作品中已有不少各式各樣音樂合作的王小苗，提起聽到萬芳演唱〈什麼將你帶走〉時，忍不住表示：遇見了能理解自己的歌聲，詩中的感傷跟快樂都被萬芳的歌聲擁抱。萬芳很擅長以歌聲給予聽眾很有力量的陪伴，「這首詩能藉由萬芳被歌唱出來，簡直太幸福了」。要替這首詩譜曲更是一大挑戰，如何在對話般的語句中，不干擾原本詩的韻律，透過音樂來加強意象，是非常高難度的創作，因此特別邀請創作歌手詹森淮進行譜曲，而詹森淮的樂句，讓這首詩彷彿生來就自帶旋律般，讓人有一種腳步一直往前走的行進感，與歌詞的契合程度也讓製作團隊大為驚艷。萬芳在第一次聽到這首歌的時候，更毫不保留地表達自己的喜愛。特別是對最後一句歌詞中「愛我」的長音讚嘆不已，不僅將樂句融合成詩的一部份，也把那個被帶走、不說被破的留白巧妙地呈現，特別值得讓人反覆聆聽。也因此萬芳特別熱切地期待著這首歌曲的上線，想儘早跟樂迷分享這首完美的詩歌創作。新歌的首唱，是在六月的線上直播談唱會「今天誰都可以來」中，與作曲者詹森淮的突襲合唱，為了記錄下這個專輯發行前僅有一次的新歌首唱，團隊也在談唱會當天捕捉現場演出畫面加入新歌MV，不只記錄下兩人的美好合作，也讓錯過直播的歌迷可以透過畫面的重現，一睹當天的精彩演出。● 03 模樣 Shape of You 月亮掛在天上　給了夜點明亮你待在我身旁　讓我有了模樣〈模樣〉可以說是《給你們》專輯中最氣勢恢弘、蕩氣迴腸的作品，是來自近年來備受注目與肯定的新銳創作人知更的創作，並且由知更親自進行編曲，再由黃韻玲的製作加成，錄製牽動人心的弦樂，將生命中的遺憾與想念唱得絲絲入扣，卻又呈現出大江大海的壯闊。整首歌從如深夜自白的鋼琴伴奏，進入中間磅礡震撼的鼓擊，再回到尾段獨自靜謐的收場，宛若一場音樂劇的豐沛能量，萬芳用她所積累的生命經驗，再一次用歌聲驚豔聽眾。知更如詩般的詞曲亦是這首歌的一大亮點，遊走在規律與自由拍之間的樂句，一波一波如潮水般推動著情緒，再以略帶有古典美的鋼琴旋律和萬芳對唱，兩條旋律線像是一支優雅的雙人舞，畫面溫暖而美麗，深刻地在音樂上呈現歌詞所描繪的，人與人之間的關係：當你在我身邊的時候，我才有了模樣。那份揪心與拉扯，在詞曲、演唱和製作的巧思上，昇華成一個全新的高度。● 04 我是你的誰 What Am I to You我不是你最後的結局不是你最初的傷痛我不是你華麗的春天不是你瀟灑的秋 萬芳與李英宏再度攜手合作，迷幻電子與萬芳瀟灑恣意的歌唱，在冰冷與熱情之間碰撞出一首淒美的歌。〈我是你的誰〉由萬芳親自創作，對於曾經靠近卻不可得的戀情做出一個曠世的大哉問，雖然歌詞中多次唱著自己不是對方滾燙的淚、不是他最後的結局、不是夢中的微笑、也不是所仰望的星空，一次一次將自己放在對方的位子設身處地希望找到答案，詢問著那句「我是你的誰」，但也許在萬芳時而深沉時而高亢的歌聲中就可以聽到答案，也許對於對方來說，自己誰也不是，這個沒說完的話更讓歌曲意境昇華到另一個境界。 李英宏在編曲中費盡巧思，大鼓有時候貼近旋律，有時候卻又打破結構，與萬芳歌聲若即若離的互動關係，為這首歌添增了許多值得一再玩味的細節。沉穩的 Synth Bass 與萬芳清亮的嗓音互相輝映，人聲與樂器就像是歌詞中對話的兩人，靠近卻遙遠。距離上次在《誰先愛上他的》電影中的合唱，這次兩人又一起完成了一首風格大不相同，卻同樣令人驚喜的合作。● 05 好風景 Dazzled 那會是甚麼一場好風景可會是一場燈紅酒綠那會是甚麼一場好風景無非就是要讓我目眩神移 電子樂與古典吉他和飛碟鼓的奇幻相遇，萬芳與製作人陳建騏、新生代電子樂編曲大師黃少雍，攜手共同描繪一幅用色大膽、刻畫精細的好風景。歌曲開頭就聽到令人眼睛為之一亮的古典吉他彈奏，是這次特別邀請到曾與黃鶯鶯、趙詠華、郭富城、邰正宵等重量級歌手合作過的南美古典吉他演奏家 Roberto Zayas 跨刀錄製，充滿靈魂的旋律令人果真目眩神移。除此之外，這首歌中還用了華語歌曲中少用的飛碟鼓（Handpan），邀請台灣知名音樂家李承宇演奏，空靈的聲音中卻又帶有敲擊樂器的獨特節奏感，為這首歌曲添增獨特的風情。而這些樂器搭配上黃少雍別出心裁設計的電子音效，把所有看似應出現在不同樂風中的樂器緊緊接合，在萬芳這張費心製作、不斷突破超越的新專輯之中，貢獻了令人興奮的聲音。 萬芳在〈好風景〉之中的歌唱依然表現出難以達到的高度，在這張專輯已經駕馭多種演唱方式的她，輕輕唱出第一句「愛情像是顆粒般的水晶」時，也感覺她的歌聲像是水晶一般透徹，用如同微風般的空氣感，將這首葉樹茵的精采詞曲創作，經由萬芳的歌聲再進化。就讓萬芳的歌聲成為自己的雙眼，看到美得幾乎不像是存在在這世界上的，好風景。● 06 回家吧 Go Back Home 不然就回家吧　回到最初地方記得自己模樣　從哪裡來　怎麼長大萬芳與創作女伶法蘭合作，讓法蘭原先就空靈充滿仙氣的作品，在不失獨有氣質的狀況下，更添增了一分撫慰人心的力量。歌曲的開頭就直接以一句「不然就回家吧」破題，背景播動著清亮的吉他，看似什麼也沒說，卻什麼都說盡了。這張專輯收歌時，萬芳就曾說希望用「祖母的擁抱」來做這張專輯，而祖母的擁抱之所以常常被提起、被想念，就是因為那不求回報的無私分享，〈回家吧〉的概念就緊緊貼合著這個想法，而這首歌就是這份心情最好的寫照。歌曲製作同樣由好友黃韻玲操刀，找來音樂中充滿故事性的吉他手鍾承洋編曲，而這首歌錄製的過程也讓人備感窩心，是萬芳在生日當天，與鍾承洋在工作室現場錄音完成的，也可以說是給自己的一份生日禮物。整首歌曲以吉他的演奏為核心，簡單的樂器更讓萬芳歌聲中的細節得以展現。歌曲的末段呈現的畫面感也非常豐富，從有一點點灰暗悲傷的色彩，漸漸堆疊放大，像是穿過一條漫長的隧道，隧道的盡頭是能包容一切的家，回到自己的歸屬之地。這首歌用最少的元素，卻給出了最大的空間。● 07 阿峰今天沒有來 A Vacant Seat 一年一年這樣過去　一次一次聊到盡興沒有想過　有哪一年　誰會缺席萬芳在歌壇有過無數膾炙人口的經典作品，唱了許多為了她量身訂做的歌曲，但在新專輯中，萬芳希望從更真實的經驗出發，談歲月，談生命，從身邊的故事，給予聽眾真誠的溫暖。〈阿峰今天沒有來〉緊扣這個初衷，描繪每個人都必然面對的課題：離別。萬芳用著如同說話一般自然的語氣，將每個人必經的人生關卡，唱得婉轉又不迂迴、直接卻不尖銳。輕輕地述說，反而更有力量。這種如歌如訴的「萬式」風格，也讓「離別」這件事變得更加釋然、豁達，甚至溫暖人心。作詞人黃婷曾為許多當紅歌曲作詞，但這次收到萬芳邀詞的訊息時，卻是希望她能夠寫出「自己人生的困境」，這點讓她非常感動。因為她寫歌詞十多年的時間，大多數時間都是以歌手的觀點下筆，越來越少機會述說自己的真實經歷。於是她將自己好友險些離世的經驗，化成自己對於死亡最潛在、深層的恐懼，面對自己一直不敢正視的困境，交出了這首令人動容的溫暖作品，並央請黃韻玲為詞譜曲；小玲老師與萬芳結識多年，也是為她創作過最多歌曲的創作人，熟知萬芳歌聲的動人之處，用她滿溢著人文氣質的樂句，為這首歌曲注入了真切的靈魂。原本預計在六月舉辦的小巨蛋演唱會名稱《萬芳30 你的30＿＿＿，你今天有沒有來》，活動名稱正是來自〈阿峰今天沒有來〉，希望大家都能珍惜現在所擁有的一切，不管是與朋友相聚的時光，或是參加演唱會共同享受音樂，與時間和平相處，付出愛與關懷，讓自己的生命圓滿而完整。也無奈年初因為疫情爆發，歌迷與萬芳都期待已久的小巨蛋演唱會，也不得不因此延期。世事的無常不僅增加了歌曲的厚度，也更呼應了這首歌所呼籲的：要珍惜每一次的相遇，同時也期待 2021 再回到小巨蛋的萬芳，會帶來怎樣更深刻的演出。將沉重的人生課題，用最溫暖的口吻，輕輕提起、溫柔放下。面對人生中必經的離別，我們一同舉杯。● 08 給妳們 Dear All如果沒有妳們，我只是一個人……一個恐懼週末的人。萬芳與徐譽庭好姐妹再次合作，暖暖的歌像一封手寫的信，細數珍貴的姐妹之情。〈給妳們〉是徐譽庭的詞曲作品，溫暖得就像是一部膠片拍攝的短劇，將一段真摯的友誼凝結濃縮，而萬芳的歌聲就像那隻轉動播放器的手，一圈一圈地推著回憶向前，慢速播放。萬芳的歌聲總是有一種魔力，能把深深的話淺淺地說，也把沉重的心情唱得平和，把人生的悲歡離合重重提起，輕輕放下。有許多人面對老去、面對分別時，會感到害怕，是因為不想要「失去」，但她卻轉換心情，將這種不安改成感激，感激自己曾經有過這些陪伴，而這些陪伴即使終將消逝，但都是人生中最美好的故事。製作邀請到陳建騏合作，搭配橫跨流行與爵士的金曲演奏家許郁瑛彈奏絕美鋼琴，和劉涵動人的大提琴，將這個恬靜淡雅的歌，唱成令人難忘的生命之歌。● 09 在那個冬天的下午，我愛你 On That Winter Afternoon...I Love You謝謝你曾經愛過我那已經是永恆來自於萬芳的詞曲創作，她用輕吟凝結了時光，一起走進屬於兩人密不可言的，那個冬天下午。歌曲用獨白開場，也以獨白收尾，萬芳的歌聲乘載一個看透世事的成熟靈魂，將愛情裡的分離和相遇，唱得釋然。在每一個停頓與流暢之間，都可以聽見豐沛卻不張揚的情感，聽得見表情裡微小的悸動。這首歌的製作也同樣由好友黃韻玲操刀，由兩位來自日本並在臺灣長住的知名音樂人早川徹和大竹研編曲，精細的聲音設計讓這首歌曲從聽覺上就充滿空氣感，用樂器重現了冬天下午的乾冷與暖陽，輔以節奏上輕柔的行走與搖擺感，讓原本在萬芳腦海裡的那個畫面，得以順著有故事的歌聲，一起住進你我的內心深處。● 10 銀色的魚 Silver Fish 我住在星星的海上我有對銀色的翅膀飛翔　朝著光　遊去海洋　和你　在我面前　跳著舞〈銀色的魚〉是這張專輯中最後一首確定收錄的歌曲，詞曲由知名音樂人陸伊潔，同時也是十九兩樂團的瑞奇所創作。歌詞帶著奇幻的色彩，優美靜謐的樂曲更讓整首歌呈現出童話故事般的夢幻景象。萬芳坦承聽到這首歌的時候，心中浮現許多可能性，因此找來王榆鈞編曲，錄製許多電子聲響、水晶缽，還有許多田野的聲音採集，再搭上十九兩樂團的張瀚中迷人的手風琴演奏，讓這個如夢似幻的作品得以誕生。整首歌就像是母親睡前在對孩子輕聲讀出的床邊故事一般，令人感覺溫暖。歌曲中間還加入了一段自由的哼唱，萬芳將自己的歌聲化為歌詞中那條銀色的魚，輕巧地在映照著月光和星光的海面上跳躍。這首〈銀色的魚〉回到最祥和的狀態，暫時將沉重的人生道理放到一旁，只要放心地順著萬芳的歌聲、思考這張作品所想要傳達的心情，就能夠像這首歌一樣，靜靜地感受到那個全新的自己，重新接受、再愛自己。