我為歌狂 EP.2 滾石40 粵語精選

金曲歌王曹格型格翻唱粵語經典 我為歌狂破格再現香江名曲這一次，曹格為粵語歌而狂2022年9月，金曲歌王曹格驚喜再發片，這一次，他為粵語歌而狂！全新專輯《我為歌狂》（滾石40 粵語精選），曹格選擇了20首對他影響至深的1980和1990年代粵語流行金曲重新演繹，每一首都唱出曹格濃郁的港式情結，每一曲都瀰漫著令人留戀的情懷，每周上線5首，再現香江名曲。在華語流行音樂綿延整整一個世紀的歷史長河裏，有一種聲音特別令人難忘，她的名字，叫做“粵語流行曲”。粵語流行曲誕生於“東方之珠”香港，匯集了國語流行曲、歐美流行曲和粵劇小調等各種音樂源流，以廣東話演唱，跟隨1970年代香港經濟起飛傳唱港九新界，個中經典作品更是流傳一時。粵語流行曲有著或優美動聽或火熱動感的旋律、或古韻典雅或活潑市井的歌詞，歌曲內容小至男歡女愛大到家國情懷無所不包，在風格上兼容並蓄來自全世界各地的元素和風潮，又天然帶有粵語多達九個聲調的韻律之美，自成一派特別的流行次文化。在香港經濟快速發展的年代裏，粵語流行曲衝破語言的藩籬，飄過萬水千山，唱遍世界每個角落，影響力遍布所有有華人居住和生活的地方。香港的廣東話流行歌曲與港產電影、港產電視劇一起，用最響亮的“香港製造”標籤，讓全球十數億華人為之傾心，也為之瘋狂。粵語流行曲的影響如此無遠弗屆，自然也風靡馬來西亞的華人，讓出生成長於馬來西亞的曹格為之傾心和瘋狂。曹格祖籍廣東台山，廣東話對他而言本就屬於鄉音，因而自小便對粵語流行曲感情頗深。出生於1979年的曹格，是伴隨著1980和1990年代的粵語流行曲成長起來的，從張國榮、陳百強、張學友到梅豔芳、葉倩文、王菲、鄭秀文，由葉麗儀、陳慧嫻、關淑怡至太極樂隊、鄭伊健、Twins，顆顆廣東歌巨星、首首粵語歌經典陪伴曹格走過少年和青春，深刻於他的記憶之中，不單成為一種情感寄托，還對他自己的音樂創作和演唱事業助益良多。2022年，曹格終於決定推出一張屬於自己的粵語流行經典專輯，以他特有的方式重譯這些曾令他癡狂的生命之曲。曹格從小就從電視劇電影開始接觸粵語歌曲，陪伴他的童年，可以說這些經典的粵語歌曲，成為他日後歌唱事業的啟蒙，而此次專輯的選曲一度讓曹格大傷腦筋，因為心愛的廣東歌實在太多，歌單取捨變成大難題，傳統一張專輯10首歌曲的體量更是完全裝不下他對粵語流行歌曲歌的喜愛程度。在經過一遍又一遍的精挑細選之後，曹格最終選定了20首他心目中無可取代的粵語流行曲完美之作。在曹格與製作人和錄音樂手等音樂夥伴的日夜打磨之下，這20首歌迷耳熟能詳的粵語歌以極富曹格個人風格的全新面貌呈現，最終集結成了這張《我為歌狂》專輯。《我為歌狂》專輯採用live recording的形式錄音，在錄音室裏以現場演出的方式錄製，與樂手配合默契，展現出超高的音樂駕馭能力，讓20首粵語經典活現聽眾耳邊。專輯在錄音技術上以最高標準實施，採用96K/24Bits的高保真採樣率，並全部使用真實樂器錄製，錄音師更依據每樣樂器各自的特性，選擇不同的器材與線材來匹配，力求將每一個細節之處忠實還原。此次《我為歌狂》專輯還加入了業界最高規格的杜比全景聲（Dolby Atmos Music）錄製版本，聲音的寬廣度、飽滿度和現場感獲得更大的提升。《我為歌狂》專輯亦會發行黑膠唱片版本，而黑膠除了採用和上述數位端相同的技術之外，更邀請了在音響發燒界擁有極高知名度、獲獎無數的德國CS Mastering的母帶製作工程師Christoph Stickel來製作黑膠專屬母帶（近期火熱的《John Williams in Vienna》和《John Williams Across Stars》專輯的黑膠母帶便是出自這位大師之手），整張專輯的聲音在黑膠上因而顯得更為通透與精緻，更能滿足一向以愛“發燒”著稱的廣東歌歌迷那挑剔而靈敏的耳朵《我為歌狂》EP.2曲目導聽 《李香蘭》李香蘭是1940年代著名的上海灘國語時代曲“七大歌后”之一，同時因其日本人的身份，在中日戰爭的大時代背景下，一生充滿傳奇色彩。1989年，中國中央電視台與日本富士電視台聯合攝制電視連續劇《別了，李香蘭》，由“安全地帶”組合主唱玉置浩二創作並演唱主題曲《行かないで》，翌年由張學友翻唱了粵語版《李香蘭》，三十多年來廣受華人聽眾歡迎。《李香蘭》曲調優美迤邐卻不失磅礴之氣，周禮茂的粵語詞則婉約雋永，盡顯中文的傳統之美，是1990年代粵語流行曲的不二之選，亦有無數翻唱版本流傳。曹格今次的演繹，在宏大弦樂的伴奏下以懸絲般的假聲從主歌導入，而在副歌部分則噴發出男性的剛強氣勢，別有一功。雖然《李香蘭》有眾多珠玉演唱在前，曹格的版本依舊顯現出其不俗的演唱能力及對歌曲的深刻理解。《甘心替代你》1990年代，粵語流行曲和港產電影在香港娛樂產業裡高度集成，合力推動發達的港星造星機制，鄭伊健在1996年演唱的《甘心替代你》便是其中代表作，一首典型的粵語流行情歌為助力打造鄭伊健“古惑仔”的電影形象深入人心功不可沒。曹格對《甘心替代你》的重新演繹版本以原曲歌詞中的“夜闌人靜”切入，男人最柔情的情懷在靜謐氛圍裡透射出豪邁的江湖義氣，充滿了文藝電影的鏡頭感，也是對香港娛樂業黃金年代的另一種致敬。《今生今世》張國榮無疑是包括粵語流行音樂在內整個華人流行文化史上最偉大的形象，整個世界流行樂壇可能也很少有像哥哥這樣的歌手，他輝煌一生中唱過的每一首歌都為世人所珍愛。《今生今世》是哥哥在“封麥”期間為電影演出需要而唱的歌，但和收錄在他個人專輯中的經典歌曲一樣被聆聽，被傳唱和被歌頌。曹格一向對張國榮崇敬備至，引為偶像。為了演繹好偶像的《今生今世》，曹格用心揣摩哥哥在歌中的每一個氣息表達，融入自己的版本中。厚重雋永而風情萬種，曹格這一版《今生今世》聽來頗有哥哥的風範。《有心人》1995年，張國榮復出歌壇，和滾石唱片達成史詩級合作。此時的哥哥，早年那些來自偶像和市場的紛擾對他而言早已視若無物，在音樂上盡顯藝術家氣息。1996年於滾石唱片旗下推出的粵語專輯《紅》，站上張國榮藝術成就新高度，專輯中的《有心人》一曲也被歌迷粉絲引為相互之間“從眉梢中感覺到，從眼角看不到，彷彿已是最直接的裸露”的真愛“密碼”。曹格今次在演繹《有心人》時，將哥哥的“音樂藝術”作為作品衡量高度，錄音時任由自己的情感主導演唱，甚至因為情到濃時出現的自然氣息都全數錄下，表達出藝術上最高的情感層次。《寂寞的男人》當時間走到世紀末，曾經耀眼輝煌的粵語流行歌曲開始出現一些疲態，此時已經被尊為“歌神”的張學友以身作則，擔起了重振廣東歌的重任。《寂寞的男人》正是張學友為粵語歌壇打開眼界，啟用出身內地的女唱作人彭海桐的絕佳創作，粵語流行曲由此有了另一種可能，走進了新世紀。曹格在他的《寂寞的男人》版本中安排了從小心克制到縱情傾瀉的情感鋪排，這一極富層次感的聲音表達，為來自世紀轉角的《寂寞的男人》做了一個屬於當代的註解。