Goodbye & Hello

我們總是習慣聽著她冷靜內斂的唱著所有動人的情歌，在她的旋律裡試圖投射，在她的歌聲裡尋求撫慰。正當所有其他歌手以張牙舞爪姿態重擊市場，以誇張戲劇模樣攻佔樂壇時，我們冷眼看待這些虛華浮誇，厭倦那些聲光刺激，卻未曾忽略內心深處迫切渴望在這華美背後尋求，溫度，一種來自音樂感動人的溫度。其實，我們用不著害怕在這冷漠孤寂的城市中失去溫暖，因為，我們始終，理所當然地在某一個人的音樂世界裡取暖，找到賴以存在的生活溫度，她，就是蔡健雅。一路以來眾人尋求溫暖的想望也成了蔡健雅堅持音樂之路的支撐力，她持續不懈地建立自成一格的氣味，也在這樂壇擁有獨特無可取代的位置。2007年是蔡健雅全新、豐盛的一年，更是夢想起飛的起點，正如全新創作專輯名為《Goodbye & Hello》一樣，揮別過往，對以前說Goodbye，往前探索，對未來說聲Hello。過去一年，蔡健雅歷經生命中幾次重大轉變：離開合作10年之久的經紀公司、從熟悉的城市新加坡搬遷至台灣、結束一段刻骨銘心的愛情、加盟新東家開創新音樂事業、首次擔起專輯製作人大任...，這些生命過程的轉彎與改向，對創作力旺盛的她而言，不僅代表蔡健雅積極面對生命中的挑戰與試煉，也象徵個人音樂路途前進的歷程。專輯中11首創作，代表著11種蔡健雅體認人生見證愛情的生活態度。專輯概念__// 唱自己的歌曲 演自己的愛情故事 赤裸完整表達內心世界離開合作10年的經紀公司，投身亞神音樂，對蔡健雅而言是一大轉變。以往國際唱片公司對蔡健雅的經營模式與市場操作手法，以擅寫能唱的創作女歌手之姿踏入台灣樂壇，成功確立蔡健雅在市場的定位與品牌精神。或許太過鮮明的演唱風格，卻也窄化了蔡健雅的個人魅力。以往的她總是刻意以冷調旁觀的角度演出別人的愛情故事，「之前中文創作還不熟練，詮釋他人的歌詞，還是會有某種程度的語言障礙，感覺自己和歌曲是有段距離不夠親密。就像老師在台上授課，學生在台下受教，我教大家如何療傷如何放手一樣，逐漸地也習慣了這樣的演唱/創作方式。那時我也總是封鎖自己的情緒不愛和人分享，就怕被人看透。」所以蔡健雅的歌曲和她的人一樣，常常是一個人難過，一個人崩潰，然後再一個人痊癒，一個人重新生活，我們總是在她的歌曲裡接收到一種冷靜淡化後自我療傷的心情分享。唱久了別人的故事，心裡難免產生抗拒與掙扎，也對開始產生懷疑，不曉得自己的位置至於何處?反覆思量，蔡健雅捨棄國際公司招手呼喚，將唱片和經紀事業交由入亞神音樂，開啟新的音樂路途，她勇敢地放手一博大膽嘗試所有機會。首要決定就是第一次寫自己的歌詞，第一次公開自己的愛情世界，為自己的故事找到抒發管道。「這需要極大的勇氣和突破，尤其是像我這麼好面子的水瓶座，這張專輯近距離赤裸剖析，現在想起來都覺得自己非常值得鼓勵！」也是因為突破心防，此次我們得以近距離的靠近蔡健雅，進入她的音樂世界。專輯緣起__// 一段平凡卻深刻愛情 促成此張最靠近蔡健雅的創作專輯 一段戀愛讓蔡健雅走過人生另一個階段，也促成《Goodbye & Hello》專輯的誕生。一段偶然相遇的戀情，卻讓蔡健雅刻骨銘心。隨著2人相識關係越來越深，對對方的依存就越緊，不安、猜忌和佔有也跟著日益擴大，「一段充斥太多的問號和沒有答案的感情，就是一段不舒服的感情。」然而，在毫無預警情況下，那人就這麼憑空消失，蔡健雅再也找不到他，如同首支MV「當你離開的時候」描繪的情節，整個人像被掏空似的無法正常生活，也始終不願相信曾經親密如此相知的愛情就此平白無故地消逝了。這張專輯的歌曲幾乎都是在結束戀情之後寫下的，整整有8個月的時間蔡健雅沉溺於熱戀期，「熱戀期耶，哪有時間寫歌啊?！哈，」蔡健雅以一慣爽朗的口吻回應工作人員。所有創作的源頭起於悲傷痛苦的開始，才能激發出蔡健雅寫作的本能。揮別戀情後，她藉由寫歌抒發這段感情帶給她的創痛和遺憾。「專輯所有歌曲都是為了那一個人而創作的，光是要承認這一點，換是以前的我想都別想，因為不想讓對方有任何理由可以驕傲，哈！」這段傷痛深刻的愛情，成就了這張專輯。當然不光是愛情，透過此張專輯也能嗅到，蔡健雅對新生活改變的所思所想。以熟女角度探索城市愛情為主軸的專輯，11首充滿現代生活氣味的作品，完全呈現愛情關係的心情週期。戀人熱愛期的甜蜜與敏銳(化學實驗)，爭吵期的無奈與猜測 (空白格)，分手期的茫然與失重(當你離開的時候)，過渡期的自我安慰與解嘲 (It’s True)，療傷期的豁達與開朗 (Goodbye & Hello ), 以及痊癒期的冷靜與平淡 (達爾文)。這張專輯不僅僅是蔡健雅個人愛情故事的呈現，其實也道盡所有都會男女穿梭愛情的心情寫照。專輯製作__// 圈內公認唱作俱優最佳創作女歌手 首次擔任全創作全製作大任 此張專輯音樂曲風多樣，題材豐富，發揮蔡健雅豐沛旺盛的創作力，在唱腔上也做很多的轉變，真假音轉換的運用，展現她更上一層的歌唱技巧，專輯概念一致完整地全操控在蔡健雅身上，保持一慣tanya音樂氣味，也加入了新鮮的聆聽感受。首次擔任專輯製作人，壓力不只巨大也沉重。資深音樂人賈敏恕(亞神音樂老闆)類似玩笑鼓勵的話：「自己製作專輯啊，怕什麼?你可以的！」幾次心裡戰術催眠之下，果然奏效，蔡健雅毅然決定跨足製作人領域，一頭栽進整張專輯製作，也開啟了音樂人最怕的恐怖製作期。不僅包辦專輯7首歌詞中文創作，也囊括全曲創作，配唱編曲全程參與，一路撐到最後製作整張專輯。「這次的工作過程格外辛苦，以前只管吃飽飽專心唱歌就行了，現在是，連肚子都餓了都還要繼續奮戰製作，不能休息！」蔡健雅開笑的說，從歌手晉升全職製作人勢必得學習承擔眾多無法想像之重任與細節。著手製作之初讓蔡健雅對自己產生懷疑，也對很多細節茫然無所知，不知從何下手，以往過慣了旁人決定一切的工作習慣，現在轉為主掌所有權力時，在沒有旁人指導下，一歩步自我摸索與學習，好勝心強的蔡健雅一肩扛起所有事情不假他人之手。例如，獨自飛往新加坡與當地頂尖樂手，一天之內迅速完成所有樂器演出與編曲工作。例如，專輯完成後更帶著母帶飛往紐約與頗負盛名的錄音師George Marino 合作(*Coldplay、Bon Jovi 指名合作的重量級大師)，進行後期工程。急行軍般的工作操練，體力耐力都是一大負荷，蔡健雅咬緊牙關完成所有關卡，獨當一面的執行能力展現如神力女超人般的強悍與堅毅！此次，與國際級錄音大師的會面堪稱是美麗的合作，這位大師不僅對蔡健雅的創作功力深感佩服，工作中不自覺的哼唱專輯裡的歌曲，對蔡健雅的寫歌能力大為讚嘆，更對蔡健雅說：「沒想到華語市場也能出這樣具有國際感的優質專輯，令人激賞。」一句簡單誠摯的肯定與讚美給予蔡健雅無比的信心與鼓勵，有了國際大師的加持，更讓蔡健雅對此次出擊更具信心。