Holy Trip!

TRASH 4th 專輯【Holy Trip!】心之所向 終極尋求一場沒有終點的神聖旅程 流離在混濁的時代從感知出發的人生探索因為沒有終點就能在內心形成無限大TRASH 第4張全新專輯 【Holy Trip!】這一場遊歷內心的神聖之旅沒有永遠的風光明媚也沒有逃脫不了的窮山惡水2021.09.24扶好心臟，即刻出發華納音樂2019年底，TRASH發行了加盟華納後的第一張迷你專輯【Never Die】，重新出發的TRASH立即席捲搖滾樂壇，直衝各大排行榜，雖僅收錄4首歌曲，但多樣的曲風面貌與高話題MV，成功開拓更多的歌迷族群，各數位平台點聽與觀看人次都突破以往成績，並獲業界肯定，入圍第31屆金曲獎最佳樂團，高潮迭起的經歷讓TRASH更加堅定彼此的存在。2019年底舉辦線上演唱會，門票的秒殺及高量的在線人數，讓TRASH在這張專輯中獲得相當高人氣的成績。隨著這波熱潮，2020年活動邀約隨之而來，但萬萬沒想到，反而被疫情捷足先登，打亂了一切的計畫，進入了一段全世界都混亂的時期，TRASH也重新調整腳步。TRASH睽違3年發行正規專輯，為了新專輯，2020年，TRASH上山閉關感受人生，帶著簡單的行李與創作的設備，離開了喧囂的城市去到山上閉關創作，那裡，身邊只有彼此與音樂，他們純粹地感受音樂的能量，並且試圖帶給世界什麼。原本是單純的閉關創作，卻意外地體驗從自身內心到關係中的淨化旅程，創作了從這段旅程出發的專輯【Holy Trip!】，但這張專輯並不只屬於他們4人，也不止是這段旅程，只要足夠擁抱自己、面對自己，不要設限地感受，人的一生，就是一場 Holy Trip！更加成熟與從容 喚醒心中平靜的能量 相較於過往TRASH熱血、青春、暴衝的形象，這次的專輯從音樂曲風、歌詞、信念、造型，到整體氛圍，都更加成熟與從容。面對世界的態度不變，依舊身在這個混亂的世代中，唱著屬於自己精神的音樂，但是，在這次他們從這場旅程中，彼此成長與理解，對萬物充滿感謝，逐漸建構這個屬於TRASH的宇宙，這不是單向的，而是面對不同狀態的自己與世界時，將用不同的角度去看待世界。無可避免的是，過去兩年對於TRASH而言，不僅是生活變化很大的時期，也是心理狀態調整很多的階段。無論是自然的成熟或是環境迫使的整頓，都讓他們重新調整眼光。這兩年團員年齡剛好進入新的階段，看待事情的態度與角度都逐漸沉著，而世界帶來的紛擾，就像推著團員往無預期的方向走，理所當然變得得來不易，未知多過於計畫，心態自然重整。然而，製作這張專輯的過程，剛好成了他們的轉捩點，以往不斷往前衝、不斷尋新鮮的習慣，被迫中斷，安靜地與音樂相處，充分感受安靜的生活帶來的能量與信息，當往前衝不再是唯一的方向時，【Holy Trip!】也為TRASH的音樂、心態、形態帶來新的能量。十首歌曲十種世界觀 多重視角探究內心世界 其實從2021年5月開始，這場旅程已經默默出發了。由單曲《家 Home》啟程，展開一段奇幻與瘋狂的旅程，創作生活的期間，彼此心中原本得過且過的、原本逃避擱置的，4人相互的交織與拆解，消化10年的際遇，於是《家》成為他們投入這趟旅程的第一階段。6月抵達專輯前導的第二站《變成你 Be Like You》，用出奇不意的曲風，耳目一新的感官，TRASH 重新檢視過往的作品，並且加入新穎的元素，展現出不同以往的TRASH面貌，為這張專輯的風貌增添一筆驚豔的色彩，不禁讓人對這張專輯充滿好奇。8月走到第三站，釋出所有龐克搖滾愛好者都會激動的單曲《改變 Change》，用吸引力法則，帶領歌迷不停滾動，用音樂傳遞給每一位聽見歌曲的人，找到屬於自己的風景。9月，終於釋出完整專輯，這張專輯，TRASH調整了熱血奔放的形象，多了一股歷練與沈穩，但不失對世界的熱情與衝勁，延續前三波前導單曲的氣勢與能量，融合屬於這個時代的曲風金屬、電子、嘻哈、另類搖滾、80’s新浪潮，放大成這張富有多重感性與多視角的專輯【Holy Trip!】。【Holy Trip!】除了字面上“神聖的旅程”外，Holy 也有極致、強調的意義。而對於TRASH而言，這個名稱不僅能詮釋他們創作專輯的過程，更能詮釋聆聽這張專輯的體驗。這張專輯的產出過程對他們互相、自身經歷上都是一段極度重要、神級存在的歷程，他們彼此之間不僅僅討論音樂，而是從這個世界的角度看待自己的角色，再從這些角色回頭討論音樂。從演奏曲、TRASH招牌的龐克搖滾、抒情搖滾，甚至到電子的元素與曲風，歌詞圍繞在專輯概念“為愛而戰”，從內心能量的強化，延續到自我價值認同、夢想追尋，各種存在於外顯與內在的“愛”，整張專輯聽下來，不僅能夠飽滿心中的溫度，也是一段內化自身，並強化世界觀的完整體驗。心之所向 終極尋求 越純粹的越難看清 如果世界一定有一樣東西才能開始運行，那一定是愛。每個人出生的那一刻，人生旅程即開始，便登入了這世界的遊戲，每一站都會獲得一些，也會被奪走一些。【Holy Trip!】中的每首歌曲，就像一站一站的課題，面對自己的、面對家人的、面對世界的、面對宇宙的。然而，這場旅程隨著生命，會一直走下去，而驅動開始的跟結尾的結論都是一樣的，愛。從開始到離開，都是因為愛，專輯的第一首歌《遊戲開始》，一路貫穿到最後一首《離開台北》，皆透過不同對象、不同層次的表達方式，傳達這個概念。創作期間，TRASH不斷重新整理每一個體間的感受。小至自身與音樂的交流，大至與自然生態的每一次呼吸，他們感受到萬物的運行，以及自己與世界的關係，每一件微小的事情都如此神奇、得來不易，然而每一個存在，都是由“愛”而出發，這也是貫穿【Holy Trip!】的核心價值。透過不同曲風的撞擊，他們將這個感知透過音樂傳遞出來，想將這個信念蔓延出去。TRASH在山上閉關創作，原動力是尋求創作的靈感，而這份追求，就宛如專輯封面的故事，打從專輯前導曲開始，便開始說這張專輯的創作理念，視覺腳步看似逐漸往後退，但，看見得更多、更完整了。《家》的單曲封面，一雙手捧著心臟，宛如這顆熱愛的心，感受著音樂、為夢想而發光的心，到了《變成你》的單曲封面，視線逐漸拉遠，映入視線的是一片金黃色的樹林，即使叢林些許蓋著這顆心髒，卻沒有讓它停止發光。而《改變》的單曲封面，整個視線更加廣闊，當整個畫面越浩大，更加奇幻且超越理解，像是一個令人嚮往的虛構空間，如此美麗而靜謐，不禁讓人越好奇整個視覺與這張專輯的關係，對於TRASH來說有何意義。然而，在專輯【Holy Trip!】的封面中，完全揭曉了這個謎底，這幅風景，頂在TRASH 4人的天空，是4人的視線投射之地，也是TRASH的心之所向之地。而前面3首單曲的封面，也就是最終專輯封面的一部分，所有的累積，都會是人生的一部分，當放鬆視線，讓自己的視野更加寬廣，就能看得越是完整。專輯前的一系列封面，就是最終專輯的一部分人生跟旅程都一樣，身在其中可以看得很仔細，但當敞開心，開放視野，反而能看得更完整。 專輯曲序1/ 遊戲開始 Game Start2/ 家 Home3/ 變成你 Be Like You4/ 終究還是因為愛 LOVE 5/ 超級英雄的約定 Super Hero6/ 綻放 Blooming7/ 精神時光屋 Freestyle8/ Give It A Try9/ 改變 Change10/ 離開台北 Leaving Taipei歌曲介紹遊戲開始 Game Start人生的每一瞬間，都得來不易，從此刻開始，繼續為愛而戰。磅礴的開端，神聖地揭開序幕，每一鼓點，都將更加穩定腳步，歡迎登入，同聲呼喊「Fight For Love，為愛而戰」，正式宣告遊戲開始。這首歌曲沒有更多歌詞，簡單明瞭的一句話，啟動這場旅程，定下這張專輯的核心價值。家 Home你我都醒了庸庸碌碌的眼神 渾渾噩噩的凌晨無須多說 終究都會回來 心在一起的地方心中一直有彼此 家就一直都在歷經了拆解與重組，彷彿身邊圍繞的萬物，都因為共存而美好。只要一直還在彼此身邊，那些衝突與傷痛，都會是互相擁抱的養分。因為一起看過醜陋、患難與共，所以更加確定，家，因為有你們而一直存在。用強烈的搖滾編曲，吶喊出心中那份對“家”的明白。最深刻的覺醒與領悟，就像一拳撞進心裡，終究覺悟的那一瞬間，一切回歸到最乾淨的呼吸，你我都醒了。變成你 Be Like You閃耀動人的存在 所到之處都是歡聲雷動的肯定句多想變成 眾人注目的焦點也想換上 多人擁戴的頭貼就算有病也沒差 讓我變成你珍惜當下，做自己就好。是整首歌在強烈的調侃與嘲諷後想帶出來的結論，鼓勵大家成為更好的自己，而不是成為心目中的別人。歌曲用強烈的歌詞去製造極端的對比，每個人都曾經羨慕過別人的生活，而或許夢想實現後伴隨而來的現實不一定會幸福快樂，這首歌正是與每個曾經的自己對話，希望我們都能好好珍惜當下。歌詞前段用大家的眼光去看待世俗的“美好”，去放大每個人心中膚淺的種子。後段則轉換角度與立場，被羨慕的對象，也許正在經歷大家不曾想像過的負面壓力。從這首歌曲中可以看見TRASH不同以往的面貌，用輕鬆且嘲諷的態度，去揭露最直覺且真實的慾望，不要小看此刻自己擁有的。終究還是因為愛 LOVE有過掙扎 有過抵抗讓我們認識這個世界運作的模樣接納負傷 擁抱失望愛 終究會存在我們經過的地方每一道傷口結痂後，都會養成更加堅強的盔甲這首歌曲作為專輯的主打歌，就像是開啟整張專輯的源頭，也像是結論。呼應專輯中的核心價值“愛”，是在【Holy Trip!】前所尋找的，也是【Holy Trip!】後最深刻的領悟，TRASH在環境氛圍低迷的時期創作出這首歌，體現出當下他們蒐集一生的感動，並想為這個狀態注入一些正面積極的能量。沒有一種人生，沒有任何傷痛，當人生經歷過各種碰撞與失去後，終究還是因為愛的緣故，這些傷口將會是認得彼此的記號，互相治療與支撐。而這，就是世界運作的模樣。歌曲從一開頭就宛如儲蓄能量般的蓄勢待發，不斷推進、不斷注入悸動，即將揭曉般的激動，擁有日出般的感動，都在副歌一觸即發，副歌backing用“LOVE”去堆疊歌曲能量，並呼應被釋放出來的信念。超級英雄的約定 Super Hero超級英雄的任務已經完畢接下來 由我接續守護這個家 從來就不是件簡單的事情照顧愛的人 就是這約定的第一且唯一這首歌曲的故事是接在《希望你回來》的後傳，當家中失去主要的依靠時，不捨、混亂、悲傷、挫折會在《希望你回來》時，全部一湧而上。這可能是一般人對於失去最直覺的感受，但是，隨著這些永遠不會過去的情緒，最被強大的信念，且肩膀上最重的，是守護的心。歌中不再是悲傷的情緒，反而是兒子面對媽媽的視角，用堅定且可靠的口吻，以第一人稱，直接對媽媽訴說，描述身為小孩接替一家之主的責任，與對於家庭的愛與擔當。綻放 Blooming用力綻放後 就隨它去吧何苦為落下的葉悲傷 它曾經如此茂密何必為凋零的花絕望 它曾經如此美麗至少絢爛過 都會有它的芬芳獲得會伴來失去，同時，失去也是因為曾經擁有。萬物都有其週期，而人世間的悲歡離合也都有其中的規則與定律，無法參透、無法突破。每件事情的相遇與離別，也許都是設定好的，如果無法阻止，那就順著這個規則，用力地綻放後，浪漫地凋落吧！這首歌曲為這張專輯突出一個特別的視角，在TRASH的其他歌曲中，也會鼓勵積極面對的人生與理想，但人生又何止一種視角，本來每件事情就是會同時帶來獲得與失去，就如沙漏的兩端一般，需要重新填充，就會經歷掏空。於是這首歌曲站在掏空的波段上，用這個新穎的視角，訴說當人生站在這個階段時，也可以隨著浪潮、擁抱現況，不要執著於定義，感受這樣的人生，不留遺憾的美麗。精神時光屋 Freestyle你哪位？有懂嗎？如果還沒聽懂，那麻煩多練幾等再來精神時光屋是日本動漫《龍珠》中的一個著名的修鍊場所。它位於神殿上，而只要經歷這個房間，很多龍珠戰士得以實力大大提升。這首歌曲就如歌名，是這張專輯的精神時光屋，當在這世界打怪打到心力交瘁時，這個精神時光屋就能提供修煉與養神。整首歌曲用台語及憤怒的情緒表現，是這張專輯中休憩站般的存在，當在這裡面吶喊崩壞後，重生的力量將能隨之而來。Give It A Try沒試過 都沒資格怕失敗一顆糖的挑逗 一場愛戀的誘惑Just give it a try.新的格局才能隨之而來試了不一定會成，但不試，一定不會成這是大部分的人都知道的道理，但往往面對要挑戰新事物的時候，總是會有很多藉口跟無意識的抗拒在阻擋。但TRASH並非來說教，而是用一種誘惑與勾引的方式，成為那個在做抉擇時，說服自己嘗試的心中的聲音，魅惑著你做出新的嘗試與決定。這是TRASH少有的retro wave帶有一點disco曲風，整首歌氛圍迷幻誘惑，就像在魅惑著對象說”Give It A Try”，時空宛如掉入90年代的復古派對中，跟著七彩旋轉的的視線，被迷惑般跟著歌曲的意識流，投入這場《Give It A Try》的意識中。改變 Change唯有不停止改變才有機會擺脫狂風惡浪 才跟得上不斷變種的眼光更好的自己不會待在原地等待不停改變才是不變的解答人生沒有生存的固定公式，也沒有永遠有效的套路TRASH接續《變成你》的信念，成為更好的自己的下一步驟《改變》，不是把自己改變成另外一個人，而是，儲蓄造就自己的那些能量與營養，擴充好眼界，不停更新自己的狀態與想法。這時候，世界最需要吸引力法則，瞬息萬變的世界狀態，無跡可尋的下一步，也別被未知打敗。TRASH直白的歌詞與旋律，無論在樂器或歌聲表現上都實踐最TRASH的龐克本色，從自身的信念出發，一把舉起那些掌聲與噓聲，不輕易的小看自己，也不要讓自己被看膩。無論是被工作纏身、被現況封閉、與自己打架，都不忘記調整腳步，才能找到比想像更遠的地方。而這首歌曲本身也是TRASH在創作與表演上不斷改變的產物，比起以往放浪不羈的熱血衝勁，逐漸扛起一點聲音一些信念，用音樂帶領每一位聽見歌曲的人，找到屬於自己的風景。從小小的一個想法，大到面對世界的觀念，當你開始做一點改變，世界會被你一起帶著走。離開台北 Leaving Taipei因為不愛而離開 以為自己會好過一些但並不自覺更多時候 其實是為了愛而離開 所以更痛離開的是台北 是你 還是只是自己 台北，是很多人那個熟悉再不過的歸屬感，在這裡得到快樂也經歷難過，取得成就也偶爾失落，認識自己或懷疑自己，但當被世界帶著往前走的時候，有時不得不選擇告別這些。從旋律、歌詞、歌聲，甚至編曲，都能聽出理想與情感中的拉扯。從寂寥的鋼琴開始，帶有不捨，阿夜豐沛情感的歌聲將情緒堆疊到臨界點，中段進入抒情搖滾，情緒逐漸堅定、將離別的氛圍堆疊到痛心的狀態，三遍「原諒我放下這一切」達成情感的宣洩，終將放下，安靜地離開台北。