2020-01-07 · 華語
追逐的 渴望的在他的音樂中聽見 那份最純真的感動拿起一塊塊積木,搭建一個夢想世界閉上眼睛,和周興哲躲進大人的音樂城堡找到心中被遺忘的,《小時候的我們》亞洲創作天王 Eric 周興哲NO.5創作專輯《小時候的我們》~最誠摯的內心告白,最溫柔的純粹初衷~周興哲首度擔綱專輯 A&R 製作人角色A&R、詞、曲、編曲、製作,全方位音樂能量再進化一年發表二十首全新創作歌曲、兩張專輯,驚人產量持續打造周興哲音樂神話新銳時尚攝影師 Hedy x 金獎設計師顏伯駿,高規格打造大人版積木世界天王天后御用導演團隊 Hi-Organic 再次合作描繪夢想故事每一刻,我們在小時候與長大間徘徊著小時候的自己,想早點長大成人長大的自己,只願能多找回一點小時候的快樂周興哲最純粹的一次真摯創作用他的歌聲,安撫每個不安的夜晚2020/01/07 《小時候的我們》獻給每個不願長大的靈魂成長指數:小時候 ▌▌▌▌▌▌▌▌80%、長大 ▌▌20%曾經想放棄的夢想半夜一起在宿舍偷吃泡麵被抓到的我們暴雨中在操場凹洞裡一起洗澡胡鬧的下午在考卷上塗塗改改苦惱的 50 分鐘和朋友一起上台演出的那首流行歌曲照片中髮型剪壞看來有點好笑的自己小時候的我們永遠這麼耀眼燦爛成長指數:小時候 ▌▌▌▌▌▌60%、長大 ▌▌▌▌40%周興哲2014年出道至今共計拿下近百個數位平台冠軍寶座創作歌曲《你,好不好?》與《以後別做朋友》Youtube點閱破億不到5年的時間達成 Youtube 頻道破 6 億點閱,平均每年創下 1.2 億點閱的天文級成績連續蟬聯KKBOX風雲歌手,並獲選為 2019年Spotify最受歡迎男歌手、Youtube熱門冠軍MV,同年締造《你,好不好》亞洲巡迴演唱會,台北、高雄與新加坡連續秒殺紀錄實現了小時候夢想的他,彷彿已經長大了但每當他在音樂中,演唱、創作、彈奏時在他眼中,我們彷彿看到那個小時候總因太愛表演被老師叫去罰站的小男孩拼命創作,寫出每一首歌的真誠與感動,期望有一天能唱給更多人聽,用音樂安撫每一顆受傷的心現在的他,還是小時候的他在我們眼中閃耀著成長指數:小時候 ▌10%、長大 ▌▌▌▌▌▌▌▌▌90%委曲求全、不得不做的選擇每一件難過的事情、失去愛的那一刻錯過、放棄、失去、複雜、嫉妒、猜測孤單、寂寞、痛苦、沮喪、受夠、流淚長大後的你還找得到.小時候的我們嗎?亞洲創作天王周興哲充沛創作能力 寫下一年20首歌曲的紀錄接連發行《終於了解自由》&《小時候的我們》帶著你我 展開一場真摯的音樂旅程難的不是長大難的是找回那顆單純快樂的心 出道僅 5 年的時間,周興哲以 3 張專輯與 1 張數位EP,拿下近百個數位音樂平台的冠軍; Youtube 頻道總點閱率超過 6 億,平均一年創下 1.2 億的驚人點擊數,並以《怎麼了》MV寫下2019年熱門冠軍MV,同年《你,好不好》亞洲巡迴演唱會,在台北、高雄與新加坡達成連續4場秒殺紀錄!已被媒體譽為「亞洲創作天王」的周興哲,無疑以他的音樂魅力席捲了全亞洲。面對這麼巨大的成功和關注,年僅 25 歲的他,私底下卻仍是那個愛逗人笑、熱愛音樂、持續創作的大男孩。 「現在的我,就是我的小時候!」說到專輯概念,周興哲笑著這麼說:「每個人長大的過程很重要,因為這成就了現在的我們。《小時候的我們》這張專輯想回到每個人童年中最單純、最直率的時刻,有些感受會隨著年紀慢慢成長、慢慢變成熟,有時候會讓人忘了那第一次的感動,而這張專輯就是想帶聽眾找回那第一次的感動!就像第一次談戀愛、第一次失敗、第一次寫下一首歌,我想要讓音樂自己說話,回到那樣的感動。」 聊到小時候的自己,周興哲回憶起國中在美國唸書住校時,常在晚上九點熄燈時間過後,半夜一點跟朋友們偷偷約好到客廳煮泡麵來吃,還不小心被抓到;國中快畢業時,學校下起了暴雨,Eric看到草地上的大凹洞灌滿雨水,竟然跟朋友帶著沐浴乳跑去凹洞裡洗澡,最後全校畢業生都跟著一起只穿內褲在洞裡跳水、翻跟斗;此外,當時學校常舉辦才藝表演,九年級的他與同學用雙鋼琴對彈演出周杰倫的歌曲,結果大受歡迎,下台後還被學姊親了一下臉頰;也想起很多在宿舍和朋友熄燈後一起吃東西、玩遊戲的快樂時光。這些在成長歲月中的青春、和朋友一起度過的點點滴滴,都成為「小時候的我們」專輯最真誠、最直接的靈感!也因如此,本次不再從上百首 demo 中以商業角度挑選歌曲,而是回到最直率的心情進行創作。當時好一陣子沒有寫歌的Eric,坐在鋼琴前面突然想起這份最單純的感動,於是自然寫出了主歌的旋律,哼唱出了《小時候的我們》的直覺概念。整張專輯有別於以往飆高音的周式情歌走勢,以更多中低音符的旋律組成,意外展現他另一種獨特的中音唱腔。《小時候的我們》專輯很多音樂創作都以直覺作為起頭,另一波主打歌曲《受夠》,也是周興哲在看完電影《後來的我們》後大受感動,在深夜直接坐到鋼琴前,用當時的感受彈下了開頭的旋律,寫下了這一首充滿情感、掙扎與愛的這首深情歌曲。除了在音樂創作上採用有別於以往的作法外,《小時候的我們》專輯也是周興哲第一次親自擔綱 A&R 製作的角色,定位整張專輯的概念與形象,從詞、曲、編曲、製作全面參與,其中也有很多符合專輯精神的「第一次」,除了首次挑戰 A&R 的角色外,還第一次挑戰了嘻哈的唱法、第一次嘗試創作全中文歌詞…等,這些在音樂上持續的嘗試與突破,都充分展現了Eric在音樂上不設限的野心。繼 2019 年 12 月 24 日發行升級版的《終於了解自由Deluxe Edition》數位專輯,這次更打破華語樂壇新紀錄,在僅僅十幾天的時間內,再度於 2020 年 1 月 7 日發行全新創作專輯《小時候的我們》,達成一年內發表了二十首全新的音樂作品!其中還包含全平台冠軍曲《怎麼了》,加上他持續有許多寫給其他歌手的重量級作品不斷被發表,例如A-Lin、王博文(小白)、NINE PERCENT/林彥俊、伍嘉成(小伍)、張陽陽…等歌手,近期也與受鄧紫棋邀請一同合唱新歌《別勉強》,如此超高產量的詞曲創作與超高質量的音樂製作,在現今的華語樂壇並不是一件容易的事,讓人不禁讚嘆周興哲在音樂上的高度的才華與天份,而更難得的是,在他的堅強實力與不斷努力下,周興哲永遠抱著一顆最純粹、最真誠,最熱愛音樂的心,讓他回到第一次寫歌的感動,不斷帶給聽眾不一樣的創作。在持續進化的同時,也不忘回頭看待初心,才終於寫下了這張充滿感動的專輯《小時候的我們》。專輯視覺全面進化 新銳時尚攝影師 Hedy x 金獎設計顏伯駿包下電影片場 歐美一線視覺規格 打造大人的積木世界 以《小時候的我們》的概念為核心,為了呈現音樂中那份直率純粹,邀請到新銳時尚攝影師Hedy Chang,與天王天后御用的金獎設計師顏伯駿,一同攜手打造這個「大人版的積木世界」。封面視覺概念以兒時積木玩具為發想,當小時候的我們將各種不同形狀的積木,堆疊成心中對未來、對所愛事物的想像,例如:夢想的房子、喜歡的車子、某個機器人朋友、童話的城堡…等,長大後的我們依舊可以將夢想堆疊對未來的想望,找回其中的那份單純的初心。拍攝過程中,視覺團隊大手筆包下中影片場,以一線歐美時尚大片規格進行拍攝,並使用大量霧面氣球與壓力克材質,打造出充滿現代簡約的視覺形式,呈現出小時候的純粹與長大後的現實之間,其中微妙的衝突感。 在這時尚的「成人版積木世界」中,周興哲蜷坐其中,氣球與壓克力透出淡藍色的光芒,營造出彷彿只有他一人的奇幻宇宙。充滿童趣卻透出淡淡哀傷的場景,就像在周興哲的音樂中,我們總聽得到情感的失去與獲得,但也能聽得到那份對單純的渴望、對真誠的追求,還有對音樂的熱愛,展現《小時候的我們》精神主旨,跨越想像與現實的邊界,找尋純真與成熟的平衡。 ▌遠赴洛杉磯拍攝留學生動人故事 生動詮釋《小時候的我們》※ 天王天團御用導演團隊Hi-Organic 重金打造夢想與現實間的掙扎 《小時候的我們》是Eric在眾人對他下一首破億歌曲的期盼下,反而停止創作一段時間之後,靜心坐在鋼琴前,彈奏出的腦子裡的第一個旋律,直覺唱出了「小時候的我們」這段詞句,當下腦中浮現著好多第一次:第一次感動、第一次失敗、第一次克服困難、第一次寫下一首歌、第一次實現夢想,才發現只要閉上眼睛,那個小時候的我們,永遠都在心裡等著和你對話。整首歌不走以往周式情歌的高音,而是用朗朗上口的旋律與歌詞,寫下心中最直接的心情與感動。以獨特電子碎拍節奏加上一貫細膩的鋼琴彈奏,搭配許多充滿空間感的電氣音色,營造出一股樸質又現代的奇特衝突,看似簡單的編曲與旋律中,有著許多周興哲對音樂的巧思與創意。聽著旋律回到小時候、11 歲的周興哲,當時跟著表弟一起到美國波士頓讀書,成為小小留學生,並受到亞洲與美式兩種文化交織薰陶,找到了對音樂的熱情與夢想,雖然一路經歷了很多挫折,比如曾生了一場非常嚴重的病,讓他好幾天喉嚨無法發出聲音,當時絕望地想是否一輩子都沒辦法再唱歌了,也曾想著是否就要這樣放棄夢想,這個特別的經歷也讓Eric對於音樂之路更加執著,而這個執念也成了《小時候的我們》MV劇情原點。《小時候的我們》 MV 邀請到了天王天團御用導演團隊 Hi-Organic 一同飛往美國洛杉磯,從一個抱有音樂夢想留學生的故事,講述著實現夢想的一路上所遇到的付出、挫折、掙扎和努力,這些動人的過程,在終於實現音樂夢想的周興哲眼中,都像最初閃閃發光的感動一般,讓他在演出時情感特別投入。眼尖的觀眾可能會發現,MV開頭周興哲帶上台的那份樂譜,正是劇中留學生放棄夢想時,丟進垃圾桶中的那份樂譜,這樣獨特的連結,更讓聽眾感受到周興哲對夢想的溫柔和執著,那份悸動心情,就像MV中經過了無數困難與掙扎後的留學生一樣,只有經歷過的人才能明白其中的苦澀和感動。▌動人旋律詮釋細膩情感《Something about you》※ Hi-Organic 再一力作 虛實轉換呈現獨特反轉劇情MV 以最直率也最動人的鋼琴演奏,搭配周興哲充滿情感與細膩的歌聲,《Something about you》以彷彿禱告般的神聖方式詮釋愛情,在這首歌中,彷彿所有的愛都受到祝福,所有的痛苦都不存在,所有美好的一切,都因為彼此而存在。一首充滿感動的全英文創作歌曲,再度交由與周興哲相當有默契的天王天團御用導演團隊 Hi-Organic 拍攝,邀請到一位美國籍的女主角一同演出。由於拍攝上的安排,周興哲跟女主角一見面就得立刻一起演出親密戲,原本擔心兩人會十分尷尬,結果戲精上身的周興哲立刻進入狀況,反過來帶領著女主角的演出,讓拍攝過程相當順利!而拍攝商借了一個公寓空間,場地的管理者是一位 60 多歲的台灣移民阿嬤,看到一群台灣人來拍攝十分照顧大家,讓人在異鄉的周興哲直呼就像回到家一樣溫暖,也因此能放下所有緊張與不安,全力投入演出。▌直覺創作寫下愛情的傷痕 周興哲含淚描述《受夠》心境※ 金鐘導演陳慧翎 x 新銳演員王渝屏 x 亞洲創作天王周興哲※ 兩天 46 小時持續飆戲 號稱周興哲生涯最累也最催淚 MV 「失去比擁有多了更多」,周興哲在看完電影《後來的我們》後深受感動,從電影院直奔回家坐在鋼琴前,用直覺彈奏出前奏後,立刻創作出這首充滿愛情煎熬心境的《受夠》,裡面承載了許多心碎與心酸,是周興哲相當誠實直率的情感之作。聽到這首歌曲,以《你的孩子不是你的孩子》入圍14項金鐘、生涯拿下5座金鐘獎的陳慧翎導演,二話不說接下這首歌的 MV 拍攝,並邀請了以《你的孩子不是你的孩子》的女主角、第一次演戲就入圍金鐘最佳新進演員提名的王渝屏演出 MV,與周興哲一同大飆演技!在 MV 中,周興哲飾演一位司機,載著一位老太太前往各個不同目的地,到最後,才發現這趟路程和他有極深的淵源。陳慧翎導演用細膩的情感為《受夠》寫下催淚的腳本故事,並帶著聽眾一同重溫 60 年代的台灣舞台文化。而對歌曲投入極大情感的周興哲,在拍攝過程中也投入非常多細膩情緒,其中一段哭戲,他更展現一秒落淚的演技大爆發,讓工作劇組讚嘆不已。為求情緒與拍攝的完美,陳慧翎導演、王渝屏與周興哲三人不斷揣摩演技與情緒展現,劇組在 2 天之內共拍攝了 46 小時,周興哲在其中還穿插了商演工作,讓他笑稱這是歌手生涯最累的一支 MV 。而拍攝過程中更遭遇水逆無情的襲擊,在拍攝地點間移動時,買來還不到一個月的保母車突然在路上無預警拋錨,所有工作人員只好邊在大馬路上推車,邊哭喊這才是真正的《受夠》!笑中帶淚的拍攝過程,讓周興哲直說是一次很難忘的人生經驗。▌在那一瞬間世界只剩《Me and You》※ R&B 情歌新境界,周式浪漫展現無遺※ 詞曲創作加上歌曲製作,全面展現周興哲音樂能量 愛得最深的那一刻,時間、空間、所有其他的一切彷彿都不存在,眼中只剩下彼此,只剩下我和你。Eric最時尚的愛情詮釋,以 R&B 曲風為基底,以充滿空間感的電子節奏營造放鬆感受。在愛情的世界裡,不需要任何壓力,只要我跟你兩人,就能營造一整個讓愛漂浮的宇宙。從詞曲創作到製作全部獨自一手包辦,充滿展現百分之百周興哲的音樂宇宙。▌揪心深情主打《我很快樂》※ 在最痛的時刻,找最愛的感受※ 快樂跟痛苦,放手和擁有,有時是同一件事情周興哲經典揪心情歌創作,在愛情即將結束的那一瞬間,找到愛情開始時的那份快樂。曾有人說,在周興哲的情歌中,「恨」彷彿是一個不存在的字眼,不論面對多少的傷心、多少的痛苦,他的歌裡永遠都給出最真誠的祝福。從《以後別做朋友》、《你,好不好?》到《我很快樂》,說的都是最愛的失去,寫下的卻都是對愛的珍惜。面對失去與珍惜之間的掙扎,為茄子蛋執導一連串 MV 引發華語樂壇高度話題的新銳導演殷振豪,為《我很快樂》量身打造了一個描述愛情盡頭的深刻劇本,將感情開始時的那份單純快樂,對比著感情即將結束時離去的痛苦,揪心打造無數愛情中最讓人感傷不捨的那一刻。▌時尚電子新情歌《That's why I like you》※ POP EDM 混搭 Future Bass ,打造時尚電子新感受※ 與瑞典製作人 Freddy Häggstam 再度攜手合作,橫跨地球找尋愛的理由 周興哲再度與瑞典知名製作人 Freddy Häggstam 的國際音樂團隊合作,攜手打造 POP EDM 混搭 Future Bass 的電子新曲風,在朗朗上口的歌詞與深具感染力的旋律下,成功營造出一種全新的時尚感受。兩人相隔半個地球透過數十次的 Email 往來,不斷互相修改、調整、撞擊出新的想法,才終於完成這首充滿國際前衛感的獨特情歌。當男孩愛上一個女孩時,從眼睛到笑聲、從個性到感受,所有的一切都是 《That’s why I like you》▌獻給聽眾最深情的專輯開門曲《In the works》※ 周興哲 Rap 初嘗試,直言內心最深刻感受※ 不論在這宇宙的哪個時空角落,我的音樂永遠在這裡陪你 作為《小時候的我們》專輯開場歌曲,《In the works》開啟了整張專輯的想法與概念,不論你緬懷過去、活在當下或渴望未來,周興哲始終用音樂對你訴說著:「浩瀚星海,願我陪伴,你的孤單」的深刻感動。《In the works》以招牌 R&B 曲風加入 Trap 元素,搭配嘗試一些 Rap 元素,充分展現他在音樂上不斷的進化,也是一首呈現未來音樂藍圖的歌曲。在過去,曾有人說Eric只會寫情歌,但他認為就是寫情歌才開啟了他的創作生涯。而現在,他的音樂產量幾乎無人可及,他的創作風格越來越多元,而這首《In the works》正式宣告他的音樂野心:「我的未來,比誰都明白, So don’t even try to stop me !」