以為你還在

全能音樂人 小宇 宋念宇 回顧生涯創作 推敲每一道情緒的聲音 2026 全新創作專輯《以為你還在》 得要抱緊遺憾 才不辜負遺憾 我們是渺小的旅人 意外相遇 意外道別 在獨處與群體間遊牧 過程比答案重要 所以選擇漫步 想起那雙輕撫的手 留下指紋 忘掉一張傷透的口 不至繚亂 生命荏苒 缺席依然同在 我們不在 也都還在 活著就得經歷無數遺憾 嘗試回歸最質樸的狀態理解 與之共存 玩捉迷藏時，我們閉上眼睛、數到一百再次張開，世界變得有點不一樣，熟悉的場景中有些人躲了起來，更多了一種：他一定藏在某個地方的確信，只要再努力一點，終究找到彼此；但隨年紀漸長，我們逐漸累積錯過與遺失的經驗，也許有些我們在找的人，已經離開了遊戲，也離開我們的生命之中。 人類本能的機制，讓我們不願意承認遺憾，但又因為這些遺憾，才得以形塑自己最獨特的樣貌。寫成信、發了文、譜做歌曲，我們用自己的方式抒發這些情緒，也變相讓回憶深刻地複寫進腦袋，在日常之中留意著所念想人事物的痕跡，而在分離後，他們只是以不同形式陪伴著我們，一邊生活，一邊以為你還在。 加盟索尼音樂後首張專輯作品 《以為你還在》 回顧生命痕跡 去掉矯飾誠實唱作 全能音樂人 小宇 宋念宇加盟索尼音樂後，發行首張音樂大作《以為你還在》，回歸初心，全創作、製作呈現音樂真誠觀點，細數自身生命經驗轉譯為歌曲，讓聽眾透過音樂被溫柔承接。以遺憾命題、共存為目的，開啟一段從自省、自覺至自洽的歷程。 小宇著重音樂創作的本質，打磨真正覺得「好聽」的歌曲，不張牙舞爪地炫技，反而耐心回顧十數載的創作碎片，將它們一一拾回。製作上聚焦於情感呈現，解綁標準化的規格、流水線的製程，透過更自由的彈奏、演唱，呈現靈魂的毛邊，那些自然的偏差與意外的詮釋成為了亮點，讓聽眾們隨著音樂找到驚喜與共感。現今商業化的音樂追求讓歌曲愈來愈短，在每個小節中極盡所能製造張力，但《以為你還在》捨棄這樣的束縛，歌曲顯得更延展、更鬆弛，在留白裡消化歌詞，也有更大片的空間讓歌者好好地表達完整的故事，音樂是小宇向聽眾們遞出承諾，以歌曲作為陪伴融入生命當中。《以為你還在》由各種「痕跡」構築，雖然一段關係不復存在，但它仍舊活在記憶、習慣、感受之中，這些日常的片段反覆提醒，烙下永久的痕跡。小宇透過創作讓痕跡發出聲響，反覆調整編曲與錄音詮釋當下最忠實的狀態，一段關係透過歌曲播放得以重現，只要還唱著，就還陪伴著。 專輯音樂放慢步調 無需著急證明存在 為現代焦慮鬆綁 好好活著自然會留下痕跡 全能音樂人 小宇 宋念宇在專輯製作上煞費苦心，細緻地雕琢每一個音色、聲響，不刻意激昂、張揚，讓音符包覆每一個情緒的稜角，讓歌詞文字鑲嵌進音樂的血肉之中，傳遞真誠的10首創作，其中部分歌曲甚至可以追朔到十年以前所寫的Demo，回顧累積的創作、反覆聆聽、內化，將其優化為最符合小宇當下的全新樣貌。混音找到多次合作且默契十足的金曲混音師黃文萱，以獨特的音樂美學觀點打造作品，更為小宇量身打造〈記得忘了我〉、〈小腳印〉的歌詞，將多年來的交情化作文字，用更貼近創作人的角度讓作品更忠於歌者。 綜觀專輯所有歌曲，將配器簡化更凸顯人聲，比如在〈意外〉的創作階段，小宇和創作人江鎮宇、周碰碰僅用吉他、貝斯、鼓三件樂器，不斷彈奏中讓樂句自由發展，小宇表示當下似乎穿越回還在學習樂器階段的自己，只顧著將最初對音樂的感動與熱情表達出來。〈以為你還在〉與〈我還有個夢〉是專輯傳達「與遺憾共存」的重要作品，描述選擇與自己和解的歷程，演唱出持續前行的信念感，音樂中的暖色調散播能量給聽眾，安撫每一個害怕失去而內耗的心靈；《以為你還在》也希望透過「去證明化」的概念解綁現代焦慮，鼓勵我們無需著急著給自己定義，反而需要好好體驗生活，自然便留下存在的痕跡。從〈學舌鳥〉冷冽的音樂背景探討社群壓力，再到〈完美的人〉與香蘭合唱呈現 AI 與人類的關係，都與當代議題綁定，那些我們不想面對或不知所措的情境，透過小宇的歌曲詮釋變得平易近人，開啟了歌者與聽眾間的對話。〈笑著哭〉和〈別哭〉在專輯裡彼此呼應，丟掉那些強撐的微笑回歸誠實的自我，承認生命中的混亂是必然，我們靜靜等待風暴散去，認真感受每一次人生的起落。 小宇忠實地用自身體悟打造最新專輯《以為你還在》，相較早些時期的音樂創作顯得更鬆弛、更成熟，讓音樂的傳達不只有單方向的輸出，而是邀請我們進入他的視角，並代入自己所經歷的故事，細節至音符與音符之間，延伸到樂器與人聲之間，孕育出的影像與歌曲之間，我們都能找到容身之處，所有焦慮在音樂中得到紓解，在與遺憾和解的過程找到一片喘息之處，不再急著活成一個標準答案，而是細數生命中存在的所有痕跡。 從數位符號到小人物的日常 專輯影像讓觀眾代入自己 順著音樂的痕跡理解創作核心 《以為你還在》每個波段的MV順應歌曲敘事的邏輯，透過生活中習以為常的符號或場景發想，在共鳴中讓觀眾更加貼近音樂，簡單直觀地理解小宇所想要表達的議題。作為專輯最早問世的單曲，〈學舌鳥〉翻玩社群符號與打破手機螢幕框架的影像引人熱議，用熟悉的痕跡表達對自我和群體的反思；〈我還有個夢〉則請來綜藝小天王 陳漢典大飆演技與舞技，透過他生動的形象讓我們更加投入劇情，以親情切入，呈現小人物的日常故事，平凡卻動人心弦。《以為你還在》專輯上架同時釋出主打歌曲〈意外〉的MV，歌曲講述在不對的時間遇上對的人的糾結，在他人視角的定義可能雲淡風輕，但對當事人卻是一整段寫入人生的完整故事，只要自己深刻理解並學著放手，這樣的遺憾便能以意外包裝，成為重要且不可磨滅的記憶。 MV導演請到曾入圍金曲、首屆金狼獎最佳導演 Haoyan of America 操刀，擅長以鮮明畫面與流動感的鏡頭建立強烈的視覺識別，以千禧年日劇影像風格拍攝，場景是風格平凡不過的便利商店，呈現出三個立體的角色在意外之下所誕生的故事，劇情隨著大夜班的時序，迸發出一系列的事件，象徵著每一場的相遇、每一段的停留，都是人生中的意外，某些關係短暫出現後便各自離開。小宇現身MV中以便利商店店長為角色開啟故事，為演員們留下舞台，隨著自動門開啟又關閉，意外發現人氣男團 Ozone 的成員 林煥鈞驚喜出演。MV透過熟悉的面孔、情境帶我們體驗〈意外〉的核心概念，導演更在結尾設計幽默感十足的彩蛋劇情。角色傳達的遺憾反映在自身，我們在音樂與影像中讓情緒得到梳理、會心一笑。 捨棄傳統實體專輯概念 紀念黑膠唱片讓聽眾實際觸摸到音樂痕跡 《以為你還在》專輯視覺以低彩度形式呈現，傳達生活感與些微壓抑的情緒，利用光與影子做為主體構圖，使存在與缺席同時成立，不追求銳利與鮮豔，將音樂的敘事風格轉換成視覺表達，將樸實的印象深植聽眾腦海。本次作品不會有傳統實體CD的發行，而是以紀念黑膠唱片形式呈現，同樣作為音樂的載體，傳達出對於細節與質感的堅持，像是一種能「被留下」的證明，將聲音與情感以更緩慢從容、更珍惜保存的型式實體化。親手拂過黑膠的紋理，讓音樂成為可觸摸的痕跡，也讓小宇在《以為你還在》的這段音樂狀態，能被好好留下。 歌曲介紹 1. 以為你還在 Stay 詞 Lyricist｜徐旻鈴 Minnie Hsu 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 有些離開，是為了完整一段歷程；有些遺憾；更需要抱緊才不那麼遺憾。 圓舞曲創造出唯美畫面感，丟掉時光荏苒的邏輯，像是與遙想著的那個人開啟一段優雅舞蹈。 小宇誠摯地邀請我們進入這張作品，陪伴我們細數並接納那些生命中的遺憾。 2. 學舌鳥 Who You Are 詞 Lyricist｜吳易緯 Wu I-Wei 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 你留下的痕跡，定義了你自己。 學舌鳥會傳遞什麼，端看發出聲音的人是誰；而你，想如何描述「你」是誰? 電子與R&B曲風建造冷色調空間，主歌的炸裂呈現網路的資訊噪音，而副歌收攏至單純的八分音符鼓點、貝斯彈奏騰出空間喘息、反思，象徵回歸自由，將選擇權交回自我，不再跟風起舞。 3. 我還有個夢 Still Dreaming 詞 Lyricist｜李玟萱 Shine Lee 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 做的選擇意味著放棄另一種可能，與其內耗，不如擁抱每個人生階段中的自己，有起有落，仍舊有夢。 簡單的配器讓聽覺聚焦於堆疊的人聲，往靈魂深處提問，而後在歌曲的解構與碎拍之中反射出一個個自我的剪影，將問號磨成了驚嘆號。 4. 老派承諾 Old-Fashioned Love 詞 Lyricist｜左光平 KOUHEI 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 愛人的方式有千萬種，但最迷人的往往是簡單的陪伴與等待。老派、笨拙的浪漫，才最誠懇。 隨著節奏飄進溫暖的洋流，從獨白裡聽見對愛的耿直。幸好沒有錯過彼此，人海中共游。 5. 笑著哭 The Happiest Lie 詞 Lyricist｜左光平 KOUHEI 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 為了擠出笑容、為了積極正向、為了永遠樂觀，被生活壓得喘不過氣卻仍舊逼迫自己， 過於緊湊的拍子和明亮到刺眼的音色，而副歌迴盪的短樂句如同當機、卡死的腦袋，透過對現代焦慮的極致諷刺，為我們像人質一般的身心靈鬆綁。 6. 意外 Rain On Me 詞 Lyricist｜徐旻鈴 Minnie Hsu 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung、江鎮宇 CHIANG CHEN YU、周碰碰 Pompom Chou 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 遺憾以意外作為包裝，無論是脫口的安慰抑或是裝作不在意，隨便外界如何定義，只要我自己明瞭這段關係的始末，那就夠了，傷也就能癒合了。 Band Sound架構下的大氣華語抒情曲，率性的演唱口氣、表情傳遞歌曲概念，對關係中分離的無奈吶喊，最終耳語縈繞，讓音樂長出血肉，句句扎心。 7. 記得忘了我 Don’t Forget Me 詞 Lyricist｜黃文萱 Ziya Huang 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 放不下的、來不及的、說不出口的，學著克制情緒來表述，而為了不被語言辜負，讓音樂帶領靈魂傳達。 不多加潤飾的潤飾並丟棄節拍器的束縛，錄製樂器最真實、有機的演奏，不追求華麗演唱技巧的展現，透過敘事氛圍將情緒揉捏進每一個字眼，雲淡風輕地吟唱卻更賺人熱淚。 8. 完美的人 ft. 香蘭 LAN Soul And Code 詞 Lyricist｜吳易緯 Wu I-Wei 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 我們害怕被取代，卻又不得不讓自己學著順應時代。AI充斥生活，在無數所謂完美的模板中嘗試適應，不迷失自我的同時，認清那些粗糙的、不完整的才更真實，只願彼此的靈魂能夠相認。透過完美才得以理解「不完美」的獨特，這兩者的區便不再令我們焦慮。 演唱中的男聲呈現理性的極致，斷句與顆粒感精準完美；女聲反倒妖嬈、語氣變化萬千，兩者聲音特色的對比創造歌曲張力，在問句中遞進，以跳動節奏輸入大腦，投影出自身「完美的不完美的人」之形象。 9. 小腳印 Tiny Tracks 詞 Lyricist｜黃文萱 Ziya Huang 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 人與動物最純粹的關係並非單純的豢養，而是牠用一生的等待，完整了我這個人。 在更短的生命週期中陪伴著我們，願其化為輕盈的靈魂自在玩耍，期待時間盡頭的再次相遇。 簡單的兩把電吉他呼應，副歌左右耳人聲拉出高低八度的空間，創造出兩個靈魂的誠懇對話，相知相惜傳達感激，象徵告別只是一個階段，所踏下的足跡早已刻進生命。 10. 別哭 Cry 詞 Lyricist｜徐旻鈴 Minnie Hsu 曲 Composer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 製作人 Producer｜宋念宇 Xiaoyu Sung 生活的崩潰只需要夠糟的一天，設法在日常中留一點空間與時間，無需證明什麼，而是勉勵自己足夠勇敢、告訴自己不須那麼用力活著，尋找到一種能自洽的方式存在。 鼓點引領著腳步前行，合成器創造出回憶畫面，人聲則是主體帶著我們梳理生活，作為自己生命的主角，鼓勵我們呈現出最真誠的自我。每顆眼淚都是珍珠，最後化成了音符，透過歌曲，傳達具象化的人生歷程。