謝謝你曾經讓我悲傷

「萬眾屏息的華語樂壇顛覆能量」 當ＤＪ們吶喊：西洋有Alan Walker，台灣有原子邦妮 當音樂人力挺：他們就是電子與華語最好的融合呈現 當大學生表態：華語EDM我只聽原子邦妮 當抑鬱青年訴說 : 原子邦妮的音樂讓我走出憂鬱 當高中生跪求：原子邦妮的療癒能量幫我指考成功 當各大獨立樂團仍用搖滾民謠等大眾熟悉的接受方式拓展之餘， 卻有一支在台上彈著看似相對陌生合成器的電子組合 以黑馬之姿入主重度音樂使用者的口袋必聽名單之一 你是否還能忽略這組華語樂壇最當代的顛覆力量？ 挾入圍2017金曲獎最佳演唱組合的氣勢、各大音樂節爭相邀約的人氣、 大學生Dcard瘋傳討論的散播、自2017年初每月一首單曲的能量蓄積、 YouTube百萬單曲點擊的爆發、單曲在臉書數千則轉發的網路魅力，在2017年底，一個經典科幻片都稱之為「未來」的年份，原子邦妮用你不能移開雙目的絢爛姿態，帶著對經典電子聲響的執著，鑲嵌前衛摩登的電子魅力，推翻你對華語樂壇的既有認知。 「你不忍因一秒呼吸而錯過的驚艷電子音色」 即便電子曲風在西洋早已成為潮流，但原子邦妮堅持不願走上「一台電腦一個按鍵搞定」的速成音樂，將記憶以來對未來聲響的嚮往，採用「洪荒時代而來的怪獸般」的analog類比合成器，堆疊呼吸情緒和脈動，既保有這世代對音樂刺激緊張感的需求，更彌補了大眾對電子音樂缺乏情感的既定印象，形成了所謂「電子療癒」的原子邦妮式樂章，搭配在華文當代年輕族群中蔚為風尚的「文青」敘述視角，巧妙地融合，讓你不知不覺被電子樂征服，被療癒文字所憾動，進入迷幻的宇宙，悠然而神往。 「流行電子曲風的完整經典呈現」 不願意先用曲風陷入先入為主感受的原子邦妮，鮮少公開討論自己音樂的曲風，在本張專輯中的每一首歌曲，都運用了在世界各地流行音樂市場中早已成為主流，在華語樂壇卻只占少數的各種電子風格，加上早年兩人各自的搖滾樂團歷練、豐富的歌手幕後詞曲創作及音樂製作經驗，生成自己對音樂的敏感筆觸，不「直翻」、「套入」，而是內化出屬於華語文化該有的音樂起承轉合及脈絡，讓你來不及界定，卻已入坑成為電子EDM中的一分子，不盲目拷貝外來文化，而是跟隨時代進步，使用當代聲響，衍生出屬於華文的當代電子音樂，在網友樂迷的討論歸類下，一張融合techno, tropical house, future bass, electro house, EDM ,甚至中國風的華文電子專輯，絕對讓你舞動每一根神經。 「專輯定名 謝謝你曾經讓我悲傷， 從傷口出發，轉化正面療癒能量」 我們都經歷過千瘡百孔的試煉 所以成為了現在的我們 也許快樂方式不盡相同 卻都共享相同的悲傷 愛人成為了陌生人 何其悲傷 親人永遠的別離 何其悲傷 我們放棄了夢想 何其悲傷 也許這世界就是如此殘忍 但是謝謝你 謝謝這個世界 因為如此 我已經變得更好 現在 我們要出發前往更美好的明天 「謝謝你曾經讓我悲傷」的「你」 是「不想就這樣結束」中 在最美好的時期遇見的你 是「#imissyousobad」中 遠在世界另一端的你 是「蒸發的世界剩下我」中 以為不會再想念的你 是「現在你好嗎」中 只敢偶爾想起的你 是「謝謝你曾經讓我悲傷」中 傷透了我的你 因為你 和那些曾讓我們悲傷的人 事 物 讓我們編織了綺麗的幻想 經歷了幻滅和眼淚 成就了堅強和慈悲 當我們認真的經歷著每一段悲傷之後 我們要更努力的往前走 走得更耀眼 2017，聽起來是一個多未來的數字，世界變化也是如此的快速， 現代，就是那麼的冷冽，是屬於電子和機器的時代。一切簡單、快速，甚至拒絕溝通。但在我們心中都無法被磨滅和被取代的，是當我們回過頭，發現一路上在不知不覺中攜帶的感情、夢想、回憶。這是一張原子邦妮的療癒勵志專輯， 音樂上選擇了如同當代冷冽氛圍，和數位科技一般的電子音色， 生活中經歷著不可避免的情感衝突，用看似毫無情緒的合成器聲響， 記錄下無法被渲染卻最真實的感情。 如同寒冬之中的那一件羽絨大衣， 在冷調的氛圍裡，包裹著你真實織烈的心。 再怎麼機械化 再怎麼與機器相處 試著把自己變得冷冽 你也逃不了青春 和 回憶 「專輯水平線設計，呈現電子幾何劃分的世界， 仍暈染著豐富的人性情感」 由攝影師foolishgeorge所拍攝的封面和原子邦妮在今年的南半球旅行中拍攝的療癒風景，收錄於專輯中成為詩籤一般的歌詞明信片，是獻給收藏者的小巧思，更方便收藏閱讀。水平線的構圖，體現電子音樂的極簡風格，卻在當中堆疊出美景和情緒，也充分描繪表達原子邦妮的世界觀，冷酷簡單的線條中，蘊含不可思議的情感堆疊，如同電子音樂在電子節拍中拼貼剪輯，合成器貫串流轉，帶給每個人不同深度的共振跌宕。 「加盟滾石唱片，忠於自我，傳承音樂」 身為華語流行樂壇最資深的唱片公司，滾石唱片孕育了無數華人重量級巨星歌手，至今仍深深影響著華語樂壇。歷經華語唱片圈的高潮起落，成立即將邁入37年的「滾石唱片」二位老闆段鍾沂、段鍾潭對音樂仍具有源源不絕的熱情，在2017年初慧眼獨具，簽下曲風和作風都太過「前衛」，但歌詞旋律卻深具人文素養很符合「滾石」風味的原子邦妮，不走傳統唱片業包裝模式，大膽給予音樂人豐厚養分，讓成軍以來一直處於「全自動」模式的原子邦妮，不受限制，大玩創意，讓兩位成員自己獨立拍攝歌詞mv、官方mv、專輯照片、內頁照片、包裝設計，再到專輯製作混音全由兩位成員獨自操刀完成，甚至是打破傳統唱片公司營運思維，讓兩位成員運用YouTuber模式般的自媒經營，發佈獨立頻道影片連載「地球日誌」，使得原子邦妮創意發揮極致，也讓聽眾樂迷們體驗體制外不受限制的新型態藝術創作風格，這一變革般的運作模式，也將成為華語樂壇中的先驅。摩登潮流「原子邦妮」x業界鉅頭「滾石唱片」，將引領聽眾們迎來華語樂壇的全新風貌。 「十首好歌，十段故事，最久遠的故事，最摩登的詮釋」 概念性的訪談Intro，帶你進入原子邦妮的迷幻宇宙，十首詞曲創作，十段你我都曾歷經過的相似體驗，加上一段純音樂的合成12首歌曲的呈現，像照鏡子般讓你不斷審視回憶，從中找回那些片段的真實意義。感同身受的都會故事與直擊人心的大顆粒電子重拍，每一秒都直擊你的心臟，翻轉你的核心價值。 曲目推薦： 謝謝你曾經讓我悲傷 「我追得匆忙，我折斷了翅膀，只為了到有你的遠方」 在愛情裡，我們都曾摔倒受傷，自我價值的懷疑，自我存在的毀滅。也許是初戀時，第一次對人生美好經驗的徹底幻滅，或是經年累月，在每一場感情中對人性的失望退怯。每一條傷疤，每一滴眼淚，都造就你的故事，和你的與眾不同。就算受了再多次傷，現在我們不都還在追尋往前邁進著，難道不是每個讓我悲傷的你，教會我真實的人生，看清自己內心的信仰和追求？也許，我之所以成為現在的我，都該「謝謝你曾經讓我悲傷」。 誰說強大的techno x EDM 節奏，只能搭配無腦的hook文字，原子邦妮讓你知道，現代文青都改聽電子，「懂疵」早不侷限在夜店。新時代的電子療癒舞曲，既文青又潮流，既快感又抒情，最溫柔也最強悍。最不可能搭配在一起的形容詞，讓你在原子邦妮的世界裡，一次收齊。 也許你不懂 有些人總是看起來那樣自由 其實是害怕別人看出他的心情 在那些勇敢和自由的背後 隱藏著不願透露的秘密 他會ㄧ個人旅行 他會壓抑情緒 他會看似什麼都無所謂 好像從不害怕失去 他讓人覺得總是抓不住 也許是害怕沒有人想擁有他 我們都盼望有人讀懂 潛藏在心底的秘密 原子邦妮的冬季療癒戀歌 最執著樸實的文青告白「也許你不懂」 堅強靈魂最深處的秘密 也許只能用唱的給你聽 #imissyousobad 誰說電子樂最不搖滾？聽聽搖滾人如何詮釋摩登的電子聲響。兩大經典時代性樂團，藍色眼睛的「Zayin」x再見我的愛的「櫻桃幫」，Yalu x 查查，破天荒穿越時空跨刀合體，兩大樂團主唱演譯最新經典的男女對唱情歌，南北半球的跨國愛戀單曲，搖滾魂詮釋的電子張力，超脫曲風的精湛融合，刻畫文青的青春愛戀。你有ig嗎？快打開來 hash tag : #imissyousobad。 蒸發的世界剩下我 謝謝那些帶給我們傷痛的旅程 和讓我們流淚的人 都使我們成為了更好的自己 我們想要冒險，因為想要更真實地活著，而不是渾渾噩噩的日復一日。 曾經受傷過，是為了學會堅強，勇敢的前往下一段旅程。 曾經心痛過，是為了學會付出，用一顆完整的心再次愛上一個人。 去冒險吧，僅以此曲獻給每個勇敢愛著或是孤獨的你。 屬於夏季的療癒單曲。歌曲改編自友人真實故事：一位情傷後的女孩，一直故作堅強，也向友人表示自己已經走出情傷，直到有天需要整理當時物件，舊地重遊，觸碰著當時的物件，忽然淚水匱堤，才發現感情已留在生命的軌跡，難以磨滅。事後當事人也許願要成為更好的自己，並出國遊學，原子邦妮除給予鼓勵，也寫下歌曲紀念，也送給許許多多有類似經驗的朋友，鼓勵大家在歷經人生的失意之餘，也能從中找到珍貴之處，並努力向前邁進。 現在你好嗎 我們曾對這個世界太過好奇 對未知的人太過眷戀 不停地追尋 嚮往 去更好的地方 追更美的朝陽 卻沒想過 那些最美的風景 最留戀的人 從一開始就已經在身旁 原來再美的風光 若沒有你分享 也是徒然 觀察周遭的萬物 發現許多簡單的道理 牠們很早就能明白 反而要花了我們許多歲月 才能領悟 在這首歌詞ＭＶ當中，原子邦妮透過恬靜漁村中的可愛貓咪，用貪玩小貓的「貓咪視角」完成了這個故事。在每個嚮往的旅途中，得到什麼又失去什麼。當你已不在身邊 望著那些想和你一起去看的極光和夕陽，不禁在心裡悄悄問著：現在你好嗎。 不想就這樣結束 也許我們所執著的 在別人眼裡都是浪費青春 只要是內心勇敢的決定 狂野悸動 或 深刻眼淚 都真實經歷著 誰也無法抹滅 也許 相聚的夜晚總要結束 再好的電影也終會下片 綠蔭的長廊還是會到盡頭 純真的我們難道有一天也不再是我們 ? 假期一定會結束 旅途也許會完結 你我共享的美好和哀愁 荒謬亦或是純粹 可不可以永遠不要結束 夏末。致我們一起歷經的純真感動 單曲「不想就這樣結束」描寫與朋友歡樂的聚會後不想面對孤獨的心情，歌詞用字大膽直率，「青春是用來浪費」、「城市中每一張臉閃爍著抱歉」等字句，也寫下不同世代對青春的不同看法，道出了現代青年對社會現況的不安反動逃避以及釋懷後的坦率面對。原子邦妮說，在成長過程中總有叛逆的回憶，像是不顧父母反對玩團，也做過不少浪費時間的事，包括打網咖、看漫畫、k武俠小說等等，雖然都被長輩歸類為浪費生命，但不同世代確實都有其面對青春年少的方式，都該被認真理解對待。也希望這些過程能碰撞出成為更好的人的力量，因此寫下這首歌，也是透過自身經驗，希望振奮的電子節奏帶來激盪人心的前進力量，達到「療癒」功效。