「哈哈台的蓋瑞，很棒，那洪紹欽呢？」這是洪紹欽對自己長久以來的質疑。作為哈哈台的主持人之一，他以親和力與幽默感深受觀眾喜愛；然而回到自己的名字時，他卻始終懷疑，自己是否真的如大家眼中那樣值得被肯定。帶著這樣的自我懷疑，洪紹欽與獨立饒舌歌手 Forty 顏世琳共同創作首波單曲《冒牌者症候群》。 歌曲由洪紹欽與音樂人 Quanzo 共同製作，作品以旋律饒唱與嘻哈元素交錯，在溫暖的吉他與層次分明的節奏中鋪陳。洪紹欽以近乎自白的方式唱出那些難以啟齒的不安，而 Forty 以不同視角回應同樣的命題，讓歌曲完成一場關於不完美的對話。 單曲封面視覺以位於紐西蘭瓦納卡湖中的「That Wānaka Tree」，一棵獨自生長在冰冷湖水中的柳樹為主體。因其在湖中呈現孤立卻充滿生命力的衝突美感，搭配背後的南阿爾卑斯山脈，被譽為「世界最孤獨的樹」，但同時也是當地「最熱門的景點」。如同站在眾人目光之下，卻始終懷疑自己是否屬於這裡的人。

《第八大洋》將「愛人的眼睛」化作一片虛構的海域，隱喻人們對愛情、歸屬與理想彼岸的投射。 歌曲從失去出發，描寫在一次次相遇中追尋舊日身影，最終走向放下與祝福。它探討的或許不是如何忘記一個人，而是如何與曾經相信的遠方和解。 如果七大洋承載著世界的距離，那麼《第八大洋》，承載的就是人與人之間最深的情感；它或許是思念，是遺憾，是勇敢，也是希望。 獻給每一個仍在航行的人。

嘻哈團體「榕幫」成員 Leerix（李瑞）推出首張個人創作專輯《裝睡的人叫不醒》。這張作品的靈感源自他對當代社會的觀察：在這個充滿爭論的時代，人們常因立場不同而互不理解，總自信地指責對方是「叫不醒的裝睡者」。然而，Leerix 對此卻有了截然不同的幽默體悟。 他反思，許多對自我品味自視甚高的創作者，抑或是各行各業中懷抱理想的人——無論是演員、運動員或創業家——在真正獲得社會認可前，於世俗眼中，其實也像極了那群執拗且「裝睡的人」。 「真睡的人在做夢，裝睡的人在追夢。」 對這些追夢者而言，只要這場夢還在，他們就充滿了生命力。也許有一天會醒來，也許永遠叫不醒；何謂夢境與現實，沒有人能給出絕對的定義。但唯一能確定的是，在真正醒來之前，這群裝睡的人，絕對會把這場夢做得比誰都還要精彩。

王艷薇全新單曲——《停在那邊》 「不擦眼淚，就不會成離別。」 艷式情歌的優美旋律和嗓音 把碎了一地的傷感，唱得像詩一樣美麗。 在感情的尾聲， 最讓人捨不得的，往往不是恨， 而是對方的「不愛」裡， 居然還藏著只有彼此懂的特別。 捨不得這份情感的自己， 最後只能用「不擦眼淚」來假裝離別從未發生。 這一次， 就讓我們在艷薇的歌聲裡， 溫柔地讓記憶和傷感 盤旋成繭、停在那邊。

幾年前，歐菲（Ofelia）讀到了詩人任明信〈下輩子〉中的一句詩：「當你的海，就不會在意你沒有岸。」這段極美的文字深深觸動了她，促使她為此寫下旋律。這是一首關於無悔付出的歌——愛上一座無法靠岸的港、一艘沒有帆的船，甚至是一個不會給予回應的人。即便如此，依然用盡全力去愛，讓愛溢出如無盡的大海。在獲得詩人的靈感授權後，她將這份「願做你的海，擁你入懷」的深情，化作了動人的音樂。 來自高雄的歐菲，曾勇奪台科大金弦獎創作冠軍。在經歷職場後，她毅然決然離職，重返她最熱愛的音樂懷抱。短短不到一年間，她便以真摯的才華引起共鳴，累積了近四千名 IG 粉絲，在 StreetVoice 街聲上的播放量更突破 13 萬次，首次在指標性展演空間「女巫店」的專場也創下近乎完售的佳績。 歐菲的創作初衷十分純粹：因為找不到能完美表達自身感受的歌，於是決定自己寫。她的音樂裡沒有艱澀難懂的詞彙，也沒有華麗炫技的和弦。有時，歌曲內容平凡到僅以日期來命名；但更多時候，她的歌像是一個「情緒的開關」，蘊含著極其濃烈的情感，常常讓她在唱完後便淚流滿面。 而歐菲帶給聽眾的，正是這些褪去浮華、被當作開關般直擊靈魂的真誠之作。